Nush Menna - L’ultima visione

03
dni
12
godziny
45
minuty
25
sekundy
Aktualna oferta
€ 17
Bez ceny minimalnej
Giulia Resti
Ekspert
Wycena galerii  € 4.500 - € 5.400
RO
€ 17
ES
€ 12
DE
€ 9

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 137843

Doskonała ocena na Trustpilot.

Nush Menna, L’ultima visione, olej na płótnie, 42 × 30 cm, oryginal, 2025, w doskonałym stanie, ręcznie podpisany, dołączony certyfikat autentyczności, stworzona i sprzedawana bezpośrednio przez artystę we Włoszech.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Technika

Olej na płótnie

Rok

2026

Wymiary

30 × 42 cm

Wykończenie

Finalna powłoka ochronna odporna na promienie UV.

Certyfikat

Dzieło jest wyposażone w certyfikat autentyczności podpisany przez artystę. Opis krytyczny

W Ostatnim widzeniu wzrok zostaje wytrącony, by mogła wyłonić się inna forma poznania.
Zasłona nie oznacza braku, lecz wyboru: zawieszenie osądu, aby usłyszeć to, co zwykle pozostaje niewidzialne.

Postać ukazuje się jako cicha obecność, zawieszona między portretem współczesnym a obrazem archetypowym.
Wianek z roślin, składający się z kształtów przypominających gwiazdy i liście, sugeruje naturę, która nie jest prostą dekoracją, lecz symbolem przemiany, pamięci i odradzania się.
Zasłona turkusowa opada jak jasna woda, otulając twarz i tworząc równowagę między materią malarską a wymiarem duchowym.

Dzieło należy do badań artystycznych Nush Menna, która bada związek między identyfikacją, percepcją i interiornością poprzez malarstwo figurytywne o silnym zarysie symbolicznym.
Realizm twarzy dialoguje z elementami evocatywnymi, które zapraszają obserwatora do zwolnienia tempa, kontemplacji i samodzielnego dopełniania znaczenia obrazu.

Więcej niż udzielać odpowiedzi, Ostatnie widzenie stawia pytanie: ile z tego, co widzimy, naprawdę zależy od oczu, a ile od świadomości, która patrzy?

Każde dzieło artysty rodzi się jako unikalny egzemplarz, wynik całkowicie ręcznie wykonanych badań malarskich. Nie istnieją kopie ani dopuszczone druki tego obrazu.



Wysyłka

Dzieło zostanie starannie zapakowane i wysłane za pośrednictwem kuriera z możliwością śledzenia przesyłki.

Aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu, obraz będzie wysłany zwinięty wewnątrz profesjonalnego sztywnego tubusa, rozwiązanie umożliwiające najlepiej zachować powierzchnię malarską.

W przypadku przekroczenia przez cenę końcową licytacji pewnego progu, artysta ofiaruje bezpłatnie ramę, wysyłając dzieło już oprawione, bez dodatkowych kosztów dla nabywcy.

Opakowanie wykonywane z najwyższą starannością. Gdy to możliwe używane są kartony i materiały z recyklingu starannie wyselekcjonowane, aby ograniczyć wpływ na środowisko bez kompromitowania ochrony dzieła podczas transportu.

Historie sprzedawców

Moje malarstwo narodziło się z pragnienia badania człowieka w czasach współczesnych, między tożsamością, symbolami a wewnętrznymi przemianami. Nie maluję po prostu tego, co widzę, lecz tego, co dostrzegam za obrazem: emocje, kruchość, napięcia i sprzeczności należące do naszej epoki. Moja praca rozwija się poprzez warstwowaną i powolną technikę olejną, gdzie każdy szczegół ma znaczenie, a każdy element przyczynia się do narracji dzieła. Postacie, które maluję, nie przedstawiają tylko jednostek, lecz stany uniwersalne: kruchość, siła, samotność i pragnienie nawiązania więzi. Dla mnie malarstwo to akt badania i autentyczności, sposób na przywrócenie głębi w świecie zdominowanym przez szybkość i powierzchowny obraz. Poprzez kolor, światło i kompozycję staram się tworzyć dzieła, które potrafią zachować żywy kontakt z obserwatorem na przestrzeni czasu. Moje prace znajdują się w kolekcjach prywatnych międzynarodowych i realizowane są głównie w technice oleju na płótnie, z nieustanną produkcją i sztuką w ciągłej ewolucji. "ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO] Odbicie uważnego "studium" przebrane za roztargniony "punctum" - zbiór portretów bez tożsamości - klaustrofobiczna konstelacja miejskich plemion - mnóstwo samotnych - selfie równie masowych dla ciebie roztargniony - migawki przeszłości obecnej - silne kolory dla duchów kruchych - głęboka powierzchowność - duch - czasu - bez - ducha."
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Technika

Olej na płótnie

Rok

2026

Wymiary

30 × 42 cm

Wykończenie

Finalna powłoka ochronna odporna na promienie UV.

Certyfikat

Dzieło jest wyposażone w certyfikat autentyczności podpisany przez artystę. Opis krytyczny

W Ostatnim widzeniu wzrok zostaje wytrącony, by mogła wyłonić się inna forma poznania.
Zasłona nie oznacza braku, lecz wyboru: zawieszenie osądu, aby usłyszeć to, co zwykle pozostaje niewidzialne.

Postać ukazuje się jako cicha obecność, zawieszona między portretem współczesnym a obrazem archetypowym.
Wianek z roślin, składający się z kształtów przypominających gwiazdy i liście, sugeruje naturę, która nie jest prostą dekoracją, lecz symbolem przemiany, pamięci i odradzania się.
Zasłona turkusowa opada jak jasna woda, otulając twarz i tworząc równowagę między materią malarską a wymiarem duchowym.

Dzieło należy do badań artystycznych Nush Menna, która bada związek między identyfikacją, percepcją i interiornością poprzez malarstwo figurytywne o silnym zarysie symbolicznym.
Realizm twarzy dialoguje z elementami evocatywnymi, które zapraszają obserwatora do zwolnienia tempa, kontemplacji i samodzielnego dopełniania znaczenia obrazu.

Więcej niż udzielać odpowiedzi, Ostatnie widzenie stawia pytanie: ile z tego, co widzimy, naprawdę zależy od oczu, a ile od świadomości, która patrzy?

Każde dzieło artysty rodzi się jako unikalny egzemplarz, wynik całkowicie ręcznie wykonanych badań malarskich. Nie istnieją kopie ani dopuszczone druki tego obrazu.



Wysyłka

Dzieło zostanie starannie zapakowane i wysłane za pośrednictwem kuriera z możliwością śledzenia przesyłki.

Aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu, obraz będzie wysłany zwinięty wewnątrz profesjonalnego sztywnego tubusa, rozwiązanie umożliwiające najlepiej zachować powierzchnię malarską.

W przypadku przekroczenia przez cenę końcową licytacji pewnego progu, artysta ofiaruje bezpłatnie ramę, wysyłając dzieło już oprawione, bez dodatkowych kosztów dla nabywcy.

Opakowanie wykonywane z najwyższą starannością. Gdy to możliwe używane są kartony i materiały z recyklingu starannie wyselekcjonowane, aby ograniczyć wpływ na środowisko bez kompromitowania ochrony dzieła podczas transportu.

Historie sprzedawców

Moje malarstwo narodziło się z pragnienia badania człowieka w czasach współczesnych, między tożsamością, symbolami a wewnętrznymi przemianami. Nie maluję po prostu tego, co widzę, lecz tego, co dostrzegam za obrazem: emocje, kruchość, napięcia i sprzeczności należące do naszej epoki. Moja praca rozwija się poprzez warstwowaną i powolną technikę olejną, gdzie każdy szczegół ma znaczenie, a każdy element przyczynia się do narracji dzieła. Postacie, które maluję, nie przedstawiają tylko jednostek, lecz stany uniwersalne: kruchość, siła, samotność i pragnienie nawiązania więzi. Dla mnie malarstwo to akt badania i autentyczności, sposób na przywrócenie głębi w świecie zdominowanym przez szybkość i powierzchowny obraz. Poprzez kolor, światło i kompozycję staram się tworzyć dzieła, które potrafią zachować żywy kontakt z obserwatorem na przestrzeni czasu. Moje prace znajdują się w kolekcjach prywatnych międzynarodowych i realizowane są głównie w technice oleju na płótnie, z nieustanną produkcją i sztuką w ciągłej ewolucji. "ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO] Odbicie uważnego "studium" przebrane za roztargniony "punctum" - zbiór portretów bez tożsamości - klaustrofobiczna konstelacja miejskich plemion - mnóstwo samotnych - selfie równie masowych dla ciebie roztargniony - migawki przeszłości obecnej - silne kolory dla duchów kruchych - głęboka powierzchowność - duch - czasu - bez - ducha."
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Nush Menna
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
L’ultima visione
Technika
Obraz olejny
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2025
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
42 cm
Szerokość
30 cm
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
795
Sprzedane przedmioty
100%
pro

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna