Popay (1971) - Sans titre

Popay, o prawdziwym nazwisku Juan Pablo de Ayguavives, urodził się w 1971 roku w Barcelonie, Hiszpania. Dorasta w Paryżu, gdzie zaczyna malować na ulicy już w połowie lat 80. Obecnie mieszka i pracuje w Felletin, w Creuse.
Uważany za jednego z pionierów graffiti i street art w Paryżu, Popay należy do pokolenia założycieli, które w dużej mierze przyczyniło się do wyłonienia i rozwoju sztuk miejskich we Francji. Artysta uznawany, jego droga twórcza została między innymi udokumentowana na stronie Wikipedii, która obejmuje ponad pięćdziesiąt lat twórczości. Regularnie zapraszany jest do tworzenia monumentalnych fresków, zleceń publicznych, projektów z fundacjami oraz rezydencji artystycznych we Francji i za granicą. Jego prace znajdują się dziś w licznych kolekcjach prywatnych i publicznych i poszukują ich miłośnicy sztuki miejskiej z całego świata.
Od prawie czterech dekad Popay rozwija wyjątkowe dzieło, będące skrzyżowaniem graffiti, malarstwa i ilustracji. Jego praca obecnie koncentruje się na dwóch uzupełniających się zapisach. Z jednej strony tworzy geometryczne kompozycje zbudowane z poziomych, pionowych i ukośnych elementów, ułożonych w plamy barw i rytmiczne wzory. Z drugiej strony rozwija te struktury w imponujące wyobrażone miasta w perspektywie eksantezowej (axonometrycznej), gęste i bujne, gdzie architektura, ulice, samochody, ciężarówki, różowe chmury, samoloty, niebieskie koty, strzałki na podłożu, iguanas i postacie o dziwnych proporcjach rozciągają się w nieskończoność szczegółów.
Jednak uniwersum Popaya nie ogranicza się jedynie do poszukiwań miejskich. Rysownik, malarz i ilustrator o ogromnym talencie zawsze rozwijał swobodną i wirtuozowską praktykę graficzną. Jego dorobek doprowadził go do współpracy z wydawnictwami, komiksem, plakatem, okładkami płyt, fanzinami oraz licznymi projektami kulturalnymi. Ta niezwykła biegłość w rysunku pozwala mu tworzyć zarówno portrety o dużej ekspresyjnej intensywności, jak i postacie, zwierzęta i stworzenia nasycone fantazją, humorem i poezją.
Ryba przedstawiona tutaj doskonale ilustruje tę inną stronę jego pracy. Poprzez bogactwo wyrazu, delikatność rysunku i wolność interpretacji, to dzieło świadczy o wyjątkowych możliwościach ilustratora Popaya. Znacznie więcej niż zwykłe odwzorowanie zwierzęcia, ta ryba staje się prawdziwą postacią, od razu żywą i ujmującą, ukazującą całą wrażliwość graficzną artysty.
Jest to oryginalne malowidło na papierze, wykonane przez historyczną postać sceny artystycznej Francji, którego rzadkość na rynku stanowi prawdziwą okazję dla kolekcjonerów.

Oprawa:
To dzieło jest prezentowane w całkowicie szytej na miarę oprawie od L'Arbre à Cadres, paryskiej pracowni opraw, znanej z doskonałości swojego fachu.
Rysunek podkreśla ramka aluminiowa wybrana spośród najwyższych jakości modeli w kolekcji. Jej błyszcząca czerwona lakierowana powierzchnia, o dużej wytrzymałości, została wybrana w doskonałej harmonii z tonacjami dzieła, wzmacniając jego intensywność i obecność wizualną.
Całość została wyeksponowana dzięki passe-partout o podwójnej grubości, tworzącemu subtelny efekt głębi, który izoluje rysunek i nadaje prezentacji godne muzealnych standardów.
Aby zapewnić optymalną konserwację przy wyjątkowym komforcie czytania, dzieło jest chronione przez szkło antyrefleksyjne i UV, pozwalające w pełni cenić rysunek bez refleksów zwykle generowanych przez klasyczne szkło.
To oprawienie, którego koszt wykonania szacuje się na około czterysta euro, świadczy o szczególnej trosce włożonej w prezentację tego unikalnego dzieła Popaya.
Całość jest oferowana gotowa do powieszenia, w oprawie zaprojektowanej tak, aby zapewnić ochronę, konserwację i trwałe wyeksponowanie tej oryginalnej pracy Popaya.