Parfen.D XXL - "Vertical Sequence"






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 100 | ||
|---|---|---|
€ 80 | ||
€ 75 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137514
Doskonała ocena na Trustpilot.
Parfen.D XXL, włoski artysta współczesny, prezentuje acrylic painting Vertical Sequence, oryginal edition (2026), obraz o wymiarach 150 cm wysokości i 55 cm szerokości (obraz), całkowita wielkość płótna 160 x 65 cm bez ramy, ręcznie podpisany w prawym dolnym rogu, sprzedawany bezpośrednio przez artystę; certyfikat autentyczności dostępny na żądanie w formacie cyfrowym.
Opis od sprzedawcy
Tutaj błękit nie jest jednolity, lecz przenika go zielonkawy oddech, jakby dwie atmosfery nachodziły na siebie, nie łącząc się zupełnie.
Kwiaty czerwone, małe i oddalone, nie tworzą masy, lecz sekwencję — izolowane punkty wzdłuż całej wysokości płótna, każdy na swoim cienkim łodydze, niemal jak pentagram równoległych łodyg.
Co odróżnia tę pracę, to podwójny pył: białe i jasnozielone drobiny współistnieją na tej samej powierzchni, dając wrażenie dwóch naśnieżonych warstw, jedna chłodna, druga cieplejsza.
Nie ma prawdziwego centrum: rozmieszczenie kwiatów pozostaje niemal regularne od góry ku dołowi, bez zagęszczeń charakterystycznych dla innych obrazów z serii.
Sygnowane i datowane na 2026 rok w prawym dolnym rogu
Wymiary obrazu: 150 x 55 cm
Całkowita wielkość płótna: 160 x 65 cm
Dzieło sprzedawane bez ramy; będzie zrolowane i wysłane w tubie kartonowej.
Świadectwo autentyczności wydawane wyłącznie na żądanie, w formacie cyfrowym.
Parfen D. to współczesny artysta, który przekształca malarstwo w poetyczny gest, potrafiący ukazać intymne połączenie między człowiekiem a naturą. Jego twórczość wyróżnia zdolność do cichego wywoływania uniwersalnych emocji poprzez wyrafinowaną i minimalistyczną poetykę wizualną. Nie stara się przedstawiać natury realistycznie, lecz sugerować jej istotę: kruchość, lekkość i głębokie połączenie z naszym wewnętrznym światem. Każde pociągnięcie pędzla to akt medytacyjny, zaproszenie do zwolnienia, zanurzenia się w wszechświecie pulsującego milczenia. Kolory, które często dominują w jego dziełach, nie są zwykłymi barwami, lecz prawdziwymi bohaterami, naładowanymi pamięcią i znaczeniem. Jego obrazy nie narzucają narracji, lecz oferują przestrzenie kontemplacji, gdzie każdy może znaleźć swoją własną opowieść.
Tutaj błękit nie jest jednolity, lecz przenika go zielonkawy oddech, jakby dwie atmosfery nachodziły na siebie, nie łącząc się zupełnie.
Kwiaty czerwone, małe i oddalone, nie tworzą masy, lecz sekwencję — izolowane punkty wzdłuż całej wysokości płótna, każdy na swoim cienkim łodydze, niemal jak pentagram równoległych łodyg.
Co odróżnia tę pracę, to podwójny pył: białe i jasnozielone drobiny współistnieją na tej samej powierzchni, dając wrażenie dwóch naśnieżonych warstw, jedna chłodna, druga cieplejsza.
Nie ma prawdziwego centrum: rozmieszczenie kwiatów pozostaje niemal regularne od góry ku dołowi, bez zagęszczeń charakterystycznych dla innych obrazów z serii.
Sygnowane i datowane na 2026 rok w prawym dolnym rogu
Wymiary obrazu: 150 x 55 cm
Całkowita wielkość płótna: 160 x 65 cm
Dzieło sprzedawane bez ramy; będzie zrolowane i wysłane w tubie kartonowej.
Świadectwo autentyczności wydawane wyłącznie na żądanie, w formacie cyfrowym.
Parfen D. to współczesny artysta, który przekształca malarstwo w poetyczny gest, potrafiący ukazać intymne połączenie między człowiekiem a naturą. Jego twórczość wyróżnia zdolność do cichego wywoływania uniwersalnych emocji poprzez wyrafinowaną i minimalistyczną poetykę wizualną. Nie stara się przedstawiać natury realistycznie, lecz sugerować jej istotę: kruchość, lekkość i głębokie połączenie z naszym wewnętrznym światem. Każde pociągnięcie pędzla to akt medytacyjny, zaproszenie do zwolnienia, zanurzenia się w wszechświecie pulsującego milczenia. Kolory, które często dominują w jego dziełach, nie są zwykłymi barwami, lecz prawdziwymi bohaterami, naładowanymi pamięcią i znaczeniem. Jego obrazy nie narzucają narracji, lecz oferują przestrzenie kontemplacji, gdzie każdy może znaleźć swoją własną opowieść.
