Lina Verano - Night No.4 - XL

00
dni
11
godziny
19
minuty
32
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Côme De Drouas
Ekspert
Wycena galerii  € 1.000 - € 1.200
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 137432

Doskonała ocena na Trustpilot.

Lina Verano Night No.4 - XL to oryginalne dzieło z 2026 roku w technice akrylu na płótnie, wymiar 89 cm x 115 cm (+3 cm margi), wielobarwny abstrakcyjny motyw natury, podpisane z tyłu i z certyfikatem autentyczności, w doskonałym stanie, sprzedawane bezpośrednio przez artystkę jako zwinięte płótno.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

“ Night No.4” to duże dzieło o wymiarach 89 cm x 115 cm (+3 cm obramowania dla naciągu), numer 4 z serii Night, akryl na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikatowe, ręcznie malowane dzieło sztuki. Wyglazowana werniką błyszczącą.

“Night No.4“ – Noc to medytacja nad tajemnicą, ciszą i ogromnymi przestrzeniami, które istnieją poza tym, co w pełni rozumiemy. Zainspirowany cichą siłą nocnego nieba, ten obraz bada relacje między ciemnością a światłem, nieobecnością a obecnością, milczeniem a ruchem.
Na tle głębokiego, atmosferycznego tła, świecące prądy niebieskiego wydobywają się jak odległe galaktyki, dryfujące chmury lub fragmenty pamięci zawieszone w przestrzeni. Płynące formy wydają się zarówno ziemskie, jak i kosmiczne, zapraszając widza do poruszania się między tym, co znajome, a tym, co nieznane. Ich organiczny ruch sugeruje przemianę, przypominając, że nawet w momencie ciszy, niespostrzeżone siły są wciąż aktywne.
Powstawał poprzez intuicyjny proces nakładania warstw, wylewania i pozwalania materiałom na swobodne oddziaływanie, praca ta łączy kontrolę z spontanicznością. Tekstury i subtelne detale ujawniają się stopniowo, zachęcając do wolniejszego i bardziej kontemplacyjnego sposobu patrzenia.
Zamiast oferować stałą narrację, Night zaprasza do osobistej refleksji. To przestrzeń dla wyobraźni, introspekcji i zdumienia — przypomnienie, że ciemność to nie tylko brak światła, lecz miejsce możliwości, głębi i odkryć. Dzięki kontrastom i cichej energii malarstwo celebruje piękno, które wyłania się, gdy obejmujemy nieznane.
Podpisane z tyłu. Z certyfikatem i również podpisane z tyłu. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Uwaga: dzieło oferowane bez ramy/bez tylnej ramy. Obrazy w ramie są podane wyłącznie w celach demonstracyjnych, aby pokazać potencjalne opcje prezentacji i wyeksponowania.
Uwaga: ze względu na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż na samym obrazie. Zwłaszcza czarny i złoty.

Moje prace odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania kontaktu na poziomie emocjonalnym. Mam nadzieję, że moja sztuka skłania do refleksji i poczucia więzi. Proszę pamiętać, że nie mam zespołu — robię wszystko sama, od malowania i fotografowania prac, po tworzenie strony, ładowanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały i przygotowanie do wysyłki, pakowanie, gdzie sama wszystko układam i wykonuję. Nie mówię tego jako skargi, lecz aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.
Staram się utrzymywać ceny możliwie jak najprzystępne, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z mojej sztuki, jednocześnie szanując wartość samego dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.
Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte w rolce, bez naciągnięcia, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę i odpowiednio zabezpieczone.
Obrazy zwinięte można łatwo naciągnąć (na płótnie, np. na drewniane sztachety) i/lub oprawić przez lokalnego ramkarza. Przy odbiorze mogą być widoczne drobne fale lub zagniecenia, co jest całkowicie normalne dla rolkowanego płótna. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramkarza.
Wszystkie moje przesyłki realizowane są za pośrednictwem DPD, GLS, DHL EXPRESS lub innej podobnej firmy, zawsze staram się zapewnić bezpieczeństwo, staranną obsługę i efektywną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towarów, leżą poza moją kontrolą; będę zawsze uważnie monitorować przesyłkę i wszelkie incydenty, które mogą się pojawić, będąc do dyspozycji klienta, aby zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

“ Night No.4” to duże dzieło o wymiarach 89 cm x 115 cm (+3 cm obramowania dla naciągu), numer 4 z serii Night, akryl na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikatowe, ręcznie malowane dzieło sztuki. Wyglazowana werniką błyszczącą.

