Keith Haring - Untitled - Giclée - Artestar licensed print

Giclée (*) autorstwa Keitha Haringa (**)
Reprodukcja dzieła „Untitled”, stworzonego przez Harringa w 1981 roku.
Wydanie luksusowe na matowym, konserwacyjnym papierze cyfrowym 250 g/m². Papier bardzo uniwersalny, wysokiej jakości, wyprodukowany w Niemczech z włókna drzewnego wolnego od kwasów i chloru.
Druk autoryzowany przez Artestar New York. Copyright: Keith Haring Foundation

- Rozmiar kartki: 40 x 40 cm
- Rozmiar motywu: 30 x 30 cm
- Stan: Doskonały (ta praca nigdy nie była oprawiana ani eksponowana, zawsze przechowywana w profesjonalnym archiwum sztuki, dlatego oferowana w stanie nienaruszonym).

Dzieło będzie starannie obchodzone i zapakowane w karton wzmocniony. Wysyłka będzie wyposażona w numer śledzenia (UPS DPD DHL FedEx).

Wysyłka będzie również objęta ubezpieczeniem transportu na wartość końcową dzieła, z pełnym zwrotem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez dodatkowych kosztów dla nabywcy.

(*) Giclée to termin odnoszący się do wysokiej jakości druku sztuk pięknych, tworzony cyfrowo przy użyciu drukarek atramentowych. Proces ten wykorzystuje tusze pigmentowe i specjalistyczne papiery, aby uzyskać wysoką ostrość, precyzję kolorów i trwałość, idealny do reprodukcji sztuki i fotografii.

(**) Keith Haring urodził się w 1958 roku w Reading, Pensylwania, USA.
Dorastał w Kutztown i od młodości wykazywał duże zainteresowanie sztuką. Studiował projektowanie graficzne w The Ivy School of Professional Art w Pittsburgu, a w wieku 19 lat, będąc już otwarcie gejem, przeprowadził się do Nowego Jorku, gdzie odnalazł inspirację w sztuce graffiti i zapisał się do School of Visual Arts, gdzie zyskał wpływy Keitha Sonnlera i Josepha Kossutha, którzy zachęcili go do kształcenia się na artystę konceptualnego po eksperymentach z formą i kolorem.
Haring zwrócił uwagę publiczności w 1980 roku, gdy zaczął rysować obrazki przypominające kreskówki markerem w podziemiach Wielkiego Jabłka, a następnie malował białymi kredkami komiksy na czarnych panelach przeznaczonych do reklamy, co przyniosło mu kilka aresztowań.
Jego czyste linie, żywe kolory i aktywne figury niosły silne przekazy o życiu i jedności, a jego wystawy były filmowane przez fotografa Tseng Kwong Chi.
Również w tym okresie zorganizował wystawę w Club 57 i brał udział w pokazie na Times Square, gdzie po raz pierwszy narysował zwierzęta i ludzkie twarze.
Jego pierwsza solowa wystawa miała miejsce w Galerii Tony Shafrazi w 1981 roku, w tym samym roku, w którym wziął udział w wystawie Documenta 7 w Kassel w Niemczech.
W 1982 nawiązał przyjaźń z wschodzącymi artystami epoki, takimi jak Kenny Sharf, Madonna i Jean-Michel Basquiat, a nawet poznał słynnego Andy'ego Warhola.
W 1984 Harring pojechał do Australii i namalował kilka murali w Melbourne i Sydney, a nawet otrzymał pieniądze za swoje prace od Narodowego Gallery Victoria i Australian Centre for Contemporary Art.
Odbył także podróże i malował w Rio de Janeiro, w Musée d'Art Moderne w Paryżu, w Minneapolis i na Manhattanie.
W tym okresie zaprojektował nawet różową kurtkę, którą Madonna nosiła, interpretując swój utwór „Like a Virgin” w programie „Solid Gold”.
W 1985 roku Muzeum Sztuki Współczesnej w Bordeaux zorganizowało wystawę jego prac, a także brał udział w Biennale w Paryżu.
Pojawił się w listopadzie tego roku w kanale MTV, gdzie malował w programie prowadzonym przez swojego przyjaciela Nicka Rhodesa z grupy Duran Duran.
W 1986 malował murale w Amsterdamie, Paryżu, Phoenix i Berlinie, także malował ciało Grace Jones do jej teledysku „I’m Not Perfect” i otworzył sklep w SOHO, aby sprzedawać swoje prace.
Do tego czasu jego prace zaczęły odzwierciedlać problemy społeczne i polityczne epoki, takie jak antyapartheid, AIDS i narkotyki.
Tworzył także dzieła sztuki pop dla marek takich jak Absolut Vodka, Lucky Strike i Coca-Cola, a nawet zaprojektował okładkę benefitowego albumu „A Very Special Christmas”, na którym była także jego przyjaciółka Madonna.
W 1988 został wpisany na prestiżową listę artystów, których prace pojawiły się na etykietach win Chateau Mouton Rothschild, a tego samego roku zdiagnozowano u niego AIDS, dlatego w kolejnym roku założył Fundację Keitha Harringa, której celem było zwalczanie problemów społecznych związanych z tą chorobą oraz szerzenie twórczości artysty poprzez wystawy, publikacje i licencje jego prac.
W czerwcu 1989 namalował swoją ostatnią pracę publiczną na ścianie klasztoru kościoła San Antonio w Pizie. Dzieło to nosi tytuł „Tuttomondo”.
Keith Haring zmarł 16 lutego 1990 roku w wieku zaledwie 32 lat, będąc ofiarą AIDS.