Palumbo M - “Dialogo inatteso “






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137154
Doskonała ocena na Trustpilot.
Palumbo M, Dialogo inatteso, oryginalne malarstwo akrylowe na płótnie owalnym 60 x 50 cm, portret współczesny w tonacjach szaro-niebieskich, ręcznie podpisane, w doskonałym stanie, wykonane w Italii od 2020 i sprzedawane bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Ta praca na owalnym płótnie to unikatowy egzemplarz, w całości wykonany ręcznie, która celebruje magiczne spotkanie między mistrzostwem technicznym dorosłego a spontanicznością dzieciństwa.
Portret, wykonany z użyciem wyrafinowanej techniki malarskiej, ukazuje kobiece oblicze o magnetycznym i głębokim spojrzeniu, oprawione w nowoczesny i elegancki odcień szaro-niebieski. Niezwykłą cechą tego dzieła są kolorowe geometrie: powstałe początkowo jako instynktowne „bazgroły” czteroletniego syna artysty, które malarz przekształcił w elementy kompozycyjne abstrakcyjne (trójkąty, koła i romby).
Nie ma śladu narzędzi cyfrowych ani projekcji: każdy szczegół, od miękkości cery po precyzję nałożonych na siebie okręgów, to wynik metodycznej pracy ręcznej. Efekt to doskonałe połączenie ładu i chaosu, gdzie znak graficzny dzieciństwa staje się klejnotem i surrealistyczną dekoracją. To płótno, które nie jest tylko przedmiotem wyposażenia, lecz opowieścią o momencie życia spędzonym między ojcem a synem, wyniesioną na dzieło sztuki współczesnej.
Ta praca na owalnym płótnie to unikatowy egzemplarz, w całości wykonany ręcznie, która celebruje magiczne spotkanie między mistrzostwem technicznym dorosłego a spontanicznością dzieciństwa.
Portret, wykonany z użyciem wyrafinowanej techniki malarskiej, ukazuje kobiece oblicze o magnetycznym i głębokim spojrzeniu, oprawione w nowoczesny i elegancki odcień szaro-niebieski. Niezwykłą cechą tego dzieła są kolorowe geometrie: powstałe początkowo jako instynktowne „bazgroły” czteroletniego syna artysty, które malarz przekształcił w elementy kompozycyjne abstrakcyjne (trójkąty, koła i romby).
Nie ma śladu narzędzi cyfrowych ani projekcji: każdy szczegół, od miękkości cery po precyzję nałożonych na siebie okręgów, to wynik metodycznej pracy ręcznej. Efekt to doskonałe połączenie ładu i chaosu, gdzie znak graficzny dzieciństwa staje się klejnotem i surrealistyczną dekoracją. To płótno, które nie jest tylko przedmiotem wyposażenia, lecz opowieścią o momencie życia spędzonym między ojcem a synem, wyniesioną na dzieło sztuki współczesnej.
