Yamila - La Redención de Ícaro






Posiada 20-letnie doświadczenie w handlu ciekawostkami, w tym 15 lat u wiodącego francuskiego dealera.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137988
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
O dziele:
Utwór, który prezentujemy, jest częścią limitowanej edycji 10 egzemplarzy na całym świecie, wykonanych cyfrowo i ręcznie podpisanych przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w swojej serii, co gwarantuje jej wyłączność i autentyczność. Z tyłu znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 60 x 80 cm
Materiał: Profesjonalny płótno wysokiej jakości 100% bawełna, maksymalna odporność na manipulację i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satynowany. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Druk giclée, ceniony ze względu na precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest artystką współczesną, która wykorzystuje narzędzia inteligencji cyfrowej, obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją wizję biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w sztuce cyfrowej, wykorzystując współczesne środki do eksplorowania tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z otoczeniem. Jej prace subtelnie i z siłą wizualną podejmują tematy takie jak piękno, miłość, erotyzm i delikatność kobiecości, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
Z estetyką żywą i ekspresyjną Yamila Velázquez potrafi połączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje efekty prace uniwersalne, świeże i głęboko intrygujące. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie wyważona kompozycja czynią jej prace aktualną propozycją artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w sztywnym tubusie kartonowym, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są przez zaufane firmy kurierskie, takie jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najbardziej dogodnej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy wynosi od 7 do 10 dni, może się jednak różnić w zależności od kraju przeznaczenia.
Ta wspaniała, współczesna praca nawiązuje głęboki dialog między sztuką rzeźby klasycznej a japońską filozofią Kintsugi, sztuką czczenia pęknięć. Postać skrzydlata, o delikatności i melancholii przypominającej mit Ikara, prezentuje wycyzelowaną w ceramice tułów z porcelany, przełamany misternymi złotymi szczelinami odwzorowującymi tradycyjną technikę lakierowania urushi. Zamiast ukrywać kruchość, te złote blizny zdobią ciało bohatera, organicznie łącząc się z błyskiem jego majestatycznych skrzydeł z hebanu i złota. To dzieło o dużej sile narracyjnej, które przekształca ludzką kruchość w manifestację odporności, elegancji i ponadczasowej boskości, idealne jako centralny punkt każdej kolekcji sztuki awangardowej.
O dziele:
Utwór, który prezentujemy, jest częścią limitowanej edycji 10 egzemplarzy na całym świecie, wykonanych cyfrowo i ręcznie podpisanych przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w swojej serii, co gwarantuje jej wyłączność i autentyczność. Z tyłu znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 60 x 80 cm
Materiał: Profesjonalny płótno wysokiej jakości 100% bawełna, maksymalna odporność na manipulację i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satynowany. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Druk giclée, ceniony ze względu na precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest artystką współczesną, która wykorzystuje narzędzia inteligencji cyfrowej, obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją wizję biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w sztuce cyfrowej, wykorzystując współczesne środki do eksplorowania tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z otoczeniem. Jej prace subtelnie i z siłą wizualną podejmują tematy takie jak piękno, miłość, erotyzm i delikatność kobiecości, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
Z estetyką żywą i ekspresyjną Yamila Velázquez potrafi połączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje efekty prace uniwersalne, świeże i głęboko intrygujące. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie wyważona kompozycja czynią jej prace aktualną propozycją artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w sztywnym tubusie kartonowym, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są przez zaufane firmy kurierskie, takie jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najbardziej dogodnej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy wynosi od 7 do 10 dni, może się jednak różnić w zależności od kraju przeznaczenia.
Ta wspaniała, współczesna praca nawiązuje głęboki dialog między sztuką rzeźby klasycznej a japońską filozofią Kintsugi, sztuką czczenia pęknięć. Postać skrzydlata, o delikatności i melancholii przypominającej mit Ikara, prezentuje wycyzelowaną w ceramice tułów z porcelany, przełamany misternymi złotymi szczelinami odwzorowującymi tradycyjną technikę lakierowania urushi. Zamiast ukrywać kruchość, te złote blizny zdobią ciało bohatera, organicznie łącząc się z błyskiem jego majestatycznych skrzydeł z hebanu i złota. To dzieło o dużej sile narracyjnej, które przekształca ludzką kruchość w manifestację odporności, elegancji i ponadczasowej boskości, idealne jako centralny punkt każdej kolekcji sztuki awangardowej.
