Salvatore Alibrio - Oxidation





€ 3 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137727
Doskonała ocena na Trustpilot.
Salvatore Alibrio, Oxidation, unikat w technice mieszanej z 2026 roku, ręcznie podpisany, z Włoch, wymiary 36 x 30 x 3 cm, w doskonałym stanie, z certyfikatem autentyczności i wysyłką w sztywnym opakowaniu.
Opis od sprzedawcy
Dzieło sztuki składa się z układu w kratkę drobnych kolorowych płytek, z których każda charakteryzuje się subtelnym i abstrakcyjnym odciskiem twarzy. Powtarzanie motywu twarzy w obrębie kratownicy sugeruje tematy identyfikacji, różnorodności i jedności. Strukturalna powierzchnia dodaje głębi i zaprasza do dotykowej eksploracji, podczas gdy cała struktura wywołuje poczucie porządku i rytmu. Ta sztuka mogłaby badać przecięcie między indywidualnością a wspólnotą poprzez perspektywę portretu abstrakcyjnego. Zastosowanie koloru jest szczególnie zaskakujące, podkreślając zarówno kontrast, jak i spójność. Produkt/utwór mógłby być postrzegany jako komentarz do tego, jak twarze, choć są wyjątkowe, stanowią część szerszej mozaiki ludzkiego doświadczenia. Zachęca widzów do refleksji nad różnorodnością ekspresji i emocji w obrębie pozornie jednolitego układu.
Salvatore Alibrio, rocznik 1991, to artysta, który rozwinął znaczące poszukiwania rzeźbiarskie, biorąc udział w wystawach i sympozjach, w tym tych organizowanych przez Akademię Sztuk Pięknych w Katanii. Jego praktyka bada język artystyczny poprzez ikonograficzny zasób, łączący tradycję i eksperyment. Wykorzystuje materiały takie jak kamień, marmur i glina, ukazując głębokie powiązanie ze swoimi korzeniami kulturowymi. Jego praca podejmuje współczesne problemy społeczne, często odnosząc się do aktualnych tragedii. Alibrio reinterpretowuje to, co rozpoznawalne, poprzez logikę fragmentacji, pobudzając krytyczne refleksje. Jego opanowanie materiałów i ścisłe podejście przyczyniają się do rozwinięcia autonomicznego języka artystycznego, zdolnego wyrażać napięcie i siłę.
Dzieło zostanie zaopatrzone w certyfikat autentyczności i wysłane w sztywnym opakowaniu.
Historie sprzedawców
Dzieło sztuki składa się z układu w kratkę drobnych kolorowych płytek, z których każda charakteryzuje się subtelnym i abstrakcyjnym odciskiem twarzy. Powtarzanie motywu twarzy w obrębie kratownicy sugeruje tematy identyfikacji, różnorodności i jedności. Strukturalna powierzchnia dodaje głębi i zaprasza do dotykowej eksploracji, podczas gdy cała struktura wywołuje poczucie porządku i rytmu. Ta sztuka mogłaby badać przecięcie między indywidualnością a wspólnotą poprzez perspektywę portretu abstrakcyjnego. Zastosowanie koloru jest szczególnie zaskakujące, podkreślając zarówno kontrast, jak i spójność. Produkt/utwór mógłby być postrzegany jako komentarz do tego, jak twarze, choć są wyjątkowe, stanowią część szerszej mozaiki ludzkiego doświadczenia. Zachęca widzów do refleksji nad różnorodnością ekspresji i emocji w obrębie pozornie jednolitego układu.
Salvatore Alibrio, rocznik 1991, to artysta, który rozwinął znaczące poszukiwania rzeźbiarskie, biorąc udział w wystawach i sympozjach, w tym tych organizowanych przez Akademię Sztuk Pięknych w Katanii. Jego praktyka bada język artystyczny poprzez ikonograficzny zasób, łączący tradycję i eksperyment. Wykorzystuje materiały takie jak kamień, marmur i glina, ukazując głębokie powiązanie ze swoimi korzeniami kulturowymi. Jego praca podejmuje współczesne problemy społeczne, często odnosząc się do aktualnych tragedii. Alibrio reinterpretowuje to, co rozpoznawalne, poprzez logikę fragmentacji, pobudzając krytyczne refleksje. Jego opanowanie materiałów i ścisłe podejście przyczyniają się do rozwinięcia autonomicznego języka artystycznego, zdolnego wyrażać napięcie i siłę.
Dzieło zostanie zaopatrzone w certyfikat autentyczności i wysłane w sztywnym opakowaniu.

