Dominik Valvo - Ombre #14






Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.
€ 35 | ||
|---|---|---|
€ 30 | ||
€ 25 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138416
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
«Ombre» to intymna eksploracja skóry, włosów i cienia jako erotycznych krajobrazów. Dzięki ostrym kontrastom i fragmentarycznym kadrom męskie ciało staje się terytorium pożądania: napięte tułwie, tatuaże jako ślady tożsamości, skórzane paski, które zarówno odsłaniają, jak i ograniczają.
Każde zdjęcie bawi się ciemnością, sugerując więcej niż pokazuje, zapraszając wzrok, który się zatrzymuje. Cień nie maskuje, lecz podnieca wyobraźnię; światło pieści fakturę męskości w jej najsurowszym i najciekawszym stanie.
«Ombre» celebruje queerową męskość poprzez fragmentację i sugestię, budując wizualny język, w którym ciało, cień i fetysz łączą się w poetykę pożądania.
Fotografia Ombre #14 jest wydrukowana na papierze Fujicolor Crystal Archive Premium Silk i sprzedawana bez ramki.
Jej eleganckie wykończenie i subtelna faktura nadają wyrafinowany wygląd, a nasycone, bogate kolory. Naturalna odporność papieru pomaga także chronić odbitkę przed odciskami palców i zarysowaniami.
Każde dzieło jest indywidualnie ponumerowane i podpisane, a także zawiera Certyfikat Autentyczności.
Odbitka jest starannie zwinięta, zapakowana i wysyłana za pośrednictwem śledzonego i ubezpieczonego expressowego kuriera z Hiszpanii do miejsc na całym świecie.
1/15
Dominik Valvo jest profesjonalnym fotografem sztuki, urodzonym w Andaluzji i mieszkającym w Madrycie, gdzie prezentuje i sprzedaje limitowane edycje odbitek w galeriach i wyselekcjonowanych butikowych przestrzeniach artystycznych. Jego eklektyczny język wizualny odzwierciedla głęboką pasję do fotografii mody, sztuki współczesnej i kultury miejskiej, czerpiąc inspirację z miast takich jak Tokio, Hongkong, Nowy Jork i Berlin, a także z najważniejszych ruchów artystycznych w sztuce nowoczesnej i koncepcyjnej.
Wśród jego kluczowych wpływów znajdują się ikony takie jak Robert Mapplethorpe, David LaChapelle i Cindy Sherman, których odważna estetyczna wizja, prowokacyjne kompozycje i narracyjna opowieść rezonują w całej jego twórczości fotograficznej.
Były to współczesny artysta wizualny, który poświęca się uchwyceniu piękna we wszystkich jego formach, jego fotografia sztuki płynnie przemieszcza się między erotyczną sztuką, koncepcyjnym portretem a fotografią dokumentalną. Jego prace eksplorują tożsamość, nagie ciała, pożądanie, fetyszyzację i seksualność przez przenikliwą soczewkę artystyczną, łącząc subtelną estetykę BDSM z tematami mocy, kruchości i osobistej wolności, jednocześnie kwestionując utarte normy społeczne i kulturowe tabu.
Jego portfolio obejmuje intymne portrety, artystyczne akty, czarno-białe fotografie i efektowną fotografię podróżniczą, gdzie współczesna estetyka splata się z emocją, autoekspresją i kinową atmosferą. Przemieniając między fotografią portretową a miejską sztuką piękną, uchwyca zarówno istotę jednostek, jak i architektoniczną energię przestrzeni, w której przebywają, z szczególnym zamiłowaniem do fotografii architektury, naturalnego światła, cieni, faktury i ruchu.
Twórczość Dominika Valvo prezentowana była na wystawach w całej Europie, obu Amerykach i Azji, przyciągając międzynarodowych kolekcjonerów sztuki oraz kolekcjonerów fotografii zainteresowanych współczesną erotyczną sztuką i odbitkami fotograficznymi o muzealnej jakości. Każde zdjęcie zaprasza do refleksji i wywierania wizualnego efektu, umieszczając go jako wyraźny głos w międzynarodowej scenie sztuki współczesnej.
