Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithography - licensed print 2004

Litografia offset Roya Lichtensteina (*)
Reprodukcja dzieła «Kiss V», dzieła stworzonego przez Roya Lichtensteina w 1964 roku.
Wydanie luksusowe na papierze graficznym powlekanym (250 g/m²)
Druk autoryzowany przez spadkobierców Roya Lichtensteina.

- Wymiary arkusza: 28 x 36 cm
- Wymiary motywu: 20 x 20 cm
- Rok: 2004
- Stan: Doskonały (to dzieło nigdy nie było oprawiane ani eksponowane, zawsze przechowywane w profesjonalnym archiwum sztuki, dlatego oferowane w stanie doskonałym).
- Pochodzenie: Kolekcja prywatna.

Dzieło będzie starannie manipulowane i zapakowane w paczkę kartonową wzmocnioną. Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia.

Wysyłka będzie ponadto objęta ubezpieczeniem transportu na wartość końcową dzieła z pełnym zwrotem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez kosztów dla nabywcy.

(*) Malarz i rzeźbiarz, który wyłuskał z komiksu materiał muzealny.
Roy Lichtenstein był jedną z kluczowych postaci amerykańskiego pop-artu i wobec tego czerpał inspiracje do swojego dzieła zarówno z szeroko pojętej sztuki popularnej: reklamy, magazyny, komiksy…; jak i z historii tradycyjnego sztuki: Art Deco, kubizm, ekspresjonizm abstrakcyjny (w którym uczestniczył na początku kariery)…
Dzieło Lichtensteina cechuje ironia (to coś, czym pop artyści często się chwalili, czasem przebrana za snobizm lub powierzchowność…), użycie kropek Bendaya (wykorzystywanych w grafice) i barwy przemysłowe, język komiksu (onomatopeje, dymki, narracja) oraz panowanie nad linią.
Lichtenstein zorientował się w modnym ekspresjonizmie abstrakcyjnym, lecz wkrótce dołączył do reszty guerrilli pop, by sprzeciwić się abstrakcjonizmowi i wykorzystać figurację. Ponadto, im bardziej popularna i mechaniczna była figuracja, tym lepiej.
Owszem, w 1958 r. nie istniało nic bardziej popularnego i mechanicznego niż komiks, więc Lichtenstein postanowił tworzyć obrazy handlowe o masowej produkcji.
Co prawda… ręcznie odtwarza to, co wygląda na maszynę.
Te obrazy były wiernymi portretami społeczeństwa konsumpcyjnego i kultury masowej, które mogą być, a mogą też być krytyką współczesnego świata, idealizacją lub satyrą zachodniego kapitalistycznego społeczeństwa.
Ta dwuznaczność między krytyką a zachwytem, między wyśmiewaniem a szacunkiem, jest typowa dla sztuki pop, która cynicznie bawi się maskaradą.
Z Nowego Jorku, gdzie się urodził, Lichtenstein mieszkał w tym mieście, stolicy wszystkiego, co reprezentuje pop, i tam zmarł w wieku 73 lat, u niejednokrotnie uznany za artystę, który sprzedał obrazy za ponad 40 milionów euro.