René Magritte (1898-1967) - Décalcomanie

René Magritte (1898-1967), na podstawie - podpisane ręcznie ołówkiem przez pana Charly’ego Herscovici, prezesa Fundacji MAGRITTE

Litografia na papierze vellum BFK Rives.

Numerowana / 300 egzemplarzy, podpisana w druku
Litografia wykonana pod nadzorem Spadkobierstwa Magritte, uwierzytelniona przez pieczęć blind, Spadkobierstwo, podpisana na kamiennej podstawie w lewym dolnym rogu i ręcznie podpisana ołówkiem przez pana Charly’ego Herscovici, prezesa Fundacji MAGRITTE (z inicjałem po tej samej stronie co numer)

Wymiary: 44x30 cm.

René Magritte, znany belgijski surrealista, stworzył wiele intrygujących dzieł, które bawią się motywami okien, sfer i chmur. Jednym z godnych uwagi przykładów jest jego obraz z 1964 roku „Le Tombeau des Lutteurs” (Grób Zapaśników), chociaż często nazywany jest po prostu ze względu na wyraziste, niemal archetypowe zestawienie elementów.

W tej urzekającej pracy okno pełni rolę ramy dla niespodziewanej sceny. Zamiast ukazywać konwencjonalny krajobraz zewnętrzny, widz zostaje skonfrontowany z dużym, doskonale kulistym obiektem, często opisywanym jako skała lub planeta, który wydaje się zawieszony tuż poza szybą okna. Ta sfera nie spoczywa na niczym; po prostu unosi się w środku pola widzenia. Nad i wokół tej enigmatycznej sfery stylizowane chmury wypełniają niebo, oddane z charakterystyczną precyzją, a jednocześnie snującą się jak sen cechą Magritte’a.

Wzajemne oddziaływanie tych elementów wywołuje poczucie zarówno znajomości, jak i głębokiej niezwykłości. Okno, zazwyczaj będące przepustką do rzeczywistości, tu ukazuje niemożliwą wizję. Sfera, będąca obiektem doskonałej formy geometrycznej, przeczy grawitacji i naturalnemu kontekstowi. Chmury, chociaż naturalne, przyczyniają się do ogólnego niepokoju poprzez bycie częścią tego dziwacznego obrazu. Magritte mistrzowsko wykorzystuje te powszechne motywy, by kwestionować percepcję, zapraszając widza do pytania, co jest realne, co wyobrażone i samą naturę przedstawiania.