«Ombre» to intymna eksploracja skóry, włosów i cienia jako erotycznych krajobrazów. Dzięki ostrym kontrastom i fragmentarycznym kadrom męskie ciało staje się terytorium pożądania: napięte tułwie, tatuaże jako ślady tożsamości, skórzane paski, które zarówno odsłaniają, jak i ograniczają.
Każde zdjęcie bawi się ciemnością, sugerując więcej niż pokazuje, zapraszając wzrok, który się zatrzymuje. Cień nie maskuje, lecz podnieca wyobraźnię; światło pieści fakturę męskości w jej najsurowszym i najciekawszym stanie.
«Ombre» celebruje queerową męskość poprzez fragmentację i sugestię, budując wizualny język, w którym ciało, cień i fetysz łączą się w poetykę pożądania.
Fotografia Ombre #14 jest wydrukowana na papierze Fujicolor Crystal Archive Premium Silk i sprzedawana bez ramki.
Jej eleganckie wykończenie i subtelna faktura nadają wyrafinowany wygląd, a nasycone, bogate kolory. Naturalna odporność papieru pomaga także chronić odbitkę przed odciskami palców i zarysowaniami.
Każde dzieło jest indywidualnie ponumerowane i podpisane, a także zawiera Certyfikat Autentyczności.
Odbitka jest starannie zwinięta, zapakowana i wysyłana za pośrednictwem śledzonego i ubezpieczonego expressowego kuriera z Hiszpanii do miejsc na całym świecie.
1/15
Dominik Valvo jest profesjonalnym fotografem sztuki, urodzonym w Andaluzji i mieszkającym w Madrycie, gdzie prezentuje i sprzedaje limitowane edycje odbitek w galeriach i wyselekcjonowanych butikowych przestrzeniach artystycznych. Jego eklektyczny język wizualny odzwierciedla głęboką pasję do fotografii mody, sztuki współczesnej i kultury miejskiej, czerpiąc inspirację z miast takich jak Tokio, Hongkong, Nowy Jork i Berlin, a także z najważniejszych ruchów artystycznych w sztuce nowoczesnej i koncepcyjnej.
Wśród jego kluczowych wpływów znajdują się ikony takie jak Robert Mapplethorpe, David LaChapelle i Cindy Sherman, których odważna estetyczna wizja, prowokacyjne kompozycje i narracyjna opowieść rezonują w całej jego twórczości fotograficznej.
Były to współczesny artysta wizualny, który poświęca się uchwyceniu piękna we wszystkich jego formach, jego fotografia sztuki płynnie przemieszcza się między erotyczną sztuką, koncepcyjnym portretem a fotografią dokumentalną. Jego prace eksplorują tożsamość, nagie ciała, pożądanie, fetyszyzację i seksualność przez przenikliwą soczewkę artystyczną, łącząc subtelną estetykę BDSM z tematami mocy, kruchości i osobistej wolności, jednocześnie kwestionując utarte normy społeczne i kulturowe tabu.
Jego portfolio obejmuje intymne portrety, artystyczne akty, czarno-białe fotografie i efektowną fotografię podróżniczą, gdzie współczesna estetyka splata się z emocją, autoekspresją i kinową atmosferą. Przemieniając między fotografią portretową a miejską sztuką piękną, uchwyca zarówno istotę jednostek, jak i architektoniczną energię przestrzeni, w której przebywają, z szczególnym zamiłowaniem do fotografii architektury, naturalnego światła, cieni, faktury i ruchu.
Twórczość Dominika Valvo prezentowana była na wystawach w całej Europie, obu Amerykach i Azji, przyciągając międzynarodowych kolekcjonerów sztuki oraz kolekcjonerów fotografii zainteresowanych współczesną erotyczną sztuką i odbitkami fotograficznymi o muzealnej jakości. Każde zdjęcie zaprasza do refleksji i wywierania wizualnego efektu, umieszczając go jako wyraźny głos w międzynarodowej scenie sztuki współczesnej.
