Mark Rothko (after) - Maroon on Blue - Offset lithography - VG licensed print - 2004

Litografia Offset po Marku Rothko (*)
Reprodukcja dzieła “Maroon on Blue” utworu stworzonego przez Rothko w 1957 roku,
Wydrukowana na grubej kartonie Fine Art 200 g
Publikowana przez VG Bild-Kunst, Bonn w 2004 roku.
Druk autoryzowany z prawem autorskim Kate Rothko-Prizel & Christophera Rothko.
Duży format.

- Wymiary arkusza: 80 x 60 cm
- Rok: 2004
- Stan: Doskonały (ta praca nigdy nie była oprawiana ani eksponowana, zawsze przechowywana w profesjonalnym archiwum sztuki, dzięki czemu zachowuje się w doskonałym stanie).
- Pochodzenie: Kolekcja prywatna.

Dzieło będzie starannie obchodzone i zapakowane w paczkę z tektury wzmacnianej. Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia.

Wysyłka będzie ponadto objęta ubezpieczeniem transportowym na wartość końcową dzieła z pełnym zwrotem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bezpłatnie dla kupującego.

(*) Mark Rothko, był razem z Pollockiem najwybitniejszym przedstawicielem amerykańskiej abstrakcji. Swoim malarstwem chciał osiągnąć ambitną utopię: wyrazić najbardziej podstawowe emocje uniwersalne. I dla wielu mu się to udało.
Markus Rothkovitz urodził się w Rosji. Prawdopodobnie uciekając przed antysemityzmem, z którego uciekło tyle osób, wyemigrował do Oregonu w 1910 roku.
Studiował sztukę w latach dwudziestych, ale uważał się za autodidakta. Przed II wojną światową rozwijał figurację ekspresjonistyczną i chłonął duch awangard, które widział na wystawach organizowanych przez MoMA.
Po wojnie zaczął badać color field painting (malarstwo pól koloru), stopniowo porzucając wszelkie odniesienia figuratywne, a w latach 50., gdy ekspresjonizmabstrakcyjny był już ugruntowany, rozpoczął własną abstrakcję, która definiowałaby jego malarstwo od tego czasu.
Obrazy Marka Rothko, ogromne, ukazują szerokie pola koloru o prostokątnych granicach, z granicami nieokreślonymi między nimi. To kolory rozmyte, które unoszą się zawieszone na płótnie, wywołując mistyczne odczucia.
Od tego momentu Mark Rothko stał się instytucją sztuki amerykańskiej. Pod opieką Peggy Guggenheim, jego sukcesy były znaczące. Jednak pod koniec lat 60., w środku kryzysu depresyjnego, i po namalowaniu serii prac czarnym akrylem, popełnił samobójstwo.