European School (XX) - Floral Explosion






Ukończyła studia jako francuski licytator i pracowała w dziale wycen Sotheby’s Paryż.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137313
Doskonała ocena na Trustpilot.
Floral Explosion, obraz olejny z lat 1960–1970, pochodzenie Hiszpania, sprzedawany z ramą.
Opis od sprzedawcy
SZKOŁA EUROPEJSKA
DRUGA POŁOWA XX WIEKU
EKSPLOZJA KWITNĄCA
Olejne na kartonie
Podpis nieczytelny w prawym dolnym rogu
Wymiary dzieła: 25 × 35 cm
Wymiary całkowite z rámem: 37 × 47 cm
WAŻNE INFORMACJE DLA KUPUJĄCEGO
Dzieło zostanie przygotowane w naszym centrum logistycznym poprzez profesjonalne, dopasowane pakowanie, z zastosowaniem odpowiednich materiałów chroniących malowidło i ramę podczas transportu.
Wysyłka będzie ubezpieczona, z numerem śledzenia i zazwyczaj realizowana w ciągu trzech dni roboczych po potwierdzeniu płatności.
Rama jest oferowana jako dodatek i nie stanowi głównego elementu sprzedaży. Jej ewentualne oznaki starzenia, zużycia lub użytkowania powinny być oceniane na podstawie fotografii, które stanowią istotną część opisu.
1. IDENTYFIKACJA DZIEŁA
1.1. Autorstwo i chronologia
Dzieło należące do szkoły europejskiej, częściowo widoczny podpis w prawym dolnym rogu.
Autor nieokreślony.
Druga połowa XX wieku, według oceny stylu i materiału.
Nie ma widocznej daty wykonania.
1.2. Tytuł i tematyka
Eksplozja kwiatowa.
Tytuł opisowy proponowany na podstawie przedstawienia.
Kompozycja ukazuje liczną grupę roślin kwiatowych, wśród których wyróżniają się czerwone maki, białe margerytki oraz niebieskie i żółte kwiaty, rozmieszczone swobodnie na tle w odcieniach zieleni i szarości.
1.3. Technika, podpór i wymiary
Olejne na kartonie.
Wymiary obrazu: 25 × 35 cm.
Wymiary całkowite z ramą: 37 × 47 cm.
Obraz jest oprawiony w drewnianą, złotą ramę z dekoracyjnymi, geometrycznymi wyżłobieniami i powtarzającymi się motywami.
2. OPIS ARTYSTYCZNY
2.1. Kompozycja
Kwiaty zajmują prawie całą powierzchnię, tworząc kompozycję otwartą, dynamiczną i celowo obfita.
Czerwone maki skupiają się głównie na bokach, podczas gdy białe i niebieskie kwiaty rozlokowują się w centrum i na górze. Brak widocznego naczynia zbliża wizerunek do widzenia wolnego pola kwitnącego bardziej niż do tradycyjnego martwego natury.
2.2. Wykonanie malarskie
Obraz wykonany szybkimi, widocznymi i ekspresyjnymi pociągnięciami pędzla.
Artysta układa płatki za pomocą drobnych nakładek i bezpośrednich cieni kolorów. Kwiaty wyraźniej zdefiniowane niż tło, które rozstrzygnięto przez nakładanie plam sugerujących łodygi, liście i roślinność.
Połączenie materii, kreski i częściowo otwartych stref wnosi świeżość i bezpośredniość wykonania.
2.3. Kolor i atmosfera
Paleta łączy intensywne czerwienie, biel, żółcie, błękity i zielenie na bazie szaro-zielonkawej.
Kontrast między ciepłymi kolorami maków a chłodnymi tonami tła tworzy żywy i jasny obraz.
Dzieło emanuje żywotnością, spontanicznością i radosną wrażliwością, związaną z bezpośrednią kontemplacją natury.
3. KONTEKST HISTORYCZNY I ARTYSTYCZNY
3.1. Tradycja kwiatowa
Przedstawienie kwiatów utrzymywało stałą obecność w malarstwie europejskim XX wieku, pozwalając artystom swobodnie eksperymentować z kolorem, materią i rytmem kompozycyjnym.
W tym dziele motyw kwiatowy interpretowany jest z nowoczesną wrażliwością, oddaloną od drobiazgowego botanicznego opisu i skoncentrowaną na impresji wizualnej całości.
3.2. Afinidades estilísticas
Widoczna pociągnięcie pędzla, autonomia koloru i uproszczenie form łączą malarstwo z kontynuacją języków postimpresjonistycznych i ekspresjonistycznych rozwijanych w XX wieku.
