Emmanuelle Pellet - Pompon

Są dzieła, które się ogląda… i takie, które patrzą na ciebie.
Z ogromnymi oczami, przepełnionymi łagodnością i tajemnicą, ta dziewczynka natychmiast przykuwa uwagę. Jej wzrok zdaje się zawieszać czas i zapraszać widza do uniwersum, w którym niewinność styka się z marzeniem. Schulone? nie; dobrze: Schłodzona? Wait. Let's rephrase: Blotti? We'll continue properly.
Z bliska, jej kot przyciskany do niej, oczy odpowiadają jej oczom z poruszającą intensywnością, staje się symbolem głębokiej, cichej i uniwersalnej więzi między człowiekiem a zwierzęciem.
Jasnozielone tło wibruje ciepłymi odcieniami rudych włosów i sukienki, podczas gdy lekkość obroży i delikatność futerka wzbogacają kompozycję subtelną i poetycką materią. Każdy szczegół uczestniczy w harmonii, w której kolor, światło i emocja dialogują ze sobą w wyraźny sposób.
Zainspirowany współczesnym pop-surrealizmem, Emmanuelle Pellet rozwija charakterystyczny język malarski, natychmiast rozpoznawalny. Świadomie przesadzone spojrzenia nie wynikają jedynie z efektu estetycznego: stają się miejscem spotkania z widzem, zaproszeniem do projekcji własnych wspomnień, emocji i wyobraźni.
Pompon to znacznie więcej niż portret. To obecność. Dzieło, które towarzyszy spojrzeniu, wzbudza ciekawość i ujawnia każdemu inną historię, z biegiem czasu. Doskonale wpasowuje się zarówno w nowoczesne wnętrze, jak i w bardziej klasyczny, przynosząc nutę poezji, wrażliwości i osobowości.
Kupno oryginalnego dzieła Emmanuelle Pellet to wybór unikalnej kreacji, całkowicie malowanej ręcznie, której siła emocjonalna przekracza mody i trwale zapisuje się w kolekcji.
Historyczka sztuki z wykształcenia, Emmanuelle Pellet studiowała w École du Louvre, a następnie na Sorbonie, zanim uzyskała Agrégation z plastyki (3. miejsce). Po kilku latach pracy dydaktycznej dołączyła do Muzeum Luwru jako kierownik działań edukacyjnych.
Jej ścieżka dzisiaj karmi własne, osobiste dzieło, w którym mistrzostwo malarstwa współgra z głęboką kulturą obrazu i historii sztuki. Jej prace były prezentowane w galeriach w Paryżu, Londynie, Singapurze i na Mauritiusie, a ich tematyka pojawia się w licznych publikacjach. Znajdują się dziś w prywatnych kolekcjach w Europie, Ameryce Północnej, Azji i na Oceanie Indyjskim.
Przez każdą ze swoich prac Emmanuelle Pellet dąży do stworzenia intymnego spotkania z widzem: emocji, która utrzymuje się długo po pierwszym spojrzeniu.