Lina Verano - Underwater No.37

01
dzień
15
godziny
10
minuty
10
sekundy
Aktualna oferta
€ 80
Cena minimalna nie została osiągnięta
Petra Skarupsky
Ekspert
Wycena galerii  € 1.200 - € 1.500
RO
€ 80
PL
€ 35
PL
€ 20

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 138365

Doskonała ocena na Trustpilot.

Lina Verano prezentuje Underwater No.37, unikalne oryginalne dzieło z 2026 roku, ręcznie malowane techniką mieszanej ekspresji na płótnie o wymiarach 104 cm x 80 cm, wysłane zwinięte z Rumunii z certyfikatem autentyczności i podpisane na odwrocie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

“ Underwater No. 37” to numer 37 z serii o tej samej nazwie, ma 104 cm x 80 cm (+3 cm obramowania na rozciąganie), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikatowe, ręcznie malowane dzieło sztuki. Lakierowane o błyszczącym wykończeniu.

Underwater No. 37 bada kruchą granicę między pięknem a kruchością pod powierzchnią oceanu. Na pierwszy rzut oka obraz zaprasza widza do świetlistego podwodnego świata, gdzie promienie światła rozpuszczają się w turkusowych głębinach. Gdy jednak wzrok się utrzymuje, rozrzucone fragmenty ukazują się jako plastykowy żer, zawieszony w wodzie, przemieniając pozornie spokojny pejzaż morskiej scenerii w medytację na temat zakłóceń środowiska.

Kontrast między promiennym światłem a dryfującymi odpadkami odzwierciedla paradoks naszego stosunku do natury: nasze oceany pozostają miejscami niezwykłego zachwytu, jednocześnie nosząc widoczne ślady ludzkiej konsumpcji. Światło staje się zarówno symbolem nadziei, jak i świadkiem, oświecającym to, co często ukryte pod powierzchnią.

Zamiast ukazywać zanieczyszczenie poprzez konfrontację, wybrałem podejście do tematu poprzez wizualną uwodę. Żywa paleta barw i płynny ruch wciągają widza, zanim ujawnią niepokojącą rzeczywistość osadzoną w kompozycji. To napięcie między atrakcyjnością a dyskomfortem zachęca do wolniejszego, bardziej refleksyjnego spotkania z dziełem.

Część trwającej serii, Underwater No. 37 kontynuuje moje poszukiwania morza jako żyjącego ekosystemu i jako lustra ludzkiego wpływu. Prosi widzów, by rozważyli nie tylko to, co widzimy pod wodą, ale także to, co wybieramy przeoczyć. Ostatecznie obraz stanowi zaproszenie do ponownego nawiązania kontaktu z oceanem — nie jako odległy krajobraz, lecz jako wspólne, kruchliwe środowisko, którego przyszłość jest nierozerwalnie związana z naszą własną.

Podpisane na plecuch.
Certyfikowane i także podpisane na plecach. Dołączone jest Świadectwo Autentyczności.

Proszę zauważyć, że dzieło sztuki oferowane jest bez ramy/tylnej ramy. Ramkowane obrazy prezentowane wyłącznie w celu zilustrowania potencjalnych możliwości prezentacji i ekspozycji.

Uwaga: Z powodu ustawień ekranu i oświetlenia kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie. Szczególnie czarny i złoty.

Moje obrazy odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą drogę. Każde dzieło opowiada historię i invites widza do emocjonalnego połączenia. Mam nadzieję, że moja sztuka skłoni do refleksji i poczucia więzi. i proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac, po budowanie strony internetowej, przesyłanie i pisanie tekstów, prowadzenie mediów społecznościowych, zaopatrzenie w materiały i przygotowanie do wysyłki, pakowanie, gdzie wszystko organizuję i wykonuję samodzielnie. Nie mówię tego jako skargi, lecz by podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.

Staram się utrzymywać ceny tak dostępne, jak to możliwe, bo zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość pracy i to, co trzeba było stworzyć ją.

Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com


Dzieło zostanie wysłane jako rolkowany, niesmontowany płótno dla bezpiecznej dostawy. Pakowane w tubie i odpowiednio owinięte.
Rolowane prace można łatwo naciągnąć (dla prac na płótnie, czyli umieścić na ramach drewnianych) i/lub oprawić przez lokalnego ramarza. Na miejscu może być widoczny drobny falowanie lub zagniecenia — to całkowicie normalne dla rolkovanego płótna. Znikną one po naciągnięciu lub oprawieniu przez profesjonalnego ramarza.
Wszystkie moje przesyłki będą realizowane przez DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobną firmę, zawsze starając się zapewnić bezpieczeństwo, troskę i efektywną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towarów, są poza moją kontrolą; zawsze będę pilnie monitorować przesyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta w udzielaniu odpowiedniej pomocy i wsparcia.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

“ Underwater No. 37” to numer 37 z serii o tej samej nazwie, ma 104 cm x 80 cm (+3 cm obramowania na rozciąganie), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikatowe, ręcznie malowane dzieło sztuki. Lakierowane o błyszczącym wykończeniu.

