Caravaggio (1571-1610), Nach - Obstschale






Magister historii sztuki z praktyką w Sotheby’s i 15 lat doświadczenia.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138166
Doskonała ocena na Trustpilot.
Obraz olejny na płótnie pt. Obstschale, około 1850, włoskie barokowe martwe natury naśladujące Caravaggia, 22 × 34 cm, niepodpisany.
Opis od sprzedawcy
Włoska szkoła (XIX w.): misternica owoców w naśladowaniu Caravaggia
-----
Olejne na płótnie
Nienaznaczone
Datowane (około 1850)
-----
Austria prywatna kolekcja, Salzburg.
-----
Przedstawione na obrazie cechuje wyraźne kompozycyjne podobieństwo do światowo słynnego „Kosza z owocami” Caravaggia (około 1595/1596, obecnie w Pinacoteca Ambrosiana w Mediolanie). Nie kopiuje on mistrzostwa bezpośrednio, lecz wykorzystuje tę samą wizualną językowość wczesnego baroku.
Podobnie jak u Caravaggia dno naczynia (tutaj naczynie ceramiczne lub metalowe zamiast kosza wiklinowego) kończy się praktycznie na dolnej krawędzi obrazu. Caravaggio wynalazł tę technikę, aby elevować martwą naturę w sposób monumentalny. Dzięki temu obraz traci sztuczną głębię i dosłownie domaga się uwagi widza, jakby miska stała w jego własnej przestrzeni. Kompozycja z jasnych winogron, dużych ciemnych śliwek/fig i centralnym melonem/brzoskwinią w tle podąża ściśle za klasycznym barokowym zestawem, którego używał również Caravaggio. Bardzo typowym motywem jest winogrono zwisające nad krawędź naczynia ku przodowi, co łamie sztywną symetrię pojemnika i dodaje plastyczności. Tło obrazu utrzymane jest w neutralnym, płaskim beżowym odcieniu, nie sugerującym prawdziwej głębi (jak na przykład pokoju czy okna). Również kosz z owocami Caravaggia był rewolucyjny, ponieważ umieścił owoce przed całkowicie neutralną, jasnożółtą ścianą. Skupia to wzrok obserwatora na formach i barwach natury.
Przedstawione tu dzieło ukazuje owoce – w odróżnieniu od słynnego pierwowzoru – jednak w wyraźnie zatiszowaną, makijaowlaną i łagodniejszą stylistyką, jaka była charakterystyczna dla akademickiej malarstwa XVIII i XIX wieku.
-----
Na regionalnych aukcjach, na antykwartniejszych rynkach lub platformach takie anonimowe martwe natury z tej epoki i o tej jakości zazwyczaj osiągają ceny od 250 € do 600 €
-----
Przedstawiane tutaj oryginalne dzieło jest unikatowe i w dobrym stanie (patrz fotografie).
Włoska szkoła (XIX w.): misternica owoców w naśladowaniu Caravaggia
-----
Olejne na płótnie
Nienaznaczone
Datowane (około 1850)
-----
Austria prywatna kolekcja, Salzburg.
-----
Przedstawione na obrazie cechuje wyraźne kompozycyjne podobieństwo do światowo słynnego „Kosza z owocami” Caravaggia (około 1595/1596, obecnie w Pinacoteca Ambrosiana w Mediolanie). Nie kopiuje on mistrzostwa bezpośrednio, lecz wykorzystuje tę samą wizualną językowość wczesnego baroku.
Podobnie jak u Caravaggia dno naczynia (tutaj naczynie ceramiczne lub metalowe zamiast kosza wiklinowego) kończy się praktycznie na dolnej krawędzi obrazu. Caravaggio wynalazł tę technikę, aby elevować martwą naturę w sposób monumentalny. Dzięki temu obraz traci sztuczną głębię i dosłownie domaga się uwagi widza, jakby miska stała w jego własnej przestrzeni. Kompozycja z jasnych winogron, dużych ciemnych śliwek/fig i centralnym melonem/brzoskwinią w tle podąża ściśle za klasycznym barokowym zestawem, którego używał również Caravaggio. Bardzo typowym motywem jest winogrono zwisające nad krawędź naczynia ku przodowi, co łamie sztywną symetrię pojemnika i dodaje plastyczności. Tło obrazu utrzymane jest w neutralnym, płaskim beżowym odcieniu, nie sugerującym prawdziwej głębi (jak na przykład pokoju czy okna). Również kosz z owocami Caravaggia był rewolucyjny, ponieważ umieścił owoce przed całkowicie neutralną, jasnożółtą ścianą. Skupia to wzrok obserwatora na formach i barwach natury.
Przedstawione tu dzieło ukazuje owoce – w odróżnieniu od słynnego pierwowzoru – jednak w wyraźnie zatiszowaną, makijaowlaną i łagodniejszą stylistyką, jaka była charakterystyczna dla akademickiej malarstwa XVIII i XIX wieku.
-----
Na regionalnych aukcjach, na antykwartniejszych rynkach lub platformach takie anonimowe martwe natury z tej epoki i o tej jakości zazwyczaj osiągają ceny od 250 € do 600 €
-----
Przedstawiane tutaj oryginalne dzieło jest unikatowe i w dobrym stanie (patrz fotografie).
