Ester Reut - Le parole custodite XXL






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 110 | ||
|---|---|---|
€ 100 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138166
Doskonała ocena na Trustpilot.
Ester Reut prezentuje oryginalny obraz akrylowy Le parole custodite XXL, 135 cm na 100 cm, wykonany w 2026 roku we Włoszech, przedstawiający naturę w abstryjnym stylu, podpisany odręcznie, z certyfikatem autentyczności, sprzedawany bezpośrednio przez artystę i wysyłany zwinięty w tubie kartonowej.
Opis od sprzedawcy
Ester Reut
Artysta tworzy styl elegancki i współczesny jak otwarte okno na pejzaż wewnętrzny. Chłodne i ciepłe tony w jasnym i ciemnym splatają się w warstwowych materiałowych strukturach, tworząc głębię i ruch. Pociągnięcia pędzla są zdecydowane, lecz nie agresywne: płyną, na siebie nachodzą, przerywają się, jak myśli wyłaniające się i rozpuszczające.
Na środku zdaje się promieniować na zewnątrz, jak światło próbujące przebić gęste i milczące powierzchnie. Rozlewające się plamy i znaki graficzne przecinają kompozycję rytmem spontanicznym, przywołując delikatny deszcz lub fragmenty pamięci zawieszone w powietrzu.
nie ma chaosu, lecz subtelna równowaga między strukturą a wolnością. To dzieło, które nie opowiada o konkretnym miejscu, lecz o stanie ducha — moment zawieszony między cieniem a światłem, gdzie cisza staje się materią, a światło staje się emocją.
.
Artystka o głębokiej i charakterystycznej wrażliwości wyróżnia się intensywnym i autentycznym podejściem malarskim. Jej prace rodzą się z dialogu między materią a emocją: warstwowe nakładki, spontaniczne znaki i kontrasty świetlne stają się narzędziami, poprzez które eksploruje ciszę, pamięć i wnętrza.
Głęboko zainspirowana morzem, artystka przekłada na płótno swoje wyobrażenia: przypływy stają się warstwami, prądy przemieniają się w gesty malarskie, pienie w ślady świetlne przecinające powierzchnię. W jej zimnych i ciepłych tonacjach oraz w światłocieniach słychać echo horyzontu morskiego, cisję przed burzą, głębię, która zaprasza do introspekcji.
Jej charakterystyczny styl, cechujący się wyrafinowaną równowagą między gestem a delikatnością chromatyczną, przyciąga uwagę kolekcjonerów i miłośników sztuki współczesnej. Jej dzieła nie ograniczają się do dekorowania przestrzeni, lecz ją transformują, tworząc zawieszone i wciągające atmosfery.
W ciągłym rozwoju artystka prezentuje zaskakującą dojrzałość ekspresyjną i spójną wizję, cechy które czynią ją coraz bardziej cenioną obecnością na współczesnym rynku artystycznym.
Wystawy zbiorowe Arte Genova
Wystawa indywidualna Musa Torino
Wystawa zbiorowa Musa Torino
Wystawa zbiorowa Florencja
.
Obraz bez ramy i zostanie wysłany zwinięty w tubie kartonowej
brzegi dodatkowe
Podstawa środkowa została wykonana z zmiażdżonego papieru
W tle beżowy, złoto i platynowe złoto
Stempel artysty
Najwyższej jakości kolory
Wykończeniowa błyszcząca farba
Certyfikat autentyczności podpisany przez artystkę
Wysyłka z numerem śledzenia
Historie sprzedawców
Ester Reut
Artysta tworzy styl elegancki i współczesny jak otwarte okno na pejzaż wewnętrzny. Chłodne i ciepłe tony w jasnym i ciemnym splatają się w warstwowych materiałowych strukturach, tworząc głębię i ruch. Pociągnięcia pędzla są zdecydowane, lecz nie agresywne: płyną, na siebie nachodzą, przerywają się, jak myśli wyłaniające się i rozpuszczające.
Na środku zdaje się promieniować na zewnątrz, jak światło próbujące przebić gęste i milczące powierzchnie. Rozlewające się plamy i znaki graficzne przecinają kompozycję rytmem spontanicznym, przywołując delikatny deszcz lub fragmenty pamięci zawieszone w powietrzu.
nie ma chaosu, lecz subtelna równowaga między strukturą a wolnością. To dzieło, które nie opowiada o konkretnym miejscu, lecz o stanie ducha — moment zawieszony między cieniem a światłem, gdzie cisza staje się materią, a światło staje się emocją.
.
Artystka o głębokiej i charakterystycznej wrażliwości wyróżnia się intensywnym i autentycznym podejściem malarskim. Jej prace rodzą się z dialogu między materią a emocją: warstwowe nakładki, spontaniczne znaki i kontrasty świetlne stają się narzędziami, poprzez które eksploruje ciszę, pamięć i wnętrza.
Głęboko zainspirowana morzem, artystka przekłada na płótno swoje wyobrażenia: przypływy stają się warstwami, prądy przemieniają się w gesty malarskie, pienie w ślady świetlne przecinające powierzchnię. W jej zimnych i ciepłych tonacjach oraz w światłocieniach słychać echo horyzontu morskiego, cisję przed burzą, głębię, która zaprasza do introspekcji.
Jej charakterystyczny styl, cechujący się wyrafinowaną równowagą między gestem a delikatnością chromatyczną, przyciąga uwagę kolekcjonerów i miłośników sztuki współczesnej. Jej dzieła nie ograniczają się do dekorowania przestrzeni, lecz ją transformują, tworząc zawieszone i wciągające atmosfery.
W ciągłym rozwoju artystka prezentuje zaskakującą dojrzałość ekspresyjną i spójną wizję, cechy które czynią ją coraz bardziej cenioną obecnością na współczesnym rynku artystycznym.
Wystawy zbiorowe Arte Genova
Wystawa indywidualna Musa Torino
Wystawa zbiorowa Musa Torino
Wystawa zbiorowa Florencja
.
Obraz bez ramy i zostanie wysłany zwinięty w tubie kartonowej
brzegi dodatkowe
Podstawa środkowa została wykonana z zmiażdżonego papieru
W tle beżowy, złoto i platynowe złoto
Stempel artysty
Najwyższej jakości kolory
Wykończeniowa błyszcząca farba
Certyfikat autentyczności podpisany przez artystkę
Wysyłka z numerem śledzenia
