Cristina Talea - THE GOLDEN HOUR XL

Tytuł : THE GOLDEN HOUR
Nazwa artystki: CRISTINA TALEA
Wymiary: 70/100 cm
Opis : akryl na płótnie
Unikat : ręcznie podpisany
DATA AUTENTYKACJI: 2026
ID Dzieła Sztuki: CT - 075/06/2026

O KRYSTINA TALEA
Liceum Plastyczne Nicolae Tonitza, Bukareszt
Specjalizacja w Sztukach Wizualnych
Uniwersytet Ion Mincu Sztuka Architektury i Urbanistyki, Bukareszt
Architektura i Projektowanie Przestrzeni

The Golden Hour uchwyca piękno ciepłego światła, które zmienia wszystko, czego dotknie. Żywe odcienie pomarańczowego łączą się z akcentami liliowego i niebieskiego, tworząc atmosferę równowagi, optymizmu i spokoju.
ZAPROSZENIE do zwolnienia tempa, objęcia teraźniejszości i odkrycia piękna chwil, które pozostają z nami na długo po ich przeminaniu.
Podpisane przez artystkę.
Dzieło jest oryginalnym abstrakcyjnym malowidłem, ręcznie wykonanym akrylem na płótnie, o wymiarach 70 x 100 cm, przy użyciu profesjonalnych farb akrylowych. Rozmiar jest zrównoważony, ani agresywny, ani zbyt mały, pozwalając przestrzeni oddychać i postrzegać dzieło jako unikatowy przedmiot.
Obraz nieoprawiony, z dodatkowymi krawędziami ok. 4,5 cm z każdej strony, odpowiedni dla różnych rozwiązań montażu lub ramienia.
Zaleca się naciągnięcie go na blejtram i skonsultowanie się z miejscem specjalistycznym w zakresie montażu.
Dzieło podpisane w oryginale, z certyfikatem autentyczności. Podpisane i datowane także z tyłu pracy.
Obraz zostanie dostarczony zwinięty, w ochronnym tubusie, odpowiednio zapakowany do bezpiecznego transportu. Zaleca się przeanalizowanie wszystkich zdjęć i szczegółowych fotografii; kolory mogą nieznacznie różnić się od rzeczywistych kolorów malowideł w zależności od ustawień ekranu. Unikatowe dzieło.
Obrazy w prezentacji to montaż, mogą różnić się rozmiarem, aby lepiej ilustrować detale malowidła.
Rzeczywiste wymiary to te podane w opisie.

PROFIL ARTYSTYCZNY CRISTINA TALEA

Cristina Talea to artystka wizualna, architektka i scenografka, której twórczość bada związek między emocją a strukturą.
Jej prace łączą wrażliwość rozwiniętą dzięki wczesnej edukacji plastycznej z dyscypliną myślenia architektonicznego. Tekstura, kolor i atmosfera odgrywają kluczową rolę w jej języku wizualnym, podczas gdy rytm, równowaga i kompozycja tworzą solidne fundamenty strukturalne.
Czerpiąc z sztuk wizualnych, architektury i scenografii, tworzy prace osadzone między fikcją, nostalgią a materialnym światem. Pamięć, miejsce i atmosfera to powtarzające się motywy, przekształcone w warstwowe kompozycje zachęcające do kontemplacji, a nie bezpośredniej interpretacji.
Poprzez połączenie intuicji z konstrukcją, jej prace tworzą wizualne przestrzenie, w których wyobrażone i rzeczywiste współistnieją, równoważąc wrażliwość i siłę, refleksję i obecność.

DOŚWIADCZENIE ZAWODOWE

WYSTAWY I KOLEKCJE

a) Nagroda Doskonałości na Pierwszym Narodowym Salonie Sztuk Wizualnych 2026, organizowanym przez Stowarzyszenie Artystów Wizualnych Bukaresztu, Rumunia.
b) Najnowsze dzieło zaprezentowano na MOBU – Międzynarodowym Salonie Sztuki Nowoczesnej i Współczesnej Bukareszt 2026.
c) Uczestniczyła w wystawach i wydarzeniach sztuki współczesnej.
d) Jej prace były nabywane do kolekcji prywatnych w Rumunii, Hiszpanii, Włoszech, Niemczech, Finlandii, Austrii, Francji, Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych.

SCENOGRAF – Przemysł Telewizyjny

• Zaprojektowała i stworzyła ponad 300 scen telewizyjnych dla studiów i produkcji scenicznych.
• Ściśle współpracowała z zespołami produkcyjnymi przy programach telewizyjnych na żywo i nagranych.
• Zaprojektowała i stworzyła ponad 300 aranżacji scen dla studiów i scen.
• Długoterminowa współpraca z zespołami produkcyjnymi przy programach na żywo i nagranych.

ARCHITEKTURA I PROJEKTOWANIE WNĘTRZ

• Zaprojektowała i zrealizowała luksusowe rezydencje prywatne.
• Zintegrowała dzieła sztuki w przestrzeni architektonicznej.
• Wypracowała wykwintne poczucie skali, proporcji i relacji między dziełem a przestrzenią.