Parfen.D XXL - NO RESERVE "Below the Surface"






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137432
Doskonała ocena na Trustpilot.
Parfen.D XXL prezentuje oryginalny obraz akrylowy NO RESERVE "Below the Surface" (2026), pejzaż w zieleni z czerwonymi, różowymi, pomarańczowymi i czarnymi tonami na obrazie 95 × 65 cm (płótno 105 × 75 cm), podpisany odręcznie, w doskonałym stanie, sprzedawany bezpośrednio przez artystę bez ramy i wysyłany zwinięty w tubie kartonowej, cyfrowy certyfikat dostępny na żądanie.
Opis od sprzedawcy
Czerwone tutaj ma dwie różne temperatury: ognisty i prawie pomarańczowy w kwiatach bardziej nasłonecznionych, ciemniejszy i bordowy tam, gdzie kolor gęstnieje w cieniu. To nie jest jednorodne pole — każdy kwiat wydaje się płonąć własną intensywnością, niektóre ledwie zapalone, inne już zużyte ku czerni. Zielony tło zachowuje się jak głęboka woda, jaśniejszy i przezroczysty na górze, z czasem coraz bardziej matowy, jakby czerwony miał przechodzić przez warstwy różnego głębokości, by dotrzeć na powierzchnię. Łodygi widoczne są tylko w dolnym pasie, gdzie grupa staje się gęstsza i ukorzeniona; wyżej płatki unoszą się bez podpory, prawie urwane.
Podpisane i datowane na 2026 rok w prawej dolnej części
Wymiary obrazu: 95 x 65 cm
Całkowity rozmiar płótna: 105 x 75 cm
Dzieło sprzedawane bez ramy, będzie zrolowane i wysłane w tubie kartonowej.
Certyfikat autentyczności wystawiany wyłącznie na żądanie, w formacie cyfrowym.
Parfen D. to współczesny artysta, który przekształca malarstwo w odruch poetycki, zdolny do ujawniania intymnego związku między człowiekiem a naturą. Jego praca wyróżnia się zdolnością do cichego przywoływania uniwersalnych emocji poprzez wyrafinowaną i minimalistyczną poetycką wizję. Nie stara się przedstawiać natury realistycznie, lecz sugerować jej istotę: kruchość, lekkość i głębokie powiązanie z naszym wewnętrznym światem. Każde pociągnięcie pędzla to akt medytacyjny, zaproszenie do zwolnienia tempa, zanurzenia się w uniwersum ciszy wibrującej. Kolory, które często dominują w jego pracach, nie są prostymi odcieniami, lecz prawdziwymi bohaterami, naładowanymi pamięcią i znaczeniem. Jego płótna nie narzucają narracji, lecz oferują przestrzenie kontemplacji, gdzie każdy może znaleźć własną opowieść.
Czerwone tutaj ma dwie różne temperatury: ognisty i prawie pomarańczowy w kwiatach bardziej nasłonecznionych, ciemniejszy i bordowy tam, gdzie kolor gęstnieje w cieniu. To nie jest jednorodne pole — każdy kwiat wydaje się płonąć własną intensywnością, niektóre ledwie zapalone, inne już zużyte ku czerni. Zielony tło zachowuje się jak głęboka woda, jaśniejszy i przezroczysty na górze, z czasem coraz bardziej matowy, jakby czerwony miał przechodzić przez warstwy różnego głębokości, by dotrzeć na powierzchnię. Łodygi widoczne są tylko w dolnym pasie, gdzie grupa staje się gęstsza i ukorzeniona; wyżej płatki unoszą się bez podpory, prawie urwane.
Podpisane i datowane na 2026 rok w prawej dolnej części
Wymiary obrazu: 95 x 65 cm
Całkowity rozmiar płótna: 105 x 75 cm
Dzieło sprzedawane bez ramy, będzie zrolowane i wysłane w tubie kartonowej.
Certyfikat autentyczności wystawiany wyłącznie na żądanie, w formacie cyfrowym.
Parfen D. to współczesny artysta, który przekształca malarstwo w odruch poetycki, zdolny do ujawniania intymnego związku między człowiekiem a naturą. Jego praca wyróżnia się zdolnością do cichego przywoływania uniwersalnych emocji poprzez wyrafinowaną i minimalistyczną poetycką wizję. Nie stara się przedstawiać natury realistycznie, lecz sugerować jej istotę: kruchość, lekkość i głębokie powiązanie z naszym wewnętrznym światem. Każde pociągnięcie pędzla to akt medytacyjny, zaproszenie do zwolnienia tempa, zanurzenia się w uniwersum ciszy wibrującej. Kolory, które często dominują w jego pracach, nie są prostymi odcieniami, lecz prawdziwymi bohaterami, naładowanymi pamięcią i znaczeniem. Jego płótna nie narzucają narracji, lecz oferują przestrzenie kontemplacji, gdzie każdy może znaleźć własną opowieść.
