T. Pimenta (1991) - "À Feu Doux" - (Limited Edition) XL





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137810
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
T. Pimenta (1991), portugalski artysta, prezentuje „À Feu Doux” Fine Art Giclée na Premium Cotton Canvas, oryginalny cyfrowy obraz opracowany przy użyciu zaawansowanych narzędzi cyfrowych i wyprodukowany jako luksusowa Fine Art Giclée na premium płótnie 100% bawełny, w ograniczonej edycji. Każdy egzemplarz podpisywany ręcznie na odwrocie i opatrzony Certyfikatem Autentyczności (COA) w formie fizycznej lub cyfrowej.
„À Feu Doux” Fine Art Giclée na Premium Cotton Canvas
Szczegóły pracy:
Technika: Wysokiej jakości Fine Art Giclée na premium płótnie z 100% bawełny, 370 g/m2, produkowana przy użyciu farb w jakości muzealnej dla lepszej definicji i głębi koloru. Dzieło dostarczane bez ramy, zrolowane w ochronnym tekturowym tubusie.
Wielkość obrazu: 80 x 60 cm.
Całkowita wielkość płótna: 90 x 70 cm (w tym 5 cm marginesów naciągu po bokach).
Marginesy: Dodatkowe marginesy płótna o szerokości 5 cm w zestawie, aby ułatwić naciąg i oprawę.
Wydanie: Ograniczone do 20 indywidualnie ponumeranych egzemplarzy.
„À Feu Doux” rozgrywa się w paryskiej kuchni, gdzie wszystko się gotuje, a nie wszystko w garnku. Jedna kobieta siedzi na marmurowym blacie, bosymi stopami, łyżką drewnianą porusza coś w miedzianym rondlu, o czym już zapomniała. Druga stoi wystarczająco blisko, by dzielić się parą, jej czoło niemal dotykało czubka ich, ręka spoczywa tam, gdzie dłonie odpoczywają po tym, jak przestają udawać, że nie szukają ciepła. Mają białe koszule, należące do kogoś lub do nikogo, rozpięte wystarczająco, by wieczór wchodził, tkanina zsuwa się z ramienia z powolnym lekceważeniem czegoś, co nigdy nie było prawidłowo zapięte. Na blacie za nimi stoi otwarta butelka białego wina, bo ktoś otworzył ją kilka godzin temu i nikt nie pamięta kto. Bochen chleba jest porwany, nie pokrojony. Brzoskwinie leżą na talerzu, nienaruszone. Piwonie i margerynki tłoczą się w ceramicznej wazy, tak jak kwiaty tłoczą się w wazonie, gdy nikt ich nie układa, a same się ułożyły. Świeży rozmaryn jest rozsypany na marmurze, jakby upadł i nikt nie skłonił się, by podnieść go, bo schylenie oznaczałoby krok w bok. Przez okno fasada Haussmanna na drugim końcu bulwaru złoci się w ostatnim świetle dnia, który kończy się tak samo, jak wino zostało otwarte — powoli, bez decyzji kogokolwiek. Palnik gazowy pod miedzią pali się nisko i stabilnie, taki rodzaj ciepła, który wymaga czasu, lecz niczego nie psuje. Cokolwiek się gotuje, będzie gotowe, gdy będzie gotowe. W tej kuchni nie ma pośpiechu. W całym wieczorze nie było pośpiechu w tej kuchni.
Dzieło eksploruje motywy takie jak kuchnia jako najbardziej intymny pokój w każdym domu, cisza napięcia między bliskością a powściągliwością, piękno momentu, który odmawia przyspieszania, oraz szczególne ciepło, które istnieje między dwojgiem ludzi, którzy przestali mierzyć odległość między sobą.
T. Pimenta to portugalski artysta, którego zaangażowanie w tworzenie wizualnie efektownych dzieł ma na celu stworzenie prac, które potrafią zbudować obecność wizualną i emocjonalne połączenie z widzami i kolekcjonerami.
Proces twórczy zaczyna się od początkowej koncepcyjnej konstrukcji, gdzie definiowana jest centralna narracja i emocjonalny kierunek kompozycji. Następnie wizja artystyczna rozwijana jest przy użyciu narzędzi Adobe, procesów cyfrowych i zastosowania sztucznej inteligencji (AI), dodając głębię, fakturę, światło i refinowanie struktury.
Jego podejście łączy tradycyjne wrażliwości artystyczne z nowoczesnymi technikami cyfrowymi, umożliwiając eksplorację różnych języków wizualnych i ciągłe poszerzanie możliwości twórczych.
Każde dzieło dodatkowo uzyskuje ręczną finalną obróbkę poprzez indywidualny ręcznie nakładany proces lakierunku artystycznego, który ma na celu wzmocnić jasność, głębię wizualną i obecność materiałową.
Autentyczność:
Podpis: Każdy egzemplarz jest podpisywany ręcznie przez artystę, T. Pimentę, na odwrocie, z odpowiadającym numerem edycji.
Certyfikat Autentyczności: Dołączony podpisany Certyfikat Autentyczności (COA), potwierdzający autentyczność i oryginalność dzieła. Certyfikat może zostać przekazany zwyciiezcy aukcji w formie fizycznej lub cyfrowej na życzenie.
Wyłączność:
Wydanie: Ograniczone do 20 indywidualnie ponumerowanych egzemplarzy.
Wysyłka na całym świecie dostępna. Każde dzieło jest starannie zapakowane w sztywny ochronny tubus z numerem śledzenia i bezpiecznymi warunkami wysyłki. Szczególną uwagę przykłada się do opakowań, aby każdy egzemplarz dotarł bezpiecznie i w optymalnym stanie dla kolekcjonerów.
