Cristofor Alandi (1856-1896) - Scena galante






Specjalistka w malarstwie i rysunkach mistrzów XVII wieku, z doświadczeniem aukcyjnym.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138578
Doskonała ocena na Trustpilot.
Scena galante, olej na płótnie pochodzące ze Hiszpanii z XIX wieku, o tytule Scena galante i sprzedawane z ramą.
Opis od sprzedawcy
Cristofor Alandi (1856-1896)
Scena galante
Olio na płótnie, cm 58 x 40
Podpis C. Alandi w dolnym rogu po lewej
W jasnej scenie galante, którą tu analizujemy, na środku płótna przedstawiony jest młodzieniec prowadzący dialog, unosząc gestem wyraźnie lewą rękę, z dwiema paniami wychylającymi się przez balustradę tarasu, na szczycie muru otaczającego. W drugim planie zbliża się młoda kobieta na grzbiecie osła, obciążonego po obu stronach dwoma dużymi koszami. Dwie młode, wychylone do widza, o uśmiechniętej, kokieteryjnej twarzy, mają na sobie bogate stroje z mieniących się tkanin i jasne peruki, zgodnie z ówczesną modą. Postacie pań poruszają się pastelowymi odcieniami, charakterystycznymi dla rokoko, podczas gdy page nosi granatową, zdobioną żakietę z bogato haftowanymi mankietami i złotymi wstędami, dominowanymi przez ciemniejsze tony. Mężczyzna ma na sobie kompletną marynarkę i spodnie w odcieniu niebieskim, zakończone kolanem, uzupełnione białymi jedwabnymi skarpetkami i charakterystycznymi czarnymi butami z okrągłymi, złotymi klamrami. Z prawego ramienia zwisa ciemny trójkolorowy kapelusz. Postacie bogate są w detale, takie jak koronki otaczające nadgarstki młodzieńca, hafty i fasony ubrań oraz fryzury bohaterów. Scenografia uzupełniona romantycznym smakiem bluszczu wspinającego się wzdłuż muru, gładkiego u góry i oddzielonego od dolnej partii ramą wypukłą, o zróżnicowanych blokach, w których przerwy porastają źdźła trawy. Bluszcz, będący pnączem wspinającym się po pniach drzew, zainspirował liczne odniesienia do miłości i przyjaźni, stając się symbolem wierności i wiecznej więzi. Na obrazie, bogatym w szczegóły, widoczne jest dbałość o detale, co potwierdza na przykład przedstawienie drobnych czerwonych i różowych kwiatków w wazonach obok dwóch pań oraz trawy rosnącej na krawędzi drogi przy murze. Zarys miasta z wieżą kościelną majaczy na horyzoncie.
Ramka została dostarczona w prezencie, w związku z tym nie może być powodem zwrotu ani reklamacji.
W przypadku obrazów zakupionych za granicą: po dokonaniu płatności rozpocznie się procedura uzyskania licencji eksportowej (ALC). Włoskie dzieła antykwariatu wysyłane za granicę wymagają tego dokumentu, wydanego przez Ministerstwo Dziedzictwa Kulturowego. Procedura może potrwać od 3 do 5 tygodni od złożenia wniosku, więc jak tylko będziemy mieli dokument, obraz zostanie wysłany.
Cristofor Alandi (1856-1896)
Scena galante
Olio na płótnie, cm 58 x 40
Podpis C. Alandi w dolnym rogu po lewej
W jasnej scenie galante, którą tu analizujemy, na środku płótna przedstawiony jest młodzieniec prowadzący dialog, unosząc gestem wyraźnie lewą rękę, z dwiema paniami wychylającymi się przez balustradę tarasu, na szczycie muru otaczającego. W drugim planie zbliża się młoda kobieta na grzbiecie osła, obciążonego po obu stronach dwoma dużymi koszami. Dwie młode, wychylone do widza, o uśmiechniętej, kokieteryjnej twarzy, mają na sobie bogate stroje z mieniących się tkanin i jasne peruki, zgodnie z ówczesną modą. Postacie pań poruszają się pastelowymi odcieniami, charakterystycznymi dla rokoko, podczas gdy page nosi granatową, zdobioną żakietę z bogato haftowanymi mankietami i złotymi wstędami, dominowanymi przez ciemniejsze tony. Mężczyzna ma na sobie kompletną marynarkę i spodnie w odcieniu niebieskim, zakończone kolanem, uzupełnione białymi jedwabnymi skarpetkami i charakterystycznymi czarnymi butami z okrągłymi, złotymi klamrami. Z prawego ramienia zwisa ciemny trójkolorowy kapelusz. Postacie bogate są w detale, takie jak koronki otaczające nadgarstki młodzieńca, hafty i fasony ubrań oraz fryzury bohaterów. Scenografia uzupełniona romantycznym smakiem bluszczu wspinającego się wzdłuż muru, gładkiego u góry i oddzielonego od dolnej partii ramą wypukłą, o zróżnicowanych blokach, w których przerwy porastają źdźła trawy. Bluszcz, będący pnączem wspinającym się po pniach drzew, zainspirował liczne odniesienia do miłości i przyjaźni, stając się symbolem wierności i wiecznej więzi. Na obrazie, bogatym w szczegóły, widoczne jest dbałość o detale, co potwierdza na przykład przedstawienie drobnych czerwonych i różowych kwiatków w wazonach obok dwóch pań oraz trawy rosnącej na krawędzi drogi przy murze. Zarys miasta z wieżą kościelną majaczy na horyzoncie.
Ramka została dostarczona w prezencie, w związku z tym nie może być powodem zwrotu ani reklamacji.
W przypadku obrazów zakupionych za granicą: po dokonaniu płatności rozpocznie się procedura uzyskania licencji eksportowej (ALC). Włoskie dzieła antykwariatu wysyłane za granicę wymagają tego dokumentu, wydanego przez Ministerstwo Dziedzictwa Kulturowego. Procedura może potrwać od 3 do 5 tygodni od złożenia wniosku, więc jak tylko będziemy mieli dokument, obraz zostanie wysłany.