Underwater No. 37 bada kruchą granicę między pięknem a kruchością pod powierzchnią oceanu. Na pierwszy rzut oka obraz zaprasza widza do świetlistego podwodnego świata, gdzie promienie światła rozpuszczają się w turkusowych głębinach. Gdy jednak wzrok się utrzymuje, rozrzucone fragmenty ukazują się jako plastykowy żer, zawieszony w wodzie, przemieniając pozornie spokojny pejzaż morskiej scenerii w medytację na temat zakłóceń środowiska.

Kontrast między promiennym światłem a dryfującymi odpadkami odzwierciedla paradoks naszego stosunku do natury: nasze oceany pozostają miejscami niezwykłego zachwytu, jednocześnie nosząc widoczne ślady ludzkiej konsumpcji. Światło staje się zarówno symbolem nadziei, jak i świadkiem, oświecającym to, co często ukryte pod powierzchnią.

Zamiast ukazywać zanieczyszczenie poprzez konfrontację, wybrałem podejście do tematu poprzez wizualną uwodę. Żywa paleta barw i płynny ruch wciągają widza, zanim ujawnią niepokojącą rzeczywistość osadzoną w kompozycji. To napięcie między atrakcyjnością a dyskomfortem zachęca do wolniejszego, bardziej refleksyjnego spotkania z dziełem.

Część trwającej serii, Underwater No. 37 kontynuuje moje poszukiwania morza jako żyjącego ekosystemu i jako lustra ludzkiego wpływu. Prosi widzów, by rozważyli nie tylko to, co widzimy pod wodą, ale także to, co wybieramy przeoczyć. Ostatecznie obraz stanowi zaproszenie do ponownego nawiązania kontaktu z oceanem — nie jako odległy krajobraz, lecz jako wspólne, kruchliwe środowisko, którego przyszłość jest nierozerwalnie związana z naszą własną.

Podpisane na plecuch.
Certyfikowane i także podpisane na plecach. Dołączone jest Świadectwo Autentyczności.

Proszę zauważyć, że dzieło sztuki oferowane jest bez ramy/tylnej ramy. Ramkowane obrazy prezentowane wyłącznie w celu zilustrowania potencjalnych możliwości prezentacji i ekspozycji.

Uwaga: Z powodu ustawień ekranu i oświetlenia kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie. Szczególnie czarny i złoty.

Moje obrazy odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą drogę. Każde dzieło opowiada historię i invites widza do emocjonalnego połączenia. Mam nadzieję, że moja sztuka skłoni do refleksji i poczucia więzi. i proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac, po budowanie strony internetowej, przesyłanie i pisanie tekstów, prowadzenie mediów społecznościowych, zaopatrzenie w materiały i przygotowanie do wysyłki, pakowanie, gdzie wszystko organizuję i wykonuję samodzielnie. Nie mówię tego jako skargi, lecz by podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.

Staram się utrzymywać ceny tak dostępne, jak to możliwe, bo zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość pracy i to, co trzeba było stworzyć ją.

Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com


Dzieło zostanie wysłane jako rolkowany, niesmontowany płótno dla bezpiecznej dostawy. Pakowane w tubie i odpowiednio owinięte.
Rolowane prace można łatwo naciągnąć (dla prac na płótnie, czyli umieścić na ramach drewnianych) i/lub oprawić przez lokalnego ramarza. Na miejscu może być widoczny drobny falowanie lub zagniecenia — to całkowicie normalne dla rolkovanego płótna. Znikną one po naciągnięciu lub oprawieniu przez profesjonalnego ramarza.
Wszystkie moje przesyłki będą realizowane przez DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobną firmę, zawsze starając się zapewnić bezpieczeństwo, troskę i efektywną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towarów, są poza moją kontrolą; zawsze będę pilnie monitorować przesyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta w udzielaniu odpowiedniej pomocy i wsparcia.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Lina Verano
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Underwater No.37
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Rumunia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
104 cm
Szerokość
80 cm
Temat
Pejzaż morski
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
RumuniaZweryfikowano
152
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna