Jorrit Tornquist (1938-2023) - Senza titolo






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
€ 300 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137727
Doskonała ocena na Trustpilot.
Jorrit Tornquist, Senza titolo, 1972, akryl na papierze przyklejonym do deski, 46 × 46 × 5,5 cm z ramą, edycja oryginalna, podpis ręczny, numer archiwalny 1972-0045, Włochy, geometryczna abstrakcja kolorów, sprzedawane z ramą i szkłem.
Opis od sprzedawcy
Najważniejsze cechy dzieła:
• Jorrit Tornquist (1938–2023) • „Senza titolo” • 1972 • Akrilik na papierze, naniesiony na płytę • 20×20 cm, 46×46×5,5 cm z ramą • Podpis, rok i etykieta artysty z numerem archiwum 1972-0045 na odwrocie • Dzieło z certyfikatem pochodzenia i autentyczności.
Dzieło należy do nurtu Geometrii Abstrakcyjnej i badań percepcyjnych koloru. Styl: Abstrakcyjny
Dzieło wyrafinowane i zaskakujące, zbudowane na jasnej powierzchni przecinanej uporządkowaną sekwencją małych białych punktów i dwóch różnych odcieni zieleni. Z bliska każdy punkt ujawnia drobną centralną wnękę, drobny detal, który czyni powierzchnię jeszcze bardziej pulsującą, materialną i percepcyjną.
Twórczość Jorrita Tornquista koncentruje się na kolorze jako doświadczeniu wzrokowemu, świetlnemu i mentalnemu. W niniejszym dziele z 1972 roku poszukiwanie artysty wydaje się w pełni rozpoznawalne: rytm, światło, zmienność tonalna i kontrola geometryczna łączą się w obrazzie istotnym, cichym i o niezwykłej obecności.
Dzieło zrealizowane w 1972 roku. Podpis, rok i etykieta artysty z numerem archiwum 1972-0045 na odwrocie stanowią bardzo istotne elementy dokumentacyjne i czynią dzieło szczególnie interesującym dla kolekcjonera.
Jorrit Tornquist, urodzony w Grazu w 1938 roku i zmarły w Cisano Bergamasco w 2023 roku, był jednym z najważniejszych europejskich interpretatorów poszukiwania koloru. Jego badania można porównać, jeśli chodzi o rygor i uwagę na percepcję wzrokową, z doświadczeniami Josefa Albersa, Victora Vasarely'ego, Jesús Rafael Soto i François Morelleta, zachowując jednocześnie autonomiczny i osobisty głos.
Dzieło prezentowane w głębokiej białej ramie, z oszkleniem ochronnym, które podkreśla jego jasny, czysty i współczesny charakter. Oddanie barw i percepcja szczegółów mogą nieznacznie różnić się w zależności od używanego ekranu i obecności szkła ochronnego; na żywo dzieło zachowuje pełną obecność wzrokową.
Nabywca otrzyma dzieło w starannym i wytrzymałym opakowaniu. Bardzo szybka wysyłka.
Najważniejsze cechy dzieła:
• Jorrit Tornquist (1938–2023) • „Senza titolo” • 1972 • Akrilik na papierze, naniesiony na płytę • 20×20 cm, 46×46×5,5 cm z ramą • Podpis, rok i etykieta artysty z numerem archiwum 1972-0045 na odwrocie • Dzieło z certyfikatem pochodzenia i autentyczności.
Dzieło należy do nurtu Geometrii Abstrakcyjnej i badań percepcyjnych koloru. Styl: Abstrakcyjny
Dzieło wyrafinowane i zaskakujące, zbudowane na jasnej powierzchni przecinanej uporządkowaną sekwencją małych białych punktów i dwóch różnych odcieni zieleni. Z bliska każdy punkt ujawnia drobną centralną wnękę, drobny detal, który czyni powierzchnię jeszcze bardziej pulsującą, materialną i percepcyjną.
Twórczość Jorrita Tornquista koncentruje się na kolorze jako doświadczeniu wzrokowemu, świetlnemu i mentalnemu. W niniejszym dziele z 1972 roku poszukiwanie artysty wydaje się w pełni rozpoznawalne: rytm, światło, zmienność tonalna i kontrola geometryczna łączą się w obrazzie istotnym, cichym i o niezwykłej obecności.
Dzieło zrealizowane w 1972 roku. Podpis, rok i etykieta artysty z numerem archiwum 1972-0045 na odwrocie stanowią bardzo istotne elementy dokumentacyjne i czynią dzieło szczególnie interesującym dla kolekcjonera.
Jorrit Tornquist, urodzony w Grazu w 1938 roku i zmarły w Cisano Bergamasco w 2023 roku, był jednym z najważniejszych europejskich interpretatorów poszukiwania koloru. Jego badania można porównać, jeśli chodzi o rygor i uwagę na percepcję wzrokową, z doświadczeniami Josefa Albersa, Victora Vasarely'ego, Jesús Rafael Soto i François Morelleta, zachowując jednocześnie autonomiczny i osobisty głos.
Dzieło prezentowane w głębokiej białej ramie, z oszkleniem ochronnym, które podkreśla jego jasny, czysty i współczesny charakter. Oddanie barw i percepcja szczegółów mogą nieznacznie różnić się w zależności od używanego ekranu i obecności szkła ochronnego; na żywo dzieło zachowuje pełną obecność wzrokową.
Nabywca otrzyma dzieło w starannym i wytrzymałym opakowaniu. Bardzo szybka wysyłka.
