Corina Dinu - What We Carry





€ 4 | ||
|---|---|---|
€ 3 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137584
Doskonała ocena na Trustpilot.
Corina Dinu, rumuńska artystka, przedstawia unikatowe dzieło z roku 2026: akryl na płótnie What We Carry, 140 × 90 cm, kubizm z ciężkim impastem i złotem w listwie, podpisane, oryginalne, jedna na jedną, sprzedane bez ramy bezpośrednio od artystki.
Opis od sprzedawcy
Dwa oblicza pochylają się ku sobie, na tyle blisko, by dzielić oddech, a między nimi — ostro trzymane, oplecione w niebieskim i złotym — coś małego i cennego. Nie musisz pytać, co to jest. Sposób, w jaki to trzymają, mówi ci wszystko.
Dzieło: Corina Dinu, Rumunka, ur. 1979
Tytuł, rok, technika: "What We Carry", 2026, akryl i liść złota (schlagmetall) na płótnie, technika heavy impasto
Wymiary:
Obraz: 90 x 140 cm
Płótno: 100 x 150 cm
Oprawione: N/A — sprzedane bez ramy
Podpis: Podpisano w prawym dolnym rogu, z przodu, w akrylu
Wersja: Unikat — nie jest to druk ani edycja — jedyne takie dzieło
Pochodzenie: Sprzedane bezpośrednio ze studia artysty
Dokumentacja: Certyfikat autentyczności dołączony, podpisany przez artystę, dostarczany przy sprzedaży
Stan: Doskonały, w stanie nienaruszonym — bez restauracji, bez uszkodzeń, bez przebarwień
Wysyłka: Wysyłane bez ramki, zwinięte w sztywną ochronną tubę. Przesyłka ubezpieczeniowa na pełną wartość i całkowicie monitorowana, z numerem śledzenia podanym przy wysyłce.
Zbudowałem ten obraz tak, jak buduję najosobniejsze prace: ciepłe przeciwko ciepłu, czerwone przeciwko złotemu, aż cała płótno zaczyna czuć, że wstrzymuje oddech. Impasto tutaj to jedno z najcięższych, jakie zrobiłem — grube grzbiety akrylu, które różnie pochłaniają światło przebiegając po płaszczyźnie, w zależności od godziny, a liść schlagmetall nakładany hojnie na tło, nie jako akcent, lecz jako atmosfera. Każdy motyw spirali i koła zajmował godziny ręcznego wykonania, warstwowy, aż powierzchnia ma prawdziwą głębię, którą można poczuć, nie tylko zobaczyć.
To dzieło o tym, co ludzie noszą dla siebie nawzajem — dziecko, wspomnienie, obietnicę — i o tym, jak czułość i ochronę można postrzegać identycznie z zewnątrz.
Szkolenie artystyczne: wyższe studia w zakresie Sztuk Pięknych oraz w Istituto Marangoni, a moje prace były sprzedawane przez Tate Gallery i Rippingham Art Gallery w Londynie.
Dwa oblicza pochylają się ku sobie, na tyle blisko, by dzielić oddech, a między nimi — ostro trzymane, oplecione w niebieskim i złotym — coś małego i cennego. Nie musisz pytać, co to jest. Sposób, w jaki to trzymają, mówi ci wszystko.
Dzieło: Corina Dinu, Rumunka, ur. 1979
Tytuł, rok, technika: "What We Carry", 2026, akryl i liść złota (schlagmetall) na płótnie, technika heavy impasto
Wymiary:
Obraz: 90 x 140 cm
Płótno: 100 x 150 cm
Oprawione: N/A — sprzedane bez ramy
Podpis: Podpisano w prawym dolnym rogu, z przodu, w akrylu
Wersja: Unikat — nie jest to druk ani edycja — jedyne takie dzieło
Pochodzenie: Sprzedane bezpośrednio ze studia artysty
Dokumentacja: Certyfikat autentyczności dołączony, podpisany przez artystę, dostarczany przy sprzedaży
Stan: Doskonały, w stanie nienaruszonym — bez restauracji, bez uszkodzeń, bez przebarwień
Wysyłka: Wysyłane bez ramki, zwinięte w sztywną ochronną tubę. Przesyłka ubezpieczeniowa na pełną wartość i całkowicie monitorowana, z numerem śledzenia podanym przy wysyłce.
Zbudowałem ten obraz tak, jak buduję najosobniejsze prace: ciepłe przeciwko ciepłu, czerwone przeciwko złotemu, aż cała płótno zaczyna czuć, że wstrzymuje oddech. Impasto tutaj to jedno z najcięższych, jakie zrobiłem — grube grzbiety akrylu, które różnie pochłaniają światło przebiegając po płaszczyźnie, w zależności od godziny, a liść schlagmetall nakładany hojnie na tło, nie jako akcent, lecz jako atmosfera. Każdy motyw spirali i koła zajmował godziny ręcznego wykonania, warstwowy, aż powierzchnia ma prawdziwą głębię, którą można poczuć, nie tylko zobaczyć.
To dzieło o tym, co ludzie noszą dla siebie nawzajem — dziecko, wspomnienie, obietnicę — i o tym, jak czułość i ochronę można postrzegać identycznie z zewnątrz.
Szkolenie artystyczne: wyższe studia w zakresie Sztuk Pięknych oraz w Istituto Marangoni, a moje prace były sprzedawane przez Tate Gallery i Rippingham Art Gallery w Londynie.

