Emilio Isgrò (1937) - Sans titre

Najbardziej doświadczeni kolekcjonerzy i miłośnicy dostrzegą w tej pracy mistrza Emilio Isgrò niezwykle rzadką cechę: odcienie wymazania, te słowa pozostawione częściowo widoczne tylko dla uważnych i ciekawych.

To charakterystyczny rys dla tej serigrafii wydanej w zaledwie 40 egzemplarzach, która czyni ją unikatową w cyklu malarskim mistrza, który zazwyczaj wymazuje całe słowo lub zostawia je widocznym; tutaj zaś mamy dodatek „cieniowania wymazania”.

Emilio Isgrò wraz z wymazaniem był wielkim prekursorem powiadamiania o dewaluacji i upadku słowa, języka, wartości, jaką słowa posiadają; zjawisko, które dzisiaj przeżywamy bardziej niż kiedykolwiek. Mistrz zaczął domagać się w 1964 roku tego, co teraz jest codzienne, możliwe do zaistnienia, dostrzegamy ten brak wartości słowa, rozumianego jako przedmiot przenoszący idee, mogący być rozwijany we wszystkich swoich formach, od programów telewizyjnych, poprzez notowania w prasie drukowanej, w popularyzacji ze strony mass mediów i w coraz mniejszym społeczeństwie czytelnym, które tworzymy. Mniej słów, mniej kultury w obiegu, ale co to znaczy poza krytycznymi dyskusjami o sztuce, w społeczeństwie?
Zdolność do rozumowania, a dodałbym także zdolność do myślenia z krytycznym i własnym sposobem myślenia, zależy od ilości i jakości zasobów leksykalnych, które posiada jednostka; nie możemy myśleć poza słowami, które znamy, tak jak nie da się zbudować domu bez całego niezbędnego materiału — im mniej materiału, tym mniej dom będzie kompletny, stabilny, możliwy do wykonania.
Ograniczanie słów ogranicza także koncepcje, które ktoś może stworzyć, oraz możliwość ich wyrażenia lub wyrażania siebie.
Zrozumienie założenia „mniej słów równa się mniej myśli” nadaje pracom Isgrò niezwykłą wartość na poziomie kulturowym i artystycznym.
Ukrywanie słów za wymazaniem to sposób mistrza, który budzi ciekawość odbiorcy dzieła, sposób na nakłonienie nas do zajrzenia pod słowo, wyobrażenia sobie, co mogło być związane z tym, co pozostawiono „wolne” do odczytania.
To proces koncepcyjny, odkrywczy, dochodzeniowy, refleksyjny nad słowami i ich układaniem — niemal jakby Isgrò przyjmował rolę pedagoga nauczyciela, a także intelektualisty.
Ale Isgrò to nie tylko „nauczyciel”, to także twórca nowych reguł składniowych i formalnych, twórca nowych opowieści, a także uważny satyryk; mistrz to to, czym powinna być inteligencja — „budzicie ludzkie sumienia”.
Emilio Isgrò stawia się więc w historii sztuki jako strażnik słowa, a szerzej kultury, rola fundamentalna, której potrzebujemy coraz bardziej.

Wymiary dzieła to 80 x 60 cm.

Nr nakładu może nie odpowiadać numerowi fotografii.

Pochodzenie dzieła to Galeria Grafika Manzoni, która wydaje jego certyfikat autentyczności.