Santicri - Fucking World
04
dni
13
godziny
06
minuty
50
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Nie zalicytowano
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137810
Doskonała ocena na Trustpilot.
Fucking World to rzeźba z żywicy z 2020 roku, wysokosc 37 cm, szerokosc 12 cm, głębokość 12 cm, limitowana edycja 100 egz., ręcznie podpisana, wyprodukowano we Włoszech i w dobrym stanie.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych, w 2022 roku zaprezentował swoje prace w renomowanym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri-artist
Technika: ŻYWICA i Proszek marmurowy
Wymiary : H37 x L12 x P12 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Edycja: złota 100 egz.
Rzeźba jest połączeniem symbolizmu i ironii, przyciąga uwagę widza i skłania go do refleksji na różnych płaszczyznach znaczeń.
Przede wszystkim gest podniesionej dłoni z podniesionym środkowym palcem jest powszechnie uznawany za znak wyzwania lub buntu, odważny sposób przekazania silnego i jednoznacznego przekazu. Tutaj gest ten został wzmocniony faktem, że dłoń podtrzymuje sam świat, sugerując swoisty odrzucenie lub krytykę świata takim, jakim jest. Jest to wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec pewnych aspektów naszego współczesnego świata.
Użycie tej rzeźby do przedstawienia samego świata, z planetą Ziemią opartą na środkowym palcu, dodaje kolejny poziom znaczenia. Może być interpretowane jako krytyka globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, z którymi się mierzymy, albo jako alarmujące wołanie o kruchość naszej planety. Dłoń w tym kontekście przyjmuje rolę odpowiedzialności i władzy, niemal jakby artysta mówił, że rozwiązanie tych problemów leży w naszych rękach.
W swojej odwadze i prowokacyjności ta rzeźba oferuje punkt wyjścia do dyskusji i refleksji nad światem współczesnym, nad wyzwaniami, które napotykamy, oraz nad naszą rolą w jego kształtowaniu. To dzieło sztuki, które może wywołać szeroki zakres reakcji i dyskusji, podobnie jak wiele dzieł sztuki współczesnej stara się to robić.
Numer seryjny może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył drogę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia otaczającego mnie świata; przetwarzam to na design, który dobrze współgra z czasami współczesnymi: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć.
Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach.
Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą.
Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych, w 2022 roku zaprezentował swoje prace w renomowanym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri-artist
Technika: ŻYWICA i Proszek marmurowy
Wymiary : H37 x L12 x P12 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Edycja: złota 100 egz.
Rzeźba jest połączeniem symbolizmu i ironii, przyciąga uwagę widza i skłania go do refleksji na różnych płaszczyznach znaczeń.
Przede wszystkim gest podniesionej dłoni z podniesionym środkowym palcem jest powszechnie uznawany za znak wyzwania lub buntu, odważny sposób przekazania silnego i jednoznacznego przekazu. Tutaj gest ten został wzmocniony faktem, że dłoń podtrzymuje sam świat, sugerując swoisty odrzucenie lub krytykę świata takim, jakim jest. Jest to wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec pewnych aspektów naszego współczesnego świata.
Użycie tej rzeźby do przedstawienia samego świata, z planetą Ziemią opartą na środkowym palcu, dodaje kolejny poziom znaczenia. Może być interpretowane jako krytyka globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, z którymi się mierzymy, albo jako alarmujące wołanie o kruchość naszej planety. Dłoń w tym kontekście przyjmuje rolę odpowiedzialności i władzy, niemal jakby artysta mówił, że rozwiązanie tych problemów leży w naszych rękach.
W swojej odwadze i prowokacyjności ta rzeźba oferuje punkt wyjścia do dyskusji i refleksji nad światem współczesnym, nad wyzwaniami, które napotykamy, oraz nad naszą rolą w jego kształtowaniu. To dzieło sztuki, które może wywołać szeroki zakres reakcji i dyskusji, podobnie jak wiele dzieł sztuki współczesnej stara się to robić.
Numer seryjny może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył drogę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia otaczającego mnie świata; przetwarzam to na design, który dobrze współgra z czasami współczesnymi: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć.
Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach.
Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą.
Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Włochy
Materiał
żywica
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Fucking World
Podpis
z odręcznym podpisem
Edycja
limited edition 100ex
Rok
2020
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
37 cm
Szerokość
12 cm
Głębokość
12 cm
Sprzedawane przez
