Patricia Marini - Blue Against the Void





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137810
Doskonała ocena na Trustpilot.
Patricia Marini prezentuje olej na płótnie pod tytułem Blue Against the Void, 70×80 cm, 2025, oryginalne dzieło kubistyczne podpisane ręcznie, w doskonałym stanie, wysłane bezpośrednio od artystki.
Opis od sprzedawcy
PROSZĘ składaj ofertę tylko wtedy, gdy zamierzasz dokonać zakupu.
Oferty bez zapłaty powodują opóźnienia i uniemożliwiają innym zakup dzieła. Licytując, zobowiązujesz się do nabycia unikalnego, oryginalnego dzieła sztuki. Dziękujemy za uszanowanie czasu, materiałów i staranności, które w nie zostały włożone.
Direct from the artist's studio!
Oil on canvas.
Size: 70x80cm
Signed and dated on the back. Certificate of authenticity is included.
PROSZĘ ZWRÓCIĆ UWAGĘ: Kanwa wysyłana jest zwinięta w tubie, niefasadowa i bez ramy rozciągającej.
Mogą występować różnice kolorystyczne między fotografiami a oryginalnym dziełem, spowodowane światłem, ustawieniami monitora i aparatu.
PROSZĘ ZWRÓCIĆ UWAGĘ, że inne koszty lub opłaty, takie jak cło lub podatki importowe, odprawa celna i obsługa mogą również mieć zastosowanie podczas wysyłki Twojej przesyłki, jeśli jesteś poza UE.
Patricia Marini (ur. 1987, Rumunia) jest samoukową malarką z wykształceniem w historii sztuki, którą studiowała w Transylwanii. Początkowo pociągała ją akademicka strona sztuk wizualnych; przez kilka lat pracowała w branżach kreatywnych w Wiedniu i Londynie, zanim całkowicie poświęciła się malarstwu.
Obecnie mieszkająca w Budapeszcie, Marini pracuje w studio w historycznym centrum miasta, gdzie tworzy obrazy olejne łączące figuralność z geometrią abstrakcyjną.
Jej prace często koncentrują się na hybrydowych postaciach, czasem mechaniczych, a czasem głęboko ludzkich, refleksjach nad tożsamością, łącznością i transformacją. Ostatnie obrazy wykraczają poza tematykę futurystyczną, zwracając się ku intymności, pamięci i fragmentacji psychicznej, przy zachowaniu charakterystycznego, konstruktywnego podejścia.
Zgromadzone w całej Europie i na całym świecie, prace Marini przemawiają zarówno do kolekcjonerów sztuki współczesnej, jak i tych, którzy czują się pociągani przez młode, emocjonalnie rezonujące głosy.
PROSZĘ składaj ofertę tylko wtedy, gdy zamierzasz dokonać zakupu.
Oferty bez zapłaty powodują opóźnienia i uniemożliwiają innym zakup dzieła. Licytując, zobowiązujesz się do nabycia unikalnego, oryginalnego dzieła sztuki. Dziękujemy za uszanowanie czasu, materiałów i staranności, które w nie zostały włożone.
Direct from the artist's studio!
Oil on canvas.
Size: 70x80cm
Signed and dated on the back. Certificate of authenticity is included.
PROSZĘ ZWRÓCIĆ UWAGĘ: Kanwa wysyłana jest zwinięta w tubie, niefasadowa i bez ramy rozciągającej.
Mogą występować różnice kolorystyczne między fotografiami a oryginalnym dziełem, spowodowane światłem, ustawieniami monitora i aparatu.
PROSZĘ ZWRÓCIĆ UWAGĘ, że inne koszty lub opłaty, takie jak cło lub podatki importowe, odprawa celna i obsługa mogą również mieć zastosowanie podczas wysyłki Twojej przesyłki, jeśli jesteś poza UE.
Patricia Marini (ur. 1987, Rumunia) jest samoukową malarką z wykształceniem w historii sztuki, którą studiowała w Transylwanii. Początkowo pociągała ją akademicka strona sztuk wizualnych; przez kilka lat pracowała w branżach kreatywnych w Wiedniu i Londynie, zanim całkowicie poświęciła się malarstwu.
Obecnie mieszkająca w Budapeszcie, Marini pracuje w studio w historycznym centrum miasta, gdzie tworzy obrazy olejne łączące figuralność z geometrią abstrakcyjną.
Jej prace często koncentrują się na hybrydowych postaciach, czasem mechaniczych, a czasem głęboko ludzkich, refleksjach nad tożsamością, łącznością i transformacją. Ostatnie obrazy wykraczają poza tematykę futurystyczną, zwracając się ku intymności, pamięci i fragmentacji psychicznej, przy zachowaniu charakterystycznego, konstruktywnego podejścia.
Zgromadzone w całej Europie i na całym świecie, prace Marini przemawiają zarówno do kolekcjonerów sztuki współczesnej, jak i tych, którzy czują się pociągani przez młode, emocjonalnie rezonujące głosy.

