Lina Verano - Underwater No.39

03
dni
09
godziny
15
minuty
25
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Petra Skarupsky
Ekspert
Wycena galerii  € 1.100 - € 1.400
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 138578

Doskonała ocena na Trustpilot.

Lina Verano, Underwater No.39, oryginalny, ręcznie podpisany obraz akrylowy na płótnie (102 × 80 cm, z dodatkowym 4 cm na krawędź) z 2026 roku, przedstawiający wielobarwny pejzaż morskiej głębi; sprzedaż bezpośrednia od artystki z certyfikatem autentyczności, wysyłka zwinięta, bezramkowa.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

“Underwater No. 39” to numer z serii o tej samej nazwie, ma 102 cm x 80 cm (+ 4 cm bordura do naciągnięcia), akryl na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikatowe, ręcznie malowane dzieło. Lakierowany, błyszczący.

Underwater No. 39 bada delikatny próg między pięknem a kruchością pod powierzchnią oceanu. Na pierwszy rzut oka malowidło zaprasza widza do lśniącego, podwodnego świata, gdzie słupy światła rozpuszczają się w turkusowych głębokościach. Gdy oko się zatrzymuje, rozproszone fragmenty ukazują się jako plastikowy dnołok, zawieszony w wodzie, przemieniając pozornie spokojny pejzaż morskiej krainy w medytację o zakłóceniu środowiska.

Kontrast między promiennym światłem a dryfującymi odpadami odzwierciedla paradoks naszej relacji z naturą: nasze oceany pozostają miejscami niezwykłej cudowności, jednocześnie nosząc widoczne ślady ludzkiej konsumpcji. Światło staje się zarówno symbolem nadziei, jak i świadkiem, oświecając to, co często pozostaje ukryte pod powierzchnią.

Zamiast ukazywać zanieczyszczenie poprzez konfrontację, wybrałem podejście do tematu poprzez efekt wizualnej uwodziczności. Żywa paleta kolorów i płynny ruch przyciągają widza, zanim ujawnią niepokojącą rzeczywistość osadzoną w kompozycji. Ta napięta relacja między atrakcyjnością a dyskomfortem skłania do wolniejszego, bardziej refleksyjnego kontaktu z pracą.

Część trwającej serii, Underwater No. 39 kontynuuje moją eksplorację morza jako żyjącego ekosystemu i jednocześnie jako lustra ludzkiego wpływu. Zadaje widzom pytanie nie tylko o to, co widzimy pod wodą, ale także o to, co wybieramy pomijać. Ostatecznie malarstwo jest zaproszeniem do ponownego połączenia z oceanem — nie jako odległym krajobrazem, lecz jako wspólnym, kruchym środowiskiem, którego przyszłość jest nierozerwalnie związana z naszą własną.

Podpisano na odwrocie. Certyfikowane i również podpisane na odwrocie. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Należy zauważyć, że dzieło oferowane jest bez ramy/tyłówki. Zdjęcia w ramie służą wyłącznie do prezentacji i pokazania możliwych opcji wystawienniczych.
Uwaga: Z powodu ustawień ekranu i oświetlenia kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie. Szczególnie czarny i złoty.

Moje malarstwo odzwierciedla moje doświadczenia życiowe i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do emocjonalnego połączenia. Mam nadzieję, że moja sztuka skłania do refleksji i poczucia więzi. i proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania swoich prac po tworzenie strony internetowej, wgrywanie treści, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowanie do wysyłki, pakowanie, gdzie samodzielnie wszystkiego dopilnowuję. Nie mówię tego jako narzekań, tylko aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.

Staram się utrzymywać ceny jak najłatwiej dostępne, bo zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z mojej sztuki, jednocześnie szanując wartość samego dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.

Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte na płótnie, bez naciągania, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę i odpowiednio owinięte.
Rolowane prace łatwo można naciągnąć (dla prac na płótnie, tzn. położone na listwach naciągowych drewnianych) i/lub oprawić u lokalnego ramiarza. Na przyjazd mogą być widoczne drobne zagięcia lub fale — całkowicie normalne dla rolkowanych płócien. Znikną one po naciągnięciu płótna lub profesjonalnej oprawie przez rameiarza.
Wysyłkę realizujemy za pomocą DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobnej firmy, zawsze starając się zapewnić bezpieczeństwo, staranność i efektywną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towarów, pozostają poza moją kontrolą; będę zawsze monitorować wysyłkę i wszelkie incydenty, aby zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie klientowi.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

“Underwater No. 39” to numer z serii o tej samej nazwie, ma 102 cm x 80 cm (+ 4 cm bordura do naciągnięcia), akryl na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikatowe, ręcznie malowane dzieło. Lakierowany, błyszczący.

Underwater No. 39 bada delikatny próg między pięknem a kruchością pod powierzchnią oceanu. Na pierwszy rzut oka malowidło zaprasza widza do lśniącego, podwodnego świata, gdzie słupy światła rozpuszczają się w turkusowych głębokościach. Gdy oko się zatrzymuje, rozproszone fragmenty ukazują się jako plastikowy dnołok, zawieszony w wodzie, przemieniając pozornie spokojny pejzaż morskiej krainy w medytację o zakłóceniu środowiska.

Kontrast między promiennym światłem a dryfującymi odpadami odzwierciedla paradoks naszej relacji z naturą: nasze oceany pozostają miejscami niezwykłej cudowności, jednocześnie nosząc widoczne ślady ludzkiej konsumpcji. Światło staje się zarówno symbolem nadziei, jak i świadkiem, oświecając to, co często pozostaje ukryte pod powierzchnią.

Zamiast ukazywać zanieczyszczenie poprzez konfrontację, wybrałem podejście do tematu poprzez efekt wizualnej uwodziczności. Żywa paleta kolorów i płynny ruch przyciągają widza, zanim ujawnią niepokojącą rzeczywistość osadzoną w kompozycji. Ta napięta relacja między atrakcyjnością a dyskomfortem skłania do wolniejszego, bardziej refleksyjnego kontaktu z pracą.

Część trwającej serii, Underwater No. 39 kontynuuje moją eksplorację morza jako żyjącego ekosystemu i jednocześnie jako lustra ludzkiego wpływu. Zadaje widzom pytanie nie tylko o to, co widzimy pod wodą, ale także o to, co wybieramy pomijać. Ostatecznie malarstwo jest zaproszeniem do ponownego połączenia z oceanem — nie jako odległym krajobrazem, lecz jako wspólnym, kruchym środowiskiem, którego przyszłość jest nierozerwalnie związana z naszą własną.

Podpisano na odwrocie. Certyfikowane i również podpisane na odwrocie. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Należy zauważyć, że dzieło oferowane jest bez ramy/tyłówki. Zdjęcia w ramie służą wyłącznie do prezentacji i pokazania możliwych opcji wystawienniczych.
Uwaga: Z powodu ustawień ekranu i oświetlenia kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie. Szczególnie czarny i złoty.

Moje malarstwo odzwierciedla moje doświadczenia życiowe i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do emocjonalnego połączenia. Mam nadzieję, że moja sztuka skłania do refleksji i poczucia więzi. i proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania swoich prac po tworzenie strony internetowej, wgrywanie treści, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowanie do wysyłki, pakowanie, gdzie samodzielnie wszystkiego dopilnowuję. Nie mówię tego jako narzekań, tylko aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.

Staram się utrzymywać ceny jak najłatwiej dostępne, bo zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z mojej sztuki, jednocześnie szanując wartość samego dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.

Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte na płótnie, bez naciągania, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę i odpowiednio owinięte.
Rolowane prace łatwo można naciągnąć (dla prac na płótnie, tzn. położone na listwach naciągowych drewnianych) i/lub oprawić u lokalnego ramiarza. Na przyjazd mogą być widoczne drobne zagięcia lub fale — całkowicie normalne dla rolkowanych płócien. Znikną one po naciągnięciu płótna lub profesjonalnej oprawie przez rameiarza.
Wysyłkę realizujemy za pomocą DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobnej firmy, zawsze starając się zapewnić bezpieczeństwo, staranność i efektywną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towarów, pozostają poza moją kontrolą; będę zawsze monitorować wysyłkę i wszelkie incydenty, aby zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie klientowi.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Lina Verano
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Underwater No.39
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Rumunia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
102 cm
Szerokość
80 cm
Temat
Pejzaż morski
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
RumuniaZweryfikowano
154
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna