Antonio Collado Martínez (1956) - Bodegón Frutal

Tytuł: Bodegón owocowy

Szkoła: Escuela Abstracta Catalana

Autor: Antonio Collado Martínez (1956 - Obecnie)

Styl: Ekspresyjna abstrakcja

Technika: Olej na desce

Krąg i wpływy: Dzieło związane z tradycją ekspresyjnej abstrakcji katalońskiej oraz z europejskim informalizmem drugiej połowy XX wieku, ze szczególną uwagą na materiał, redukcję form i siłę barwną. Kompozycja wykazuje również możliwe wpływy kubizmu i figuracyjnej szkicowości.

Jest to kompozycja o charakterze abstrakcyjno-ekspresyjnym, w której przedstawiono martwą naturę owocową za pomocą uproszczonych kształtów i profili organicznych. W centrum dzieła wyróżnia się kilka dużych owoców, wśród nich żółty, zaokrąglony egzemplarz, otoczony innymi formami roślinnymi oraz elementami o tonalnościach ochrowych, brązowych, czerwonawych i fioletowych. Tło, dominuje odcieniami ziemistymi i różowymi, prezentuje jasne linie i pasma, które nadają rytm i głębię całości.

Dzieło wyróżnia się materiałowym traktowaniem, redukcją obiektów do podstawowych objętości i równowagą między figuralnością a abstrakcją. Ciepła paleta kolorów i frontalne rozplanowanie elementów nadają kompozycji poważną i dekoracyjną obecność.

Biografia autora:

Antonio Collado Martínez urodził się w Balaguer, Lleida, w 1956 roku. Od dzieciństwa odczuwał głęboką fascynację malarstwem i w 1973 roku, mając zaledwie 17 lat, wziął udział w swojej pierwszej wystawie indywidualnej w sali Balaguerowskiej Izby Handlowej. Od tego czasu regularnie wystawiał w Hiszpanii i w różnych krajach zagranicznych, a jego prace znajdują się w istotnych kolekcjach publicznych i prywatnych.

Samouk w zakresie sztuki, jego kariera stopniowo przekształcała się od figury ku informalizmowi, rozwijając obecnie osobiste badania w zakresie ekspresyjnej abstrakcji. Od 1988 roku zaczął także pracować w dziedzinach rzeźby, grafiki i litografii. Otrzymał różne nagrody krajowe, z których wyróżnia się Drugą Nagrodą w Konkursie Malarstwa Durán z 1998 roku. Obecnie mieszka w Barcelonie.

Dzieło prezentowane w oprawie drewnianej, o złocistej tonacji i stonowanym wykończeniu, z profilowaną ramą i lekko widocznymi oznakami upływu czasu.

Dołączony certyfikat autentyczności.

Wymiary: 100 × 120 cm
Bezramowe: 85 × 103 cm

Uwagi:
Wyjątkowo koszty wysyłki mogą być obciążone dodatkowym kosztem z powodu przyczyn takich jak wyjazd poza terytorium kontynentalnym, przekroczenie wymiarów lub wagi przedmiotu. W żadnym wypadku PremiArt nie pokryje tego dodatkowego kosztu.

Z powodu problemów na granicy ze Szwajcarią zmuszeni jesteśmy poinformować, że wysyłki o długości lub wysokości przekraczającej 1 metr do tego miejsca nie będą realizowane.

Dzieło może ulec uszkodzeniu podczas transportu, nawet przy odpowiednim zapakowaniu. W takim wypadku będziemy potrzebowali fotografii uszkodzeń w celu dokonania rekompensaty. Satysfakcja klienta jest naszym priorytetem.

Z uwagi na duży wolumen wysyłek realizacja zamówienia może potrwać dłużej niż trzy dni, za co przepraszamy i dziękujemy za cierpliwość. W razie pytań dotyczących zamówienia prosimy o kontakt z nami za pośrednictwem wiadomości wewnętrznej.