Mark Rothko (1903-1970) (after) - "Untitled, 1958"





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137232
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
- Mark Rothko (po), autoryzowany offset na ciężkim gładkim satynowym papierze (około 250 g/m², odnosi się do grubości/gęstości papieru).
- Copyright Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
- Stamp on verso.
- Gotowy do oprawienia. Zdjęcie, na którym pokazany jest oprawiony stan, to symulowana rekonstrukcja wyłącznie do celów ilustracyjnych; rama i inne elementy dekoracyjne pokazane na nim nie są dołączone do sztuki, na którą licytujesz.
- Rozmiar: 70 x 70 cm.
- Stan: Doskonały. Nigdy nie oprawiony, nigdy nie wystawiany.
- Mark Rothko był malarzem amerykańskim pochodzącym z Łotwy i jednym z kluczowych przedstawicieli ekspresjonizmu abstrakcyjnego, szczególnie związanым z ruchem „Color Field”. Jego sztuka dążyła do wywołania głębokich doświadczeń emocjonalnych i duchowych poprzez użycie ogromnych płócien wypełnionych luminescencyjnymi, unoszącymi się prostokątami koloru. Rothko wierzył, że kolor, pozbawiony formy i tematu, może wyrazić najgłębsze ludzkie emocje – tragedię, ekstazę i transcendencję.
- W latach pięćdziesiątych Rothko w pełni rozwinął swój charakterystyczny styl: prostokątne pola intensywnego, unoszącego się koloru, nawarstwione subtelnych przejść i miękkich krawędzi, które wydają się pulsować światłem. Te dzieła miały być doświadczane z bliska, kiedy widz zatapia się w emocjonalną atmosferę malowidła.
- Jego dzieło Untitled (1958) ilustruje ten dojrzały okres. W nim Rothko zestawia głębokie brązy, ochry i czernie, które delikatnie mieszają się ze sobą, tworząc medytacyjne napięcie między ciepłem a mrokiem. Subtelne warstwy i rozmyte kontury zapraszają do introspekcji i wywołują poczucie cichej powagi. Kompozycja odzwierciedla przejście Rothko w stronę bardziej ponurej palety pod koniec lat pięćdziesiątych, zapowiadając mroczniejsze, bardziej kontemplacyjne prace jego ostatnich lat.
- Dzieła Rothko należą do jednych z najcenniejszych w sztuce nowoczesnej. Jego duże obrazy z polami kolorów ustanowiły rekordy cen na międzynarodowych aukcjach. Orange, Red, Yellow (1961) sprzedane za prawie 87 milionów dolarów w 2012 roku, jedna z najwyższych kwot uzyskanych za dzieło powojennego artysty. Kolekcjonerzy i muzea cenią jego prace nie tylko za ich znaczenie historyczne, ale także za niezwykłą moc emocjonalną i medytacyjną głębię.
- Dziś Rothko pozostaje kamieniem węgielnym historii sztuki nowoczesnej, a Untitled (1958) stoi jako dowód na jego przekonanie, że sam kolor i światło mogą wyrazić pełen zakres ludzkiego doświadczenia.
- Mark Rothko jest jednym z najbardziej wpływowych artystów XX wieku, stoi na równi z innymi wielkimi mistrzami modernizmu takimi jak Jackson Pollock, Barnett Newman, Clyfford Still czy Willem de Kooning.
- Rothko jest uznawany za ikonę wizualnej kultury XX wieku, porównywalną z innymi ważnymi postaciami kultury takimi jak Pablo Picasso, Henri Matisse, Keith Haring, Banksy, David Hockney, Damien Hirst czy Jeff Koons, zarówno ze względu na trwały wpływ artystyczny, jak i na utrzymujące się duże zapotrzebowanie międzynarodowe oraz stabilną wycenę rynkową jego prac.
Historie sprzedawców
- Mark Rothko (po), autoryzowany offset na ciężkim gładkim satynowym papierze (około 250 g/m², odnosi się do grubości/gęstości papieru).
- Copyright Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
- Stamp on verso.
- Gotowy do oprawienia. Zdjęcie, na którym pokazany jest oprawiony stan, to symulowana rekonstrukcja wyłącznie do celów ilustracyjnych; rama i inne elementy dekoracyjne pokazane na nim nie są dołączone do sztuki, na którą licytujesz.
- Rozmiar: 70 x 70 cm.
- Stan: Doskonały. Nigdy nie oprawiony, nigdy nie wystawiany.
- Mark Rothko był malarzem amerykańskim pochodzącym z Łotwy i jednym z kluczowych przedstawicieli ekspresjonizmu abstrakcyjnego, szczególnie związanым z ruchem „Color Field”. Jego sztuka dążyła do wywołania głębokich doświadczeń emocjonalnych i duchowych poprzez użycie ogromnych płócien wypełnionych luminescencyjnymi, unoszącymi się prostokątami koloru. Rothko wierzył, że kolor, pozbawiony formy i tematu, może wyrazić najgłębsze ludzkie emocje – tragedię, ekstazę i transcendencję.
- W latach pięćdziesiątych Rothko w pełni rozwinął swój charakterystyczny styl: prostokątne pola intensywnego, unoszącego się koloru, nawarstwione subtelnych przejść i miękkich krawędzi, które wydają się pulsować światłem. Te dzieła miały być doświadczane z bliska, kiedy widz zatapia się w emocjonalną atmosferę malowidła.
- Jego dzieło Untitled (1958) ilustruje ten dojrzały okres. W nim Rothko zestawia głębokie brązy, ochry i czernie, które delikatnie mieszają się ze sobą, tworząc medytacyjne napięcie między ciepłem a mrokiem. Subtelne warstwy i rozmyte kontury zapraszają do introspekcji i wywołują poczucie cichej powagi. Kompozycja odzwierciedla przejście Rothko w stronę bardziej ponurej palety pod koniec lat pięćdziesiątych, zapowiadając mroczniejsze, bardziej kontemplacyjne prace jego ostatnich lat.
- Dzieła Rothko należą do jednych z najcenniejszych w sztuce nowoczesnej. Jego duże obrazy z polami kolorów ustanowiły rekordy cen na międzynarodowych aukcjach. Orange, Red, Yellow (1961) sprzedane za prawie 87 milionów dolarów w 2012 roku, jedna z najwyższych kwot uzyskanych za dzieło powojennego artysty. Kolekcjonerzy i muzea cenią jego prace nie tylko za ich znaczenie historyczne, ale także za niezwykłą moc emocjonalną i medytacyjną głębię.
- Dziś Rothko pozostaje kamieniem węgielnym historii sztuki nowoczesnej, a Untitled (1958) stoi jako dowód na jego przekonanie, że sam kolor i światło mogą wyrazić pełen zakres ludzkiego doświadczenia.
- Mark Rothko jest jednym z najbardziej wpływowych artystów XX wieku, stoi na równi z innymi wielkimi mistrzami modernizmu takimi jak Jackson Pollock, Barnett Newman, Clyfford Still czy Willem de Kooning.
- Rothko jest uznawany za ikonę wizualnej kultury XX wieku, porównywalną z innymi ważnymi postaciami kultury takimi jak Pablo Picasso, Henri Matisse, Keith Haring, Banksy, David Hockney, Damien Hirst czy Jeff Koons, zarówno ze względu na trwały wpływ artystyczny, jak i na utrzymujące się duże zapotrzebowanie międzynarodowe oraz stabilną wycenę rynkową jego prac.
