Santicri (1992) - Running out






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
€ 75 | ||
|---|---|---|
€ 55 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137988
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri (1992) prezentuje Running out, rzeźba z żywicy w limitowanej edycji 100 egz., z 2020 roku, ręcznie podpisana, pochodząca z Włoch, wymiary 26 x 16 x 6 cm, w stanie bardzo dobrym.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą te, które w 2022 r. zaprezentowały jego prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 r. był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 w Artmayeur, jednej z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.
Technika: żywica i pył marmurowy, metalizacja na zimno.
Wymiary: Wys. 26 x Szer. 6 x Gł. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: limitowana edycja 100 egz.
Swoją prostotą artysta zaprasza do refleksji nad głębokim znaczeniem przedmiotów codziennego użytku. Bateria kranowa, powszechny element naszych domów, zawieszona i nie podłączona, symbolizuje odłączanie i monotonię współczesnego życia. Kropelka wody, która spada, dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i nawiązując do natury i ewolucji. To dzieło wyzywa widza do odszukania piękna i sensu nawet w najbardziej banalnych przedmiotach, otwierając pole do wielu interpretacji typowych dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przygotowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego haka.
Numer serii wysyłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 r. jako jedno z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, tuż po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To utalentowanie uznane nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 r. w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł ścieżkę, która między studiami geodezji a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się potrzeba odnalezienia samego siebie i wyładowania swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, poprzez współpracę z galeriami we Włoszech i w Europie.
Sztuka jego szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na otaczający mnie świat i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć.”
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą te, które w 2022 r. zaprezentowały jego prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 r. był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 w Artmayeur, jednej z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.
Technika: żywica i pył marmurowy, metalizacja na zimno.
Wymiary: Wys. 26 x Szer. 6 x Gł. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: limitowana edycja 100 egz.
Swoją prostotą artysta zaprasza do refleksji nad głębokim znaczeniem przedmiotów codziennego użytku. Bateria kranowa, powszechny element naszych domów, zawieszona i nie podłączona, symbolizuje odłączanie i monotonię współczesnego życia. Kropelka wody, która spada, dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i nawiązując do natury i ewolucji. To dzieło wyzywa widza do odszukania piękna i sensu nawet w najbardziej banalnych przedmiotach, otwierając pole do wielu interpretacji typowych dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przygotowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego haka.
Numer serii wysyłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 r. jako jedno z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, tuż po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To utalentowanie uznane nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 r. w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł ścieżkę, która między studiami geodezji a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się potrzeba odnalezienia samego siebie i wyładowania swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, poprzez współpracę z galeriami we Włoszech i w Europie.
Sztuka jego szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na otaczający mnie świat i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć.”
