Dinu Corina - "Two Faces, One Soul"

Używam szpatułki do malowania. Zawsze. Szpatułka daje mi coś bezpośredniego i fizycznego — czuję opór płótna, ciężar farby, moment, w którym plan staje się tym, czym chce, by był. Pracuję na grubym, ciężkim płótnie o gramaturze 390 g/m², bo bezkompromisowo utrzymuje impasto. Powierzchnia malarska tej pracy jest mocno zbudowana — teksturowana, dotykowa, widoczna z całej odległości w pokoju w sposób, którego żadne odwzorowanie nie odda w pełni.

Two Faces, One Soul narodziło się z jednego pytania: jak to wygląda, gdy dwie osoby dzielą ten sam wewnętrzny świat? Nie dwie obce osoby — dwie obecności tak blisko siebie, że granica między nimi zniknęła. Podzieliłem twarze na geometryczne płaszczyzny i odbudowałem je obok siebie, nakładając się w środku, gdzie ciemna oś przebiega przez kompozycję niczym kręgosłup — nie podział, lecz to, co je łączy.

Kobaltowy błękit w cieniu. Cadmium czerwieni na ustach — jedyne miejsce w obrazie, gdzie emocja jawnie wyłania się na powierzchnię. Ochra i sienna w płaszczyznach skóry. Zieleń oliwkowa przenika przez brwi i górne geometrié jak coś utrwalonego i stałego. Czarne kontury rysowane na mokrej farbie — nie są dekoracją, to napięcie między dwoma ludźmi, którzy wybrali pozostanie jednością.

Artystka: Corina Dinu, Rumunka, ur. 1979. Studiowała Sztukę Piękną i w Istituto Marangoni. Wystawiana międzynarodowo, w tym w galerii Tate i w Rippingham, Londyn.

Tytuł: Two Faces, One Soul
Rok: 2026
Technika: akryl na płótnie, szpatułka, impasto
Wymiary obrazu: 90 × 80 cm
Wymiary płótna: 100 × 90 cm
Podpis: Ręczny podpis z przodu, w prawym dolnym rogu
Proveniencja: Bezpośrednio od artystki.
Dokumentacja: Dołączony Certyfikat Autentyczności.
Stan: Nienaruszony — namalowany w 2026 roku, nigdy nie wystawiany, nigdy nie oprawiany, akryl całkowicie wyschnął.
Wysyłka: Zrolowany i zapakowany w sztywny ochronny tubus, wysyłka z pełnym śledzeniem i ubezpieczeniem.