Santicri (1992) - Tired face (No Reserve)






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136973
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri (ur. 1992 w Maceracie) prezentuje Tired face (No Reserve), rzeźbę z żywicy z pyłem marmurowym i ręcznie wykonanymi wstawkami z folii złotej, o wysokości 32 cm i szerokości 17 cm, wykonaną w 2020 roku, w edycji otwartej i podpisaną odręcznie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych, artystycznie znaczących wystawach na arenie międzynarodowej. Do najważniejszych należą: w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając w ten sposób swoją widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnej scenie artystycznej.
Santicri-artist
Technika: RESINA POLVERE DI MARMO ,INSERTI IN FOGLIA ORO
Wymiary : H32 x L17 x P9 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: bronze and gold limited edition
Rzeźba ma złote wstawki dekorowane ręcznie.
Artysta naśladuje japońską technikę Kintsugi, wywodzącą się z idei, że z imperfekcji i rany może narodzić się forma jeszcze większej doskonałości estetycznej i wewnętrznej, nawiązując do symbolu resiliencji.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta obrał ścieżkę, która między studiami geodezji i architektury zaprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem zajmującym się rzeźbami z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów dzieł sztuki ulicznej, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającej rzeczywistości, i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w licznych, artystycznie znaczących wystawach na arenie międzynarodowej. Do najważniejszych należą: w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając w ten sposób swoją widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnej scenie artystycznej.
Santicri-artist
Technika: RESINA POLVERE DI MARMO ,INSERTI IN FOGLIA ORO
Wymiary : H32 x L17 x P9 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: bronze and gold limited edition
Rzeźba ma złote wstawki dekorowane ręcznie.
Artysta naśladuje japońską technikę Kintsugi, wywodzącą się z idei, że z imperfekcji i rany może narodzić się forma jeszcze większej doskonałości estetycznej i wewnętrznej, nawiązując do symbolu resiliencji.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta obrał ścieżkę, która między studiami geodezji i architektury zaprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem zajmującym się rzeźbami z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów dzieł sztuki ulicznej, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającej rzeczywistości, i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: efektowny i zapadający w pamięć."
