Artha - Connection V

Connection V, 2026
Stal z patyną rdzy starzejącą się z upływem czasu
150 x 25,5 x 16 cm
Oryginalne dzieło Artha (Wydanie 1 z 5)

Artha istnieje w dialogu między sztuką, przestrzenią a materialnym wyrazem, tworząc rzeźbiarskie formy, które zacierają granice między obiektem, dziełem sztuki a atmosferą.

Arcydzieła Arthy zamieszkują przecięcie rzeźby i malarstwa, eksplorując objętość, rytm i teksturę poprzez architektoniczne i sensoryczne kompozycje. Każde dzieło łączy minimalistyczną estetykę z silną obecnością materiału, co prowadzi do kontemplacyjnych prac, które współgrają z przestrzenią i światłem.

Zakotwiczone w cichym, ponadczasowym i architektonicznym języku, kreacje Arthy definiuje rzemiosło, obecność i gęstość sensoryczna, zaprojektowane dla kolekcjonerów, kuratorowanych wnętrz i współczesnych przestrzeni. Artha odzwierciedla harmonię, równowagę i punkt styku między materią a duchem. Logo ucieleśnia tę dualność poprzez kontrast „ART” pogrubiony i „HA” w łagodniejszym wyrazie, symbolizując Sztukę i Harmonijną Sztukę.

Czerpiąc z doświadczenia w sztuce współczesnej, projektowaniu przestrzeni i rozwoju architektonicznym, Artha kształtuje się poprzez współpracę z międzynarodowymi galeriami, rzemieślnikami, studiami projektowymi i prywatnymi projektami mieszkaniowymi. Poprzez rzeźbę, badania materiałowe i wrażliwość przestrzenną Artha podchodzi do projektowania jako sposobu tworzenia emocjonalnych i kontemplacyjnych środowisk zdefiniowanych trwałością, równowagą i wyrafinowanym wyrażeniem materiału.

Artysta wystawiał się w różnych miejscach międzynarodowych, takich jak USA, Europa i Australia.