Te afinities są wskazane wyłącznie jako kontekst stylistyczny i nie implikują przypisania określonemu artyście lub ruchowi.
3.3. Ocena kuratorska
Dzieło wyróżnia się świeżością wykonania, bogactwem chromatycznym i zrównoważonym rozmieszczeniem różnych gatunków kwiatów.
Język bezpośredni i jasny czyni motyw celebracją koloru i żywotności natury.
Katalogowanie proponowane na podstawie analizy wizualnej, stylistycznej i materialnej dzieła, bez ostatecznego przypisania konkretnego autora.
4. PODPIS I AUTORSTWO
4.1. Podpis
Obraz nosi podpis w prawym dolnym rogu.
Pismo częściowo zintegrowane z materią malarską i nie pozwala na pewne odczytanie.
4.2. Uwagi dotyczące autorstwa
Brak dokumentów, certyfikatów, identyfikacyjnych etykiet ani danych pochodzenia umożliwiających powiązanie podpisu z konkretnym artystą.
Z tego powodu dzieło ostrożnie kataloguje się jako obraz szkoły europejskiej podpisany nieczytelnie.
4.3. Kryterium katalogowania
Proponowana chronologia i klasyfikacja opiera się na technice, podłożu, pociągnięciu pędzla, palecie kolorów i widocznym języku stylu.
Nie formułuje się ani nie sugeruje przypisania bardziej szczegółowego poza podpisem widocznym na dziele.
5. STAN ZACHOWANIA, GWARANCJA I PRZEJRZYSTOŚĆ
5.1. Stan malowidła
Dzieło utrzymuje ogólny stan zgodny z jego wiekiem, techniką i naturą.
Powierzchnia zachowuje prawidłową intensywność koloru i ekspresyjność nakładek. Widać drobne nieregularności, przetarcia i oznaki upływu czasu.
Nie stwierdzono istotnych zmian, które utrudniałyby prawidłowe odczytanie kompozycji.
5.2. Support i badanie
Obraz wykonano na sztywnym podkładzie z kartonu.
Ocena dokonana na podstawie badania wizualnego i dokumentacji fotograficznej, bez analiz światłem ultrafioletowym ani procedur laboratoryjnych.
Nie można wykluczyć istnienia drobnych, dawnych ingerencji niewidocznych na fotografiach.
5.3. Stan ramy
Rama nosi lekkie ślady użytkowania, otarcia i drobne przetarcia zgodne z jej wiekiem i charakterem dekoracyjnym.
Dołączona bezpłatnie jako dodatek i nie stanowi istotnej części wartości malowidła.
5.4. Dokumentacja wizualna
Kupujący otrzyma dokładnie dzieło przedstawione na obrazkach.
Fotografie pokazują malowidło, jego fakturę, prezentację, tylną stronę i stan ogólny. Mogą występować niewielkie różnice koloru w zależności od ekranu lub warunków oświetlenia.
Fotografie stanowią integralną i podstawową część opisu. Zachęca się do dokładnego zapoznania przed licytacją.
6. PREZENTACJA, WYSYŁKA I MOŻLIWOŚĆ KOLEKCJONERSTWA
6.1. Zainteresowanie artystyczne i dekoracyjne
Dzieło szczególnie atrakcyjne dla kolekcjonerów i miłośników malarstwa kwiatowego europejskiego, ekspresyjnego pociągnięcia pędzla i kompozycji o intensywnej bogactwie kolorystycznym.
Zrównoważony format i radosna paleta nadają mu świetlistą obecność, odpowiednią do salonów, sypialni, pracowni lub wnętrz w stylu klasycznym i eklektycznym.
6.2. Wybór galerii
Malarstwo stanowi część wyboru dokonanego z szacunkiem dla jego historii, jakości materiałów i zdolności przekazywania piękna i emocji poprzez kolor.
Propozycja dla miłośników sztuki, stworzona przez miłośników sztuki, oparta na transparentności, studium wizualnym i poważnym, odpowiedzialnym katalogowaniu.
6.3. Pakowanie i transport
Dzieło zostanie profesjonalnie zapakowane na wymiar, z zastosowaniem wielu warstw ochrony, wzmocnień perymetralnych i boxu dopasowanego do wymiarów.
Wysyłka będzie ubezpieczona i z numerem śledzenia. Wysyłka realizowana zwykle w ciągu trzech dni roboczych po potwierdzeniu płatności.