“Night No.4“ – Noc to medytacja nad tajemnicą, ciszą i ogromnymi przestrzeniami, które istnieją poza tym, co w pełni rozumiemy. Zainspirowany cichą siłą nocnego nieba, ten obraz bada relacje między ciemnością a światłem, nieobecnością a obecnością, milczeniem a ruchem.
Na tle głębokiego, atmosferycznego tła, świecące prądy niebieskiego wydobywają się jak odległe galaktyki, dryfujące chmury lub fragmenty pamięci zawieszone w przestrzeni. Płynące formy wydają się zarówno ziemskie, jak i kosmiczne, zapraszając widza do poruszania się między tym, co znajome, a tym, co nieznane. Ich organiczny ruch sugeruje przemianę, przypominając, że nawet w momencie ciszy, niespostrzeżone siły są wciąż aktywne.
Powstawał poprzez intuicyjny proces nakładania warstw, wylewania i pozwalania materiałom na swobodne oddziaływanie, praca ta łączy kontrolę z spontanicznością. Tekstury i subtelne detale ujawniają się stopniowo, zachęcając do wolniejszego i bardziej kontemplacyjnego sposobu patrzenia.
Zamiast oferować stałą narrację, Night zaprasza do osobistej refleksji. To przestrzeń dla wyobraźni, introspekcji i zdumienia — przypomnienie, że ciemność to nie tylko brak światła, lecz miejsce możliwości, głębi i odkryć. Dzięki kontrastom i cichej energii malarstwo celebruje piękno, które wyłania się, gdy obejmujemy nieznane.
Podpisane z tyłu. Z certyfikatem i również podpisane z tyłu. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Uwaga: dzieło oferowane bez ramy/bez tylnej ramy. Obrazy w ramie są podane wyłącznie w celach demonstracyjnych, aby pokazać potencjalne opcje prezentacji i wyeksponowania.
Uwaga: ze względu na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż na samym obrazie. Zwłaszcza czarny i złoty.

Moje prace odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania kontaktu na poziomie emocjonalnym. Mam nadzieję, że moja sztuka skłania do refleksji i poczucia więzi. Proszę pamiętać, że nie mam zespołu — robię wszystko sama, od malowania i fotografowania prac, po tworzenie strony, ładowanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały i przygotowanie do wysyłki, pakowanie, gdzie sama wszystko układam i wykonuję. Nie mówię tego jako skargi, lecz aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.
Staram się utrzymywać ceny możliwie jak najprzystępne, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z mojej sztuki, jednocześnie szanując wartość samego dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.
Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte w rolce, bez naciągnięcia, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę i odpowiednio zabezpieczone.
Obrazy zwinięte można łatwo naciągnąć (na płótnie, np. na drewniane sztachety) i/lub oprawić przez lokalnego ramkarza. Przy odbiorze mogą być widoczne drobne fale lub zagniecenia, co jest całkowicie normalne dla rolkowanego płótna. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramkarza.
Wszystkie moje przesyłki realizowane są za pośrednictwem DPD, GLS, DHL EXPRESS lub innej podobnej firmy, zawsze staram się zapewnić bezpieczeństwo, staranną obsługę i efektywną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towarów, leżą poza moją kontrolą; będę zawsze uważnie monitorować przesyłkę i wszelkie incydenty, które mogą się pojawić, będąc do dyspozycji klienta, aby zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Lina Verano
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Night No.4 - XL
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Rumunia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
89 cm
Szerokość
115 cm
Temat
Natura
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
RumuniaZweryfikowano
133
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna