Giuseppe Sidoli (1884–1975) - Il Vitello e la Madre - NO RESERVE

04
dni
11
godziny
56
minuty
16
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Bez ceny minimalnej
PL
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 141331

Doskonała ocena na Trustpilot.

Olej malarz na płótnie Il Vitello e la Madre autorstwa włoskiego malarza Giuseppe Sidoli (1884–1975), 43×56 cm, sygnowana, scéna wiejska postimpresjonistyczna z motywem zwierząt, pochodzenie Italia, edycja oryginalna i dyskretne warunki.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

AUTORE

Giuseppe Sidoli (1884–1975) włoski malarz, mistrz rysunku i karykaturzysta. Urodzony w Rossoreggio di Bettola, w pobliżu Piacenzi, należący do rodziny artystów wraz z braćmi starszymi Nazareno i Pacifico Sidoli. Po pierwszych studiach w Genui i zdobyciu dyplomu księgowego w Piacencji, profesji która go także angażowała jako nauczyciela, realizował swoją prawdziwą vocazione, kształcąc się w Akademii Sztuk Pięknych w Parmie. Jego wykształcenie techniczne i akademickie doprowadziło go do opanowania różnych form wyrazu, od oleju po akwarelę aż po grafikę, często współpracując z bratem Nazareno przy ważnych cyklach dekoracyjnych o charakterze religijnym, takich jak fresk Institucji Eucharystii wykonany w 1938 r. dla kościoła Corpus Domini w Piacenzie.

Jego poetyka Sidoli pozostawała zawsze mocno związana z rygorystycznym realizmem, zdolnym unieść w duchu szlachetności pejzaże, portrety i sceny z życia codziennego poprzez solidną technikę malarską i interpretacyjne wyczucie, które unikało wszelkich akademickich przesad. Oprócz malarstwa monumentalnego i sztalugowego rozwijał ostrą zdolność karykaturzystyczną, prezentując z powodzeniem swe prace graficzne w Mediolanie, Como i Piacenzie. Oprócz działalności twórczej Sidoli pełnił także niezwykle cenny funkcjon institutionalny: w 1931 r. został, z woli założyciela, pierwszym dyrektorem Galleria d'Arte Moderna Ricci Oddi, stanowisko piastował aż do 1967 r. Podczas drugiej wojny światowej okazał niezwykłą oddanie dziedzictwu artystycznemu, osobiście koordynując przeniesienie i ochronę dzieł galerii w zamek w parmeńskim regionie, by uchronić je przed bombardowaniami i rabunkami.

Wartość jego twórczości potwierdzają obecność dzieł fundamentalnych w prestiżowych kolekcjach publicznych i prywatnych, zarówno we Włoszech, jak i za granicą. Wśród jego najważniejszych arcydzieł, przechowywanych w Galleria Ricci Oddi, wymienia się „Pogrzeb poety” oraz sugestywny „Mglisty czas” z 1942 r., obraz doskonale ilustrujący jego zdolność uchwycenia atmosfery i konkretności regionalnej rzeczywistości padańskiej. Uznanie dla jego dorobku artystycznego kulminowało w 1980 r. na wystawie monograficznej zorganizowanej w salach Przyjaciół Sztuki w Piacenzy, która uczciła karierę człowieka potrafiącego połączyć twórczą fantazję z ochroną i upiększaniem piękna.

OPIS

„Ciele i Matka”, olej na płótnie, 43x56 cm, sygnowany w dolnym lewym rogu, datowalny na lata 20. XX wieku.

Na obrazie Giuseppe Sidoli odwzorowuje z intymnym przywiązaniem do prawdy zdjęcie życia wiejskiego we wnętrzu rustykalnego stodoły. Scena dominuje spokojna obecność krowy o jasnym futrze, która karmi się z starej drewnianej stojącej żłóbki, podczas gdy jej cielę stoi obok. Kompozycja rozwija się w ramach architektonicznej przestrzeni z ciężkimi łukami kamiennymi, które nadają głębię i poczucie solidnego schronienia całemu środowisku. Gra barw opiera się na palecie tonów ziemistych, szarości i ochry, umiejętnie akcentowanych przez żywy kontrast naturalnego światła przenikającego przez małe kwadratowe okno po prawej stronie kadru; ten zabieg świetlny nie tylko obramowuje fragment zewnętrznej zieleni, ale także rzuca na posadzkę ostrą i geometryczną poświatę. Pociągnięcie pędzla, plastyczne i opisowe, kształtuje modele zwierząt oraz surowość otynkowanych ścian, z dużą siłą wzrokową i dotykową.

To dzieło doskonale wpisuje się w tok twórczości piacenzańskiego artysty, którego poetyka zawsze pozostawała mocno zakotwiczona w rygorystycznym realizmie. Po ukończeniu Akademii Sztuk Pięknych w Parma Sidoli potrafił rozwinąć solidną technikę malarską, która pozwoliła mu unosić sceny codzienne, unikając wszelkich przesad akademickich na rzecz autentycznego wyczucia interpretacyjnego. Obraz odzwierciedla jego mistrzostwo w uchwyczeniu nastroju i konkretności rzeczywistości wiejskiej Padanii, cecha stanowiąca wątek przewodni jego sztuki, która przejawia się także w późniejszych arcydziełach, takich jak „Tempo Nebbioso”. Należący do znanej rodziny artystów i pełniący istotną funkcję instytucjonalną, mianowany pierwszym dyrektorem Galleria d'Arte Moderna Ricci Oddi w 1931 r., Giuseppe Sidoli pokazuje w tym płótnie zdolność przekształcania zwykłej codzienności pracy na roli w obraz o spokojnej i cichej godności.

SPIS TREŚCI

Stan ogólny: dyskretny. Obrał wygląda na świeży, barwy i pociągnięcia pędzla wyraźne i dobrze czytelne, drobne upływy czasu widoczne.
Fotografia obrazu umieszczona w aranżacji została wygenerowana sztuczną inteligencją i należy ją traktować jako wyłącznie ilustracyjną. Tekst obowiązujący stanowią jedynie pozostałe fotografie, które wiernie ukazują obiekt i jego cechy, zarówno ogólne, jak i detale.

Wysyłka ze śledzeniem i ubezpieczeniem, z odpowiednim zapakowaniem."}

AUTORE

Giuseppe Sidoli (1884–1975) włoski malarz, mistrz rysunku i karykaturzysta. Urodzony w Rossoreggio di Bettola, w pobliżu Piacenzi, należący do rodziny artystów wraz z braćmi starszymi Nazareno i Pacifico Sidoli. Po pierwszych studiach w Genui i zdobyciu dyplomu księgowego w Piacencji, profesji która go także angażowała jako nauczyciela, realizował swoją prawdziwą vocazione, kształcąc się w Akademii Sztuk Pięknych w Parmie. Jego wykształcenie techniczne i akademickie doprowadziło go do opanowania różnych form wyrazu, od oleju po akwarelę aż po grafikę, często współpracując z bratem Nazareno przy ważnych cyklach dekoracyjnych o charakterze religijnym, takich jak fresk Institucji Eucharystii wykonany w 1938 r. dla kościoła Corpus Domini w Piacenzie.

Jego poetyka Sidoli pozostawała zawsze mocno związana z rygorystycznym realizmem, zdolnym unieść w duchu szlachetności pejzaże, portrety i sceny z życia codziennego poprzez solidną technikę malarską i interpretacyjne wyczucie, które unikało wszelkich akademickich przesad. Oprócz malarstwa monumentalnego i sztalugowego rozwijał ostrą zdolność karykaturzystyczną, prezentując z powodzeniem swe prace graficzne w Mediolanie, Como i Piacenzie. Oprócz działalności twórczej Sidoli pełnił także niezwykle cenny funkcjon institutionalny: w 1931 r. został, z woli założyciela, pierwszym dyrektorem Galleria d'Arte Moderna Ricci Oddi, stanowisko piastował aż do 1967 r. Podczas drugiej wojny światowej okazał niezwykłą oddanie dziedzictwu artystycznemu, osobiście koordynując przeniesienie i ochronę dzieł galerii w zamek w parmeńskim regionie, by uchronić je przed bombardowaniami i rabunkami.

