Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino
08
dni
14
godziny
57
minuty
57
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Nie zalicytowano
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138166
Doskonała ocena na Trustpilot.
Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino autorstwa Santicri, 2023 giclee na wysokiej jakości papierze, edycja limitowana x/100, 60 × 42 cm, Włochy, w dobrym stanie, wysłane bezpośrednio od artysty, zwinięte w tubie.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą wystawy w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, czym poszerzył swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri
Technika: druk cyfrowy malarski na wysokiej jakości papierze gr300
Wymiary :60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: x/100
Numer serii wysłany jest losowy i może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Dzieło wysyłane jest zwinięte w tubę kartonową.
Wysyłka ubezpieczona z możliwością śledzenia.
Ta niezwykła, współczesna praca artystyczna obejmuje metamorfozę twórczą w harmonijnym połączeniu szkicu ołówkiem i żywiołowego gestu pędzla. Początkowy szkic, niczym wyrafinowany zarys, daje intymny wgląd w genezę dzieła, podczas gdy kolor spływający z pędzla dodaje warstwy głębi i życia. Paleta barw, intensywna i dynamiczna, zabiera widza w wizualną podróż, podczas gdy pędzel, mocno osadzony na płótnie, staje się namacalnym świadectwem aktu twórczego. Dzieło to stoi jako celebracja procesu artystycznego, uchwycając zmienną istotę inspiracji