T. Pimenta (1991), portugalski artysta, prezentuje „À Feu Doux” Fine Art Giclée na Premium Cotton Canvas, oryginalny cyfrowy obraz opracowany przy użyciu zaawansowanych narzędzi cyfrowych i wyprodukowany jako luksusowa Fine Art Giclée na premium płótnie 100% bawełny, w ograniczonej edycji. Każdy egzemplarz podpisywany ręcznie na odwrocie i opatrzony Certyfikatem Autentyczności (COA) w formie fizycznej lub cyfrowej.
„À Feu Doux” Fine Art Giclée na Premium Cotton Canvas
Szczegóły pracy:
Technika: Wysokiej jakości Fine Art Giclée na premium płótnie z 100% bawełny, 370 g/m2, produkowana przy użyciu farb w jakości muzealnej dla lepszej definicji i głębi koloru. Dzieło dostarczane bez ramy, zrolowane w ochronnym tekturowym tubusie.
Wielkość obrazu: 80 x 60 cm.
Całkowita wielkość płótna: 90 x 70 cm (w tym 5 cm marginesów naciągu po bokach).
Marginesy: Dodatkowe marginesy płótna o szerokości 5 cm w zestawie, aby ułatwić naciąg i oprawę.
Wydanie: Ograniczone do 20 indywidualnie ponumeranych egzemplarzy.
„À Feu Doux” rozgrywa się w paryskiej kuchni, gdzie wszystko się gotuje, a nie wszystko w garnku. Jedna kobieta siedzi na marmurowym blacie, bosymi stopami, łyżką drewnianą porusza coś w miedzianym rondlu, o czym już zapomniała. Druga stoi wystarczająco blisko, by dzielić się parą, jej czoło niemal dotykało czubka ich, ręka spoczywa tam, gdzie dłonie odpoczywają po tym, jak przestają udawać, że nie szukają ciepła. Mają białe koszule, należące do kogoś lub do nikogo, rozpięte wystarczająco, by wieczór wchodził, tkanina zsuwa się z ramienia z powolnym lekceważeniem czegoś, co nigdy nie było prawidłowo zapięte. Na blacie za nimi stoi otwarta butelka białego wina, bo ktoś otworzył ją kilka godzin temu i nikt nie pamięta kto. Bochen chleba jest porwany, nie pokrojony. Brzoskwinie leżą na talerzu, nienaruszone. Piwonie i margerynki tłoczą się w ceramicznej wazy, tak jak kwiaty tłoczą się w wazonie, gdy nikt ich nie układa, a same się ułożyły. Świeży rozmaryn jest rozsypany na marmurze, jakby upadł i nikt nie skłonił się, by podnieść go, bo schylenie oznaczałoby krok w bok. Przez okno fasada Haussmanna na drugim końcu bulwaru złoci się w ostatnim świetle dnia, który kończy się tak samo, jak wino zostało otwarte — powoli, bez decyzji kogokolwiek. Palnik gazowy pod miedzią pali się nisko i stabilnie, taki rodzaj ciepła, który wymaga czasu, lecz niczego nie psuje. Cokolwiek się gotuje, będzie gotowe, gdy będzie gotowe. W tej kuchni nie ma pośpiechu. W całym wieczorze nie było pośpiechu w tej kuchni.
Dzieło eksploruje motywy takie jak kuchnia jako najbardziej intymny pokój w każdym domu, cisza napięcia między bliskością a powściągliwością, piękno momentu, który odmawia przyspieszania, oraz szczególne ciepło, które istnieje między dwojgiem ludzi, którzy przestali mierzyć odległość między sobą.
T. Pimenta to portugalski artysta, którego zaangażowanie w tworzenie wizualnie efektownych dzieł ma na celu stworzenie prac, które potrafią zbudować obecność wizualną i emocjonalne połączenie z widzami i kolekcjonerami.
Proces twórczy zaczyna się od początkowej koncepcyjnej konstrukcji, gdzie definiowana jest centralna narracja i emocjonalny kierunek kompozycji. Następnie wizja artystyczna rozwijana jest przy użyciu narzędzi Adobe, procesów cyfrowych i zastosowania sztucznej inteligencji (AI), dodając głębię, fakturę, światło i refinowanie struktury.
Jego podejście łączy tradycyjne wrażliwości artystyczne z nowoczesnymi technikami cyfrowymi, umożliwiając eksplorację różnych języków wizualnych i ciągłe poszerzanie możliwości twórczych.
Każde dzieło dodatkowo uzyskuje ręczną finalną obróbkę poprzez indywidualny ręcznie nakładany proces lakierunku artystycznego, który ma na celu wzmocnić jasność, głębię wizualną i obecność materiałową.
Autentyczność:
Podpis: Każdy egzemplarz jest podpisywany ręcznie przez artystę, T. Pimentę, na odwrocie, z odpowiadającym numerem edycji.
Certyfikat Autentyczności: Dołączony podpisany Certyfikat Autentyczności (COA), potwierdzający autentyczność i oryginalność dzieła. Certyfikat może zostać przekazany zwyciiezcy aukcji w formie fizycznej lub cyfrowej na życzenie.
Wyłączność:
Wydanie: Ograniczone do 20 indywidualnie ponumerowanych egzemplarzy.
Wysyłka na całym świecie dostępna. Każde dzieło jest starannie zapakowane w sztywny ochronny tubus z numerem śledzenia i bezpiecznymi warunkami wysyłki. Szczególną uwagę przykłada się do opakowań, aby każdy egzemplarz dotarł bezpiecznie i w optymalnym stanie dla kolekcjonerów.