Wartość jego twórczości potwierdzają obecność dzieł fundamentalnych w prestiżowych kolekcjach publicznych i prywatnych, zarówno we Włoszech, jak i za granicą. Wśród jego najważniejszych arcydzieł, przechowywanych w Galleria Ricci Oddi, wymienia się „Pogrzeb poety” oraz sugestywny „Mglisty czas” z 1942 r., obraz doskonale ilustrujący jego zdolność uchwycenia atmosfery i konkretności regionalnej rzeczywistości padańskiej. Uznanie dla jego dorobku artystycznego kulminowało w 1980 r. na wystawie monograficznej zorganizowanej w salach Przyjaciół Sztuki w Piacenzy, która uczciła karierę człowieka potrafiącego połączyć twórczą fantazję z ochroną i upiększaniem piękna.

OPIS

„Ciele i Matka”, olej na płótnie, 43x56 cm, sygnowany w dolnym lewym rogu, datowalny na lata 20. XX wieku.

Na obrazie Giuseppe Sidoli odwzorowuje z intymnym przywiązaniem do prawdy zdjęcie życia wiejskiego we wnętrzu rustykalnego stodoły. Scena dominuje spokojna obecność krowy o jasnym futrze, która karmi się z starej drewnianej stojącej żłóbki, podczas gdy jej cielę stoi obok. Kompozycja rozwija się w ramach architektonicznej przestrzeni z ciężkimi łukami kamiennymi, które nadają głębię i poczucie solidnego schronienia całemu środowisku. Gra barw opiera się na palecie tonów ziemistych, szarości i ochry, umiejętnie akcentowanych przez żywy kontrast naturalnego światła przenikającego przez małe kwadratowe okno po prawej stronie kadru; ten zabieg świetlny nie tylko obramowuje fragment zewnętrznej zieleni, ale także rzuca na posadzkę ostrą i geometryczną poświatę. Pociągnięcie pędzla, plastyczne i opisowe, kształtuje modele zwierząt oraz surowość otynkowanych ścian, z dużą siłą wzrokową i dotykową.

To dzieło doskonale wpisuje się w tok twórczości piacenzańskiego artysty, którego poetyka zawsze pozostawała mocno zakotwiczona w rygorystycznym realizmie. Po ukończeniu Akademii Sztuk Pięknych w Parma Sidoli potrafił rozwinąć solidną technikę malarską, która pozwoliła mu unosić sceny codzienne, unikając wszelkich przesad akademickich na rzecz autentycznego wyczucia interpretacyjnego. Obraz odzwierciedla jego mistrzostwo w uchwyczeniu nastroju i konkretności rzeczywistości wiejskiej Padanii, cecha stanowiąca wątek przewodni jego sztuki, która przejawia się także w późniejszych arcydziełach, takich jak „Tempo Nebbioso”. Należący do znanej rodziny artystów i pełniący istotną funkcję instytucjonalną, mianowany pierwszym dyrektorem Galleria d'Arte Moderna Ricci Oddi w 1931 r., Giuseppe Sidoli pokazuje w tym płótnie zdolność przekształcania zwykłej codzienności pracy na roli w obraz o spokojnej i cichej godności.

SPIS TREŚCI

Stan ogólny: dyskretny. Obrał wygląda na świeży, barwy i pociągnięcia pędzla wyraźne i dobrze czytelne, drobne upływy czasu widoczne.
Fotografia obrazu umieszczona w aranżacji została wygenerowana sztuczną inteligencją i należy ją traktować jako wyłącznie ilustracyjną. Tekst obowiązujący stanowią jedynie pozostałe fotografie, które wiernie ukazują obiekt i jego cechy, zarówno ogólne, jak i detale.

Wysyłka ze śledzeniem i ubezpieczeniem, z odpowiednim zapakowaniem."}

Szczegóły

Artysta
Giuseppe Sidoli (1884–1975)
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Il Vitello e la Madre - NO RESERVE
Technika
Obraz olejny
Podpis
sygnowany
Kraj pochodzenia
Włochy
Stan
W zadowalającym stanie
Wysokość
43 cm
Szerokość
56 cm
Temat
Zwierzęta
Styl
Postimpresjonizm
Okres
1920-1930
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
248
Sprzedane przedmioty
100%
pro

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka klasyczna i impresjonizm