Alan Cooper - Killing time






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 65 | ||
|---|---|---|
€ 60 | ||
€ 55 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138300
Doskonała ocena na Trustpilot.
Alan Cooper, 'Killing time', oryginalny obraz olejny (portret) z 2026 roku, 24 x 24 cali, Wielka Brytania, niepodpisany, w doskonałym stanie, paleta kolorów: czerwony, kolorowy, brązowy, czarny i biały.
Opis od sprzedawcy
Przez ostatnie 30 lat pracowałem jako projektant graficzny i teraz większość czasu poświęcam rysunkowi i malarstwu.
Z doświadczenia w kompozycji, które zdobyłem w czasach projektowych, eksperymentuję z geometrią i odważnym użyciem koloru, by zasugerować przegląd z powietrza fikcyjnego krajobrazu wraz z rozpoznawalną ikoną, taką jak palma, w odrębnej perspektywie. Interesuje mnie łączenie dwóch odrębnych perspektyw, poruszanie się między abstrakcją a reprezentacją.
Seria palm, z których niektóre były sprzedane na Catawiki, wykonana akrylem na płótnie i papierze, inspirowana jest mieszanką Hockneya, Diebenkorna i Hansa Hofmanna.
Zaczynam te konkretne malowidła od ogólnego pomysłu na paletę kolorów, a następnie tworzę kształty w Adobe Illustrator, co pozwala mi szybko podejmować decyzje dotyczące koloru i kompozycji. Gdy jestem zadowolony z kompozycji, przenoszę obraz na płótno, odrysowując kształty ołówkiem. W razie potrzeby poprawiam niektóre obszary, nadając im nieco inny stopień jasności, aby wzmocnić równowagę całego obrazu.
Stale zauważam w tych geometrznych obrazach drobne fragmenty, które wywołują nowy obraz.
Uważam to za logiczny proces – czerpiąc inspirację z wielkiej sztuki i ruchów (w zasadzie pożyczanie i kradzież) – by łączyć i zniekształcać, aby mieć nadzieję na stworzenie czegoś interesującego. Celem jest utrzymanie uwagi widza przez co najmniej dziesięć sekund!
Aktualnie 10 płócien z palmami jest wystawionych w różnych miejscach pracy i hotelach.
Po stworzeniu tej serii abstrakcji eksploruję także portrety z abstrakcyjnym wykończeniem.
Obraz „Killing time” opiera się na dwójce osób widzianych siedzących niedaleko vans z szybkim jedzeniem. W tle usunąłem detale, a wprowadziłem abstrakcyjny czerwony kolor. Pierwszy plan dał mi przyzwolenie na wprowadzenie różnych kolorów i pociągnięć pędzla.
Uważam to za logiczny proces – czerpiąc inspirację z wielkiej sztuki i ruchów (w zasadzie pożyczanie i kradzież) – by łączyć i zniekształcać, aby mieć nadzieję na stworzenie czegoś interesującego. Celem jest utrzymanie uwagi widza przez co najmniej dziesięć sekund!.
Przez ostatnie 30 lat pracowałem jako projektant graficzny i teraz większość czasu poświęcam rysunkowi i malarstwu.
Z doświadczenia w kompozycji, które zdobyłem w czasach projektowych, eksperymentuję z geometrią i odważnym użyciem koloru, by zasugerować przegląd z powietrza fikcyjnego krajobrazu wraz z rozpoznawalną ikoną, taką jak palma, w odrębnej perspektywie. Interesuje mnie łączenie dwóch odrębnych perspektyw, poruszanie się między abstrakcją a reprezentacją.
Seria palm, z których niektóre były sprzedane na Catawiki, wykonana akrylem na płótnie i papierze, inspirowana jest mieszanką Hockneya, Diebenkorna i Hansa Hofmanna.
Zaczynam te konkretne malowidła od ogólnego pomysłu na paletę kolorów, a następnie tworzę kształty w Adobe Illustrator, co pozwala mi szybko podejmować decyzje dotyczące koloru i kompozycji. Gdy jestem zadowolony z kompozycji, przenoszę obraz na płótno, odrysowując kształty ołówkiem. W razie potrzeby poprawiam niektóre obszary, nadając im nieco inny stopień jasności, aby wzmocnić równowagę całego obrazu.
Stale zauważam w tych geometrznych obrazach drobne fragmenty, które wywołują nowy obraz.
Uważam to za logiczny proces – czerpiąc inspirację z wielkiej sztuki i ruchów (w zasadzie pożyczanie i kradzież) – by łączyć i zniekształcać, aby mieć nadzieję na stworzenie czegoś interesującego. Celem jest utrzymanie uwagi widza przez co najmniej dziesięć sekund!
Aktualnie 10 płócien z palmami jest wystawionych w różnych miejscach pracy i hotelach.
Po stworzeniu tej serii abstrakcji eksploruję także portrety z abstrakcyjnym wykończeniem.
Obraz „Killing time” opiera się na dwójce osób widzianych siedzących niedaleko vans z szybkim jedzeniem. W tle usunąłem detale, a wprowadziłem abstrakcyjny czerwony kolor. Pierwszy plan dał mi przyzwolenie na wprowadzenie różnych kolorów i pociągnięć pędzla.
Uważam to za logiczny proces – czerpiąc inspirację z wielkiej sztuki i ruchów (w zasadzie pożyczanie i kradzież) – by łączyć i zniekształcać, aby mieć nadzieję na stworzenie czegoś interesującego. Celem jest utrzymanie uwagi widza przez co najmniej dziesięć sekund!.
