Manuel Doblas Pinto (1957) - Menina I






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137232
Doskonała ocena na Trustpilot.
Manuel Doblas Pinto, Menina I, obraz olejny, edycja oryginalna, 1990–2000, 70 × 70 cm, ręcznie podpisane, Hiszpania.
Opis od sprzedawcy
Dzieło nie ma podpisu, ale w stu procentach należy do artysty, ponieważ zostało kupione u handlarza malarza
Na odwrocie znajduje się tytuł "Menina I"
Dzieło prezentowane jest bez ramy
Stan dobry
Wymiary dzieła: 70 cm wysokości x 70 cm szerokości
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
BIOGRAFIA ARTYSTY
Manuel Doblas, urodzony w Humilladero (Málaga) w roku 1957, lecz kształcony od młodości w Katalonii i z mentalnością dobrze zakorzenioną wśród nas, od wielu lat jest malarzem. Podążał drogą wystaw zbiorowych od 1981 roku i w 1992 roku zorganizował swoją pierwszą wystawę indywidualną, dokładnie w tej samej Sali Rusiñol, w której teraz ponownie go spotykamy. Zdobył wiele nagród w różnych miejscach i nie unika regularnego – a teraz nadal to robi – udziału w konkursach malarstwa szybkiego na terenie całej Hiszpanii. To, co dla innych może być przeszkodą, bo po pomaganiu w nabieraniu swobody i odnalezieniu własnych form definiujących styl, często prowadzi do powtarzalnych sposobów, w jego przypadku stało się systemem niezwykle użytecznym, by odnaleźć samego siebie i móc powiedzieć z właściwą pewnością to, co pragnie.
Tylko ci, którzy boją się wyjaśniać, wierzą, że bardzo szybko odnajdują siebie. A ci, którzy zawsze myślą – to przypadek Manuela Doblasa – nigdy nie przestają odczuwać niepokoju idącego naprzód. Dlatego ten malarz, o którym właśnie widzimy, co właśnie zrobił, poszukuje wysokich przestrzeni, chwytając pionowość drapaczy chmur, i opisuje opuszczone stacje kolejowe, ponieważ nie interesuje go nic w oczekiwaniu, lecz szuka wyjść ku horyzontowi, który wyznaczają tory kolejowe, które po przejściu skrzyżowań są stałe, bo służą ruchowi wewnętrznemu ludzi.
Manuel Doblas zmienił sposób wyrażania siebie i zrobił to na lepsze. Utalentowany w ekspresji plastycznej i biegły w technice, nie stoi w miejscu, idzie do przodu.
Dzieło nie ma podpisu, ale w stu procentach należy do artysty, ponieważ zostało kupione u handlarza malarza
Na odwrocie znajduje się tytuł "Menina I"
Dzieło prezentowane jest bez ramy
Stan dobry
Wymiary dzieła: 70 cm wysokości x 70 cm szerokości
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
BIOGRAFIA ARTYSTY
Manuel Doblas, urodzony w Humilladero (Málaga) w roku 1957, lecz kształcony od młodości w Katalonii i z mentalnością dobrze zakorzenioną wśród nas, od wielu lat jest malarzem. Podążał drogą wystaw zbiorowych od 1981 roku i w 1992 roku zorganizował swoją pierwszą wystawę indywidualną, dokładnie w tej samej Sali Rusiñol, w której teraz ponownie go spotykamy. Zdobył wiele nagród w różnych miejscach i nie unika regularnego – a teraz nadal to robi – udziału w konkursach malarstwa szybkiego na terenie całej Hiszpanii. To, co dla innych może być przeszkodą, bo po pomaganiu w nabieraniu swobody i odnalezieniu własnych form definiujących styl, często prowadzi do powtarzalnych sposobów, w jego przypadku stało się systemem niezwykle użytecznym, by odnaleźć samego siebie i móc powiedzieć z właściwą pewnością to, co pragnie.
Tylko ci, którzy boją się wyjaśniać, wierzą, że bardzo szybko odnajdują siebie. A ci, którzy zawsze myślą – to przypadek Manuela Doblasa – nigdy nie przestają odczuwać niepokoju idącego naprzód. Dlatego ten malarz, o którym właśnie widzimy, co właśnie zrobił, poszukuje wysokich przestrzeni, chwytając pionowość drapaczy chmur, i opisuje opuszczone stacje kolejowe, ponieważ nie interesuje go nic w oczekiwaniu, lecz szuka wyjść ku horyzontowi, który wyznaczają tory kolejowe, które po przejściu skrzyżowań są stałe, bo służą ruchowi wewnętrznemu ludzi.
Manuel Doblas zmienił sposób wyrażania siebie i zrobił to na lepsze. Utalentowany w ekspresji plastycznej i biegły w technice, nie stoi w miejscu, idzie do przodu.
