Max Modolo - circLe

Więcej informacji na www.maxmodolo.com

Kineticzna i minimalistyczna opera stworzona w całości z kartonowych kartoników o różnych grubościach i kolorach, wycinanych i nakładanych ręcznie, aby stworzyć sugestywny efekt trójwymiarowy.
Dzieło zamontowano na sztywnym podłożu i chroni ramą z naturalnego drewna.

Tytuł: circLe

Technika: Nakładane kartoniki wycinane ręcznie i warstwowe

Wymiary: ok. 50 × 50 cm (obraz wraz z ramą)

Rama: Jasne naturalne drewno o dużej grubości

Opis:

To dzieło, stworzone z nakładanych kartonów, doskonale wykorzystuje światło rzeczywiste jako element składowy, przekształcając dwojaką pozorną dwuwymiarowość w skulpturalne, percepcyjne dzieło kinetyczne.
Technika warstw kartonu nakładanych na siebie tworzy prawdziwą rzeźbę wklęsłopłaską. Każde pierścienie lekko wystają nad tym pod spodem, tworząc małe „schodki”, które łapią światło.
Światło padające z góry lub z boku tworzy ostre i zniuansowane cienie na wewnętrznych krawędziach każdego koła.
Te cienie nie są statyczne: zmieniają intensywność i długość w zależności od kąta padania źródła światła i pozycji obserwatora.
Wynik: dzieło „oddycha” i nieustannie się zmienia, prawie jak kinetyczne dzieło bez części mechanicznych.

Dzięki światłu powstaje silny efekt powrotu optycznego ku środkowi. Cienie postępujące popychają wzrok ku wnętrzu, wzmacniając wrażenie wiru lub koncentricznego rozszerzania.
W warunkach oświetlenia rozproszonego (typowe dla galerii lub nowoczesnego domu) dzieło wydaje się bardziej miękkie i malarskie. Pod światłem kierunkowym (np. kierunkowe reflektory) staje się dramatyczne i niemal architektoniczne.

To dzieło site-responsive: jego wygląd zmienia się radykalnie w zależności od:
- intensywność światła
- kąt padania
- temperatura barwowa światła (ciepłe światło podkreśla tony pomarańczowe/żółte; zimne światło uwypukla kontrasty cieni)
- pora dnia (jeśli jest ustawione blisko okna)

Artysta nie ogranicza się do „przedstawiania” światła, ale wykorzystuje je jako materiał podstawowy.

Rzeczywista materia dzieła to nie tylko kolorowy papier, ale para papier + światło.
Przy odpowiednim świetle staje się hipnotyzującym, niemal żyjącym obiektem. To doskonały przykład tego, jak sztuka współczesna może wykorzystać skromne materiały (zwykły karton) do tworzenia wyrafinowanych wrażeń percepcyjnych związanych ze światłem i przestrzenią.

Technika:
Każde pierścienie zostało wykonane precyzyjnie rękodzielniczo, z ostrymi brzegami i skalibrowanymi nakładkami, aby uzyskać maksymalny efekt objętościowy. Dzieło zamontowano na sztywnym podłożu i chroni ramą z naturalnego drewna.

Max Modolo tworzy te prace w swoim studio we Włoszech.
Jego poszukiwania w dziedzinie sztuk użytkowych obejmują ceramikę, drewno, żywice, materiały plastikowe, malarstwo oraz nowoczesne techniki ekspresyjne 3D.
Pasjonuje go praca Gerrita Rietvelda, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, , Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana oraz pop art, geometric art, skandynawski design, optyczna sztuka, rzeźba współczesna, minimalizm, sztuka nowoczesna, De Stijl, Pop Art