Ewentualne dodatkowe koszty dla wysp, terenów trudno dostępnych, destinacji poza UE lub stref z taryfami specjalnymi będą ponoszone przez kupującego, gdy zajdzie taka potrzeba.
Historie sprzedawców
SZKOŁA EUROPEJSKA
DRUGA POŁOWA XX WIEKU
EKSPLOZJA KWITNĄCA
Olejne na kartonie
Podpis nieczytelny w prawym dolnym rogu
Wymiary dzieła: 25 × 35 cm
Wymiary całkowite z rámem: 37 × 47 cm
WAŻNE INFORMACJE DLA KUPUJĄCEGO
Dzieło zostanie przygotowane w naszym centrum logistycznym poprzez profesjonalne, dopasowane pakowanie, z zastosowaniem odpowiednich materiałów chroniących malowidło i ramę podczas transportu.
Wysyłka będzie ubezpieczona, z numerem śledzenia i zazwyczaj realizowana w ciągu trzech dni roboczych po potwierdzeniu płatności.
Rama jest oferowana jako dodatek i nie stanowi głównego elementu sprzedaży. Jej ewentualne oznaki starzenia, zużycia lub użytkowania powinny być oceniane na podstawie fotografii, które stanowią istotną część opisu.
1. IDENTYFIKACJA DZIEŁA
1.1. Autorstwo i chronologia
Dzieło należące do szkoły europejskiej, częściowo widoczny podpis w prawym dolnym rogu.
Autor nieokreślony.
Druga połowa XX wieku, według oceny stylu i materiału.
Nie ma widocznej daty wykonania.
1.2. Tytuł i tematyka
Eksplozja kwiatowa.
Tytuł opisowy proponowany na podstawie przedstawienia.
Kompozycja ukazuje liczną grupę roślin kwiatowych, wśród których wyróżniają się czerwone maki, białe margerytki oraz niebieskie i żółte kwiaty, rozmieszczone swobodnie na tle w odcieniach zieleni i szarości.
1.3. Technika, podpór i wymiary
Olejne na kartonie.
Wymiary obrazu: 25 × 35 cm.
Wymiary całkowite z ramą: 37 × 47 cm.
Obraz jest oprawiony w drewnianą, złotą ramę z dekoracyjnymi, geometrycznymi wyżłobieniami i powtarzającymi się motywami.
2. OPIS ARTYSTYCZNY
2.1. Kompozycja
Kwiaty zajmują prawie całą powierzchnię, tworząc kompozycję otwartą, dynamiczną i celowo obfita.
Czerwone maki skupiają się głównie na bokach, podczas gdy białe i niebieskie kwiaty rozlokowują się w centrum i na górze. Brak widocznego naczynia zbliża wizerunek do widzenia wolnego pola kwitnącego bardziej niż do tradycyjnego martwego natury.
2.2. Wykonanie malarskie
Obraz wykonany szybkimi, widocznymi i ekspresyjnymi pociągnięciami pędzla.
Artysta układa płatki za pomocą drobnych nakładek i bezpośrednich cieni kolorów. Kwiaty wyraźniej zdefiniowane niż tło, które rozstrzygnięto przez nakładanie plam sugerujących łodygi, liście i roślinność.
Połączenie materii, kreski i częściowo otwartych stref wnosi świeżość i bezpośredniość wykonania.
2.3. Kolor i atmosfera
Paleta łączy intensywne czerwienie, biel, żółcie, błękity i zielenie na bazie szaro-zielonkawej.
Kontrast między ciepłymi kolorami maków a chłodnymi tonami tła tworzy żywy i jasny obraz.
Dzieło emanuje żywotnością, spontanicznością i radosną wrażliwością, związaną z bezpośrednią kontemplacją natury.
3. KONTEKST HISTORYCZNY I ARTYSTYCZNY
3.1. Tradycja kwiatowa
Przedstawienie kwiatów utrzymywało stałą obecność w malarstwie europejskim XX wieku, pozwalając artystom swobodnie eksperymentować z kolorem, materią i rytmem kompozycyjnym.
W tym dziele motyw kwiatowy interpretowany jest z nowoczesną wrażliwością, oddaloną od drobiazgowego botanicznego opisu i skoncentrowaną na impresji wizualnej całości.
3.2. Afinidades estilísticas
Widoczna pociągnięcie pędzla, autonomia koloru i uproszczenie form łączą malarstwo z kontynuacją języków postimpresjonistycznych i ekspresjonistycznych rozwijanych w XX wieku.
Te afinities są wskazane wyłącznie jako kontekst stylistyczny i nie implikują przypisania określonemu artyście lub ruchowi.
