Reinier Nogueras (1985) - ¨Colapso 1¨

R. Nogueras to artysta współczesny mieszkający w USA, z ponad dwudziestoletnią karierą artystyczną, którego badania malarskie koncentrują się na tej nowej serii w figurze ludzkiej rozumianej jako przestrzeń tarcia między prywatnym a widocznym. Jego praca, tworzona głównie w oleju i okazjonalnie integrowana techniką mieszana, prowadzi dialog między tradycją malarską a językami wizualnymi charakterystycznymi dla środowiska cyfrowego. Stąd podejmuje kwestie związane z nadzorem, stałą ekspozycją, pragnieniem uwarunkowanym przez media oraz konstrukcją tożsamości w kontekście sieci współczesnych.
Jego praktyka wykracza poza lokalny zakres, będąc częścią wystaw i międzynarodowych obiegów w krajach takich jak Hiszpania, Francja, Niemcy, Wielka Brytania, Holandia, a także w różnych miastach Stanów Zjednoczonych. Na przestrzeni kariery był wyróżniany różnymi nagrodami, które potwierdzają solidność jego przekazu wizualnego i zdolność przekształcania aktualnych problemów w obrazy o wysokim ładunku symbolicznym.
W tym duchu jego prace tworzą emocjonalne portrety, które są raczej niefiguratywne, gdzie obecność ludzka oscyluje między realnym a poddanym ingerencji, między tożsamością a jej reprezentacją. Postacie — często izolowane lub konfrontowane z elementami zewnętrznymi — osadzają się w scenariuszach, gdzie współistnieją znaki graficzne, ikonografia cyfrowa i ekspresyjny gest malarski, generując tarcie między organicznym a sztucznym.
Kontrast między wrażliwością traktowania anatomicznego a naruszeniem symboli, tekstów i struktur wizualnych charakterystycznych dla interfejsów współczesnych prowadzi do krytycznego odczytu: jednostka nie zamieszkuje już wyłącznie przestrzeni fizycznej, lecz także system obserwacji, rejestru i stałej konsumpcji. W tym kontekście spojrzenie przestaje być niewinne i staje się mechanizmem, a ciało treścią.
Użycie koloru — żywego, bezpośredniego, czasem niemal destrukcyjnego — wraz z widocznym pociągnięciem pędzla i materiałowo ekspresyjną naturą wzmacnia ideę bezpośredniości i nasycenia wizualnego, przywołując zarówno estetykę miejską, jak i logiczne tempo mediów cyfrowych. Każde dzieło funkcjonuje jako pole konfliktu, gdzie zbiega się pragnienie, kontrola, rozrywka i ekspozycja.
Konceptualnie malarstwo Noguerasa nie tylko przedstawia, lecz także kwestionuje: kto obserwuje i kto jest obserwowany? Gdzie kończy się tożsamość, a zaczyna jej mediowana konstrukcja? W tym sensie jego prace kształtują się jako krytyczny komentarz na temat ludzkiej kondycji współczesnej, gdzie obraz nie jest już jedynie odbiciem, lecz dowodem.
Dołączony certyfikat autentyczności gwarantuje, że dzieło jest oryginalne, unikalne i wyłączne, chronione prawem własności intelektualnej, i że należy wyłącznie do autora.
Jest to ważny dokument dla kolekcjonerów, galerii, domów aukcyjnych i przyszłych wycen.
Dzieło jest w doskonałym stanie, gotowe do wysyłki po zakupie.
Na tylnej części artykułu można znaleźć informacje o dziele.
Wysyłka będzie realizowana przez UPS, FedEx i DHL, wysyłana na cały świat.
Dzieło zostanie zrolowane i zabezpieczone kilkoma warstwami opakowania, folią bąbelkową i w pudełku kartonowym lub plastikowym, w formie tuby. Dzieło dostarczane bez ramy, może być łatwo naciągnięte przez profesjonalistę lub nawet samodzielnie przez nabywcę.
Wymagane są trzy dni na proces pakowania i przekazanie do firmy transportowej.
Przewidywany czas dostawy to około dziesięciu dni, w zależności od kraju docelowego.