Parfen.D XXL - "Where Light Gathers"






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 15 | ||
|---|---|---|
€ 5 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137514
Doskonała ocena na Trustpilot.
Parfen.D XXL prezentuje oryginalne, z 2026 roku, malarstwo akrylowe Where Light Gathers, przedstawione na obrazie 90 x 70 cm (całkowita wielkość płótna 100 x 80 cm), ręcznie podpisane, w doskonałym stanie, wyprodukowane we Włoszech i sprzedawane bezpośrednio przez artystę; dzieło bez ramy, wysyłane zwinięte, cyfrowy certyfikat autentyczności dostępny na życzenie.
Opis od sprzedawcy
Kolor nie kontrastuje, zlewa się w jedno — kwiaty i tło należą do tej samej rodziny barw, magenta przechodząca od bordowego, prawie nocnego u góry, do pudrowego różu u dołu, jakby płótno przebywało godziny jednego przedłużonego zmierzchu. Płatki wyróżniają się bardziej teksturą niż kolorem: niektóre są pełne i matowe, inne niemal przezroczyste, biało-różowe, otoczone światłem, które wydaje się pochodzić z wnętrza bardziej niż z zewnątrz. Tło zachowuje się jak odwrócone niebo, gdzie ciemność jest u góry, a światło gromadzi się na dole — drobny bunt natury. Łodygi cienkie, szaro-zielone, opadają jak resztki śladów, jedyny obcy element w tym odcieniu, który wszystko otacza.
Podpisano i datowano 2026 w prawym dolnym rogu
Wymiary obrazu: 90 x 70 cm
Całkowite rozmiary płótna: 100 x 80 cm
Dzieło sprzedawane jest bez ramy, która zostanie zwinięta i wysłana w tubie kartonowej.
Certyfikat autentyczności wydawany jest wyłącznie na żądanie, w formacie cyfrowym.
Parfen D. to współczesny artysta, który przekształca malarstwo w gest poetycki, zdolny ujawnić intymne połączenie między człowiekiem a naturą. Jego praca wyróżnia się zdolnością do cichego wywoływania uniwersalnych emocji poprzez wyrafinowaną i minimalistyczną poetikę wizualną. Nie stara się przedstawiać natury realistycznie, lecz sugerować jej istotę: kruchość, lekkość i głębokie połączenie z naszym wewnętrznym światem. Każde pociągnięcie pędzla to akt medytacji, zaproszenie do zwolnienia tempa, zanurzenia się w uniwersum pulsującej ciszy. Kolory, które często dominują w jego pracach, nie są prostymi tonacjami, lecz prawdziwymi protagonistami, niosącymi pamięć i znaczenie. Jego płótna nie narzucają narracji, ale oferują przestrzenie kontemplacji, gdzie każdy może znaleźć własną opowieść.
Kolor nie kontrastuje, zlewa się w jedno — kwiaty i tło należą do tej samej rodziny barw, magenta przechodząca od bordowego, prawie nocnego u góry, do pudrowego różu u dołu, jakby płótno przebywało godziny jednego przedłużonego zmierzchu. Płatki wyróżniają się bardziej teksturą niż kolorem: niektóre są pełne i matowe, inne niemal przezroczyste, biało-różowe, otoczone światłem, które wydaje się pochodzić z wnętrza bardziej niż z zewnątrz. Tło zachowuje się jak odwrócone niebo, gdzie ciemność jest u góry, a światło gromadzi się na dole — drobny bunt natury. Łodygi cienkie, szaro-zielone, opadają jak resztki śladów, jedyny obcy element w tym odcieniu, który wszystko otacza.
Podpisano i datowano 2026 w prawym dolnym rogu
Wymiary obrazu: 90 x 70 cm
Całkowite rozmiary płótna: 100 x 80 cm
Dzieło sprzedawane jest bez ramy, która zostanie zwinięta i wysłana w tubie kartonowej.
Certyfikat autentyczności wydawany jest wyłącznie na żądanie, w formacie cyfrowym.
Parfen D. to współczesny artysta, który przekształca malarstwo w gest poetycki, zdolny ujawnić intymne połączenie między człowiekiem a naturą. Jego praca wyróżnia się zdolnością do cichego wywoływania uniwersalnych emocji poprzez wyrafinowaną i minimalistyczną poetikę wizualną. Nie stara się przedstawiać natury realistycznie, lecz sugerować jej istotę: kruchość, lekkość i głębokie połączenie z naszym wewnętrznym światem. Każde pociągnięcie pędzla to akt medytacji, zaproszenie do zwolnienia tempa, zanurzenia się w uniwersum pulsującej ciszy. Kolory, które często dominują w jego pracach, nie są prostymi tonacjami, lecz prawdziwymi protagonistami, niosącymi pamięć i znaczenie. Jego płótna nie narzucają narracji, ale oferują przestrzenie kontemplacji, gdzie każdy może znaleźć własną opowieść.