3.3. Ocena kuratorska
Dzieło wyróżnia się świeżością wykonania, bogactwem chromatycznym i zrównoważonym rozmieszczeniem różnych gatunków kwiatów.
Język bezpośredni i jasny czyni motyw celebracją koloru i żywotności natury.
Katalogowanie proponowane na podstawie analizy wizualnej, stylistycznej i materialnej dzieła, bez ostatecznego przypisania konkretnego autora.
4. PODPIS I AUTORSTWO
4.1. Podpis
Obraz nosi podpis w prawym dolnym rogu.
Pismo częściowo zintegrowane z materią malarską i nie pozwala na pewne odczytanie.
4.2. Uwagi dotyczące autorstwa
Brak dokumentów, certyfikatów, identyfikacyjnych etykiet ani danych pochodzenia umożliwiających powiązanie podpisu z konkretnym artystą.
Z tego powodu dzieło ostrożnie kataloguje się jako obraz szkoły europejskiej podpisany nieczytelnie.
4.3. Kryterium katalogowania
Proponowana chronologia i klasyfikacja opiera się na technice, podłożu, pociągnięciu pędzla, palecie kolorów i widocznym języku stylu.
Nie formułuje się ani nie sugeruje przypisania bardziej szczegółowego poza podpisem widocznym na dziele.
5. STAN ZACHOWANIA, GWARANCJA I PRZEJRZYSTOŚĆ
5.1. Stan malowidła
Dzieło utrzymuje ogólny stan zgodny z jego wiekiem, techniką i naturą.
Powierzchnia zachowuje prawidłową intensywność koloru i ekspresyjność nakładek. Widać drobne nieregularności, przetarcia i oznaki upływu czasu.
Nie stwierdzono istotnych zmian, które utrudniałyby prawidłowe odczytanie kompozycji.
5.2. Support i badanie
Obraz wykonano na sztywnym podkładzie z kartonu.
Ocena dokonana na podstawie badania wizualnego i dokumentacji fotograficznej, bez analiz światłem ultrafioletowym ani procedur laboratoryjnych.
Nie można wykluczyć istnienia drobnych, dawnych ingerencji niewidocznych na fotografiach.
5.3. Stan ramy
Rama nosi lekkie ślady użytkowania, otarcia i drobne przetarcia zgodne z jej wiekiem i charakterem dekoracyjnym.
Dołączona bezpłatnie jako dodatek i nie stanowi istotnej części wartości malowidła.
5.4. Dokumentacja wizualna
Kupujący otrzyma dokładnie dzieło przedstawione na obrazkach.
Fotografie pokazują malowidło, jego fakturę, prezentację, tylną stronę i stan ogólny. Mogą występować niewielkie różnice koloru w zależności od ekranu lub warunków oświetlenia.
Fotografie stanowią integralną i podstawową część opisu. Zachęca się do dokładnego zapoznania przed licytacją.
6. PREZENTACJA, WYSYŁKA I MOŻLIWOŚĆ KOLEKCJONERSTWA
6.1. Zainteresowanie artystyczne i dekoracyjne
Dzieło szczególnie atrakcyjne dla kolekcjonerów i miłośników malarstwa kwiatowego europejskiego, ekspresyjnego pociągnięcia pędzla i kompozycji o intensywnej bogactwie kolorystycznym.
Zrównoważony format i radosna paleta nadają mu świetlistą obecność, odpowiednią do salonów, sypialni, pracowni lub wnętrz w stylu klasycznym i eklektycznym.
6.2. Wybór galerii
Malarstwo stanowi część wyboru dokonanego z szacunkiem dla jego historii, jakości materiałów i zdolności przekazywania piękna i emocji poprzez kolor.
Propozycja dla miłośników sztuki, stworzona przez miłośników sztuki, oparta na transparentności, studium wizualnym i poważnym, odpowiedzialnym katalogowaniu.
6.3. Pakowanie i transport
Dzieło zostanie profesjonalnie zapakowane na wymiar, z zastosowaniem wielu warstw ochrony, wzmocnień perymetralnych i boxu dopasowanego do wymiarów.
Wysyłka będzie ubezpieczona i z numerem śledzenia. Wysyłka realizowana zwykle w ciągu trzech dni roboczych po potwierdzeniu płatności.
Ewentualne dodatkowe koszty dla wysp, terenów trudno dostępnych, destinacji poza UE lub stref z taryfami specjalnymi będą ponoszone przez kupującego, gdy zajdzie taka potrzeba.
