Moabit - Goku VS Charizard






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137313
Doskonała ocena na Trustpilot.
Dwuelementowy diptyk Moabita, Goku VS Charizard, w technice mieszanej, limitowana edycja 18/20, ręcznie podpisany i datowany, wykonany w 2026 roku w Portugalii, z panelami około 80 x 97 cm i 47 x 48 cm, żółty, waga 200 g, temat popkultura.
Opis od sprzedawcy
Ta oferta dotyczy dyptyku składającego się z dwóch prac. Razem tworzą ulepszone wizualne ujęcie ekscytującej historii między Goku a Charizardem.
Przybliżone wymiary: 80 x 97 cm oraz 47 x 48 cm, dyptyk.
Moabit
Technika: tusz pigmentowy na papierze archiwalnym, bezkwasowym
Wydanie: x/20 – Podpisane, Numerowane i Datowane
Dołączony certyfikat autentyczności
Wysyłka zwinięta w tubie – Ubezpieczona z możliwością śledzenia przesyłki
Ta wyjątkowa, współczesna praca rozwija się jako wizualny dialog, dyptyk, który zaprasza do refleksji, kontrastu i ciągłości. Poprzez harmonijną interakcję dwóch współzależnych paneli, Moabit konstruuje warstwową narrację, w której każda połowa informuje i dopełnia drugą. Efektem jest śmiałe i dynamiczne połączenie miejskiej wrażliwości sztuki ulicznej z komentarzem do cyfrowej epoki, wykonane z precyzją, dowcipem i niezaprzeczalnym stylem.
Czerpiąc inspirację z ikonowych kreskówek, symboli luksusu i krypticznych kodów współczesnej kultury konsumpcyjnej, Moabit tworzy każdy dyptyk jako lustro naszych czasów. Jego obrazy emanują energią i satyrą — jednocześnie nostalgiczną i spoglądającą w przyszłość — przekształcając znane odniesienia w uderzające, nowe kompozycje. Ta praca to coś więcej niż para obrazów; to rozmowa między przeszłością a przyszłością, chaosem a jasnością, humorem a krytyką.
Od 2018 roku Moabit stał się jednym z najbardziej poszukiwanych artystów na Catawiki, umieszczanym wśród postaci takich jak Banksy i Kaws. Ceniony za odważny styl wizualny i głębię koncepcyjną, stał się międzynarodowo znany z potężnych dyptyków i bogatych kulturowo kreacji. Obecnie uznawany jest za jednego z najlepiej sprzedających się artystów w Hiszpanii, a kolekcjonerzy przyciągani są zarówno przez jego mistrzostwo techniczne, jak i kulturową istotę.
Z portfolio obejmującym ponad 2 500 oryginalnych prac i ponad 5 000 obiektów w obiegu, sztuka Moabita trafiła do galerii, kolekcji prywatnych i wystaw na całym świecie. Jego prace pojawiały się w Los Angeles, Wenecji, Szanghaju, Londynie i Grenadzie, a jego murale publiczne zdobią ulice w Maroku, Indiach, Pakistanie, Hiszpanii, Włoszech i na Węgrzech, USA.
Tworzone w nieuchronnie charakterystycznym stylu sygnaturowym, dyptyki Moabita to coś więcej niż ozdoba — to konceptualne artefakty, wizualne zagadki nagradzające uważne spojrzenie i skłaniające do refleksji. Każde dzieło oferuje wgląd w ostre spojrzenie artysty i komentarz do zmieniających się języków wartości, tożsamości i pragnienia.
Kolekcjonowane, eksponowane i coraz bardziej cenione na światowym rynku, dyptyki Moabita reprezentują odważny, nowy rozdział w sztuce współczesnej, gdzie opowieść rozwija się nie na jednym płótnie, lecz w napięciu i harmonii między dwoma.
Ta oferta dotyczy dyptyku składającego się z dwóch prac. Razem tworzą ulepszone wizualne ujęcie ekscytującej historii między Goku a Charizardem.
Przybliżone wymiary: 80 x 97 cm oraz 47 x 48 cm, dyptyk.
Moabit
Technika: tusz pigmentowy na papierze archiwalnym, bezkwasowym
Wydanie: x/20 – Podpisane, Numerowane i Datowane
Dołączony certyfikat autentyczności
Wysyłka zwinięta w tubie – Ubezpieczona z możliwością śledzenia przesyłki
Ta wyjątkowa, współczesna praca rozwija się jako wizualny dialog, dyptyk, który zaprasza do refleksji, kontrastu i ciągłości. Poprzez harmonijną interakcję dwóch współzależnych paneli, Moabit konstruuje warstwową narrację, w której każda połowa informuje i dopełnia drugą. Efektem jest śmiałe i dynamiczne połączenie miejskiej wrażliwości sztuki ulicznej z komentarzem do cyfrowej epoki, wykonane z precyzją, dowcipem i niezaprzeczalnym stylem.
Czerpiąc inspirację z ikonowych kreskówek, symboli luksusu i krypticznych kodów współczesnej kultury konsumpcyjnej, Moabit tworzy każdy dyptyk jako lustro naszych czasów. Jego obrazy emanują energią i satyrą — jednocześnie nostalgiczną i spoglądającą w przyszłość — przekształcając znane odniesienia w uderzające, nowe kompozycje. Ta praca to coś więcej niż para obrazów; to rozmowa między przeszłością a przyszłością, chaosem a jasnością, humorem a krytyką.
Od 2018 roku Moabit stał się jednym z najbardziej poszukiwanych artystów na Catawiki, umieszczanym wśród postaci takich jak Banksy i Kaws. Ceniony za odważny styl wizualny i głębię koncepcyjną, stał się międzynarodowo znany z potężnych dyptyków i bogatych kulturowo kreacji. Obecnie uznawany jest za jednego z najlepiej sprzedających się artystów w Hiszpanii, a kolekcjonerzy przyciągani są zarówno przez jego mistrzostwo techniczne, jak i kulturową istotę.
Z portfolio obejmującym ponad 2 500 oryginalnych prac i ponad 5 000 obiektów w obiegu, sztuka Moabita trafiła do galerii, kolekcji prywatnych i wystaw na całym świecie. Jego prace pojawiały się w Los Angeles, Wenecji, Szanghaju, Londynie i Grenadzie, a jego murale publiczne zdobią ulice w Maroku, Indiach, Pakistanie, Hiszpanii, Włoszech i na Węgrzech, USA.
Tworzone w nieuchronnie charakterystycznym stylu sygnaturowym, dyptyki Moabita to coś więcej niż ozdoba — to konceptualne artefakty, wizualne zagadki nagradzające uważne spojrzenie i skłaniające do refleksji. Każde dzieło oferuje wgląd w ostre spojrzenie artysty i komentarz do zmieniających się języków wartości, tożsamości i pragnienia.
Kolekcjonowane, eksponowane i coraz bardziej cenione na światowym rynku, dyptyki Moabita reprezentują odważny, nowy rozdział w sztuce współczesnej, gdzie opowieść rozwija się nie na jednym płótnie, lecz w napięciu i harmonii między dwoma.
