Santicri - Compressed Icon, La Giconda

00
dni
00
godziny
14
minuty
45
sekundy
Aktualna oferta
€ 400
Cena minimalna osiągnięta
Giulia Resti
Ekspert
Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
SE
€ 400
SE
€ 200
IT
€ 71

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 138076

Doskonała ocena na Trustpilot.

Włoski artysta Santicri prezentuje Compressed Icon, La Giconda, dzieło techniką mieszankową o wymiarach 32 × 20 cm, edycja 100, podpisane ręcznie, rok 2026.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri wziął udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, prezentacja jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym świecie sztuki.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary :32x20 cm
Dzieło opatrzone certyfikatem autentyczności podpisanym odręcznie
Wydanie limitowane x/100

Obraz uniwersalny poddawany jest rzeczywistej presji. Powierzchnia płótna nie jest już neutralna: jest naciągana, zgniatana, przytrzymywana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.
Klamry nie są tylko elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby został zatrzymany podczas próby rozszerzenia lub ucieczki. Twarz pozostaje rozpoznawalna, lecz jest skompresowana, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.
Dzieło pracuje na kontraście między klasyczną perfekcją a współczesną fizyczną ingerencją. To, co nieuchwytne, jest manipulowane, zatrzymywane, prawie zdyscyplinowane. Nie zostało zniszczone, lecz przekształcone pod wpływem nacisku.

Wynika z tego refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy minimalna siła, by zmienić percepcję, by ujawnić, że nawet najtwardsze ikony mogą być zgięte, zdeformowane i przepisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², naciągnięte na drewnianą ramę z sosny, ramka nie jest w zestawie.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerem.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana.

Artysta ugruntował swoją pozycję w 2024 roku jako jeden z najbardziej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent rozpoznawany nie tylko za wartość kreatywną, lecz także jako jedne z najobiecniejszych inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta prowadził ścieżkę, która, łącząc studia geodety i architektury, doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. To tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i dawania upustu swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otoczenia i przetwarzam to na design, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: wpływowy i zapadający w pamięć.”

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri wziął udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, prezentacja jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym świecie sztuki.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary :32x20 cm
Dzieło opatrzone certyfikatem autentyczności podpisanym odręcznie
Wydanie limitowane x/100

Obraz uniwersalny poddawany jest rzeczywistej presji. Powierzchnia płótna nie jest już neutralna: jest naciągana, zgniatana, przytrzymywana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.
Klamry nie są tylko elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby został zatrzymany podczas próby rozszerzenia lub ucieczki. Twarz pozostaje rozpoznawalna, lecz jest skompresowana, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.
Dzieło pracuje na kontraście między klasyczną perfekcją a współczesną fizyczną ingerencją. To, co nieuchwytne, jest manipulowane, zatrzymywane, prawie zdyscyplinowane. Nie zostało zniszczone, lecz przekształcone pod wpływem nacisku.

Wynika z tego refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy minimalna siła, by zmienić percepcję, by ujawnić, że nawet najtwardsze ikony mogą być zgięte, zdeformowane i przepisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², naciągnięte na drewnianą ramę z sosny, ramka nie jest w zestawie.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerem.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana.

Artysta ugruntował swoją pozycję w 2024 roku jako jeden z najbardziej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent rozpoznawany nie tylko za wartość kreatywną, lecz także jako jedne z najobiecniejszych inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta prowadził ścieżkę, która, łącząc studia geodety i architektury, doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. To tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i dawania upustu swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otoczenia i przetwarzam to na design, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: wpływowy i zapadający w pamięć.”

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Santicri
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Edycja limitowana
Edition number
X/100
Tytuł dzieła
Compressed Icon, La Giconda
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Stan
W Dobrym Stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
32 cm
Szerokość
20 cm
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
2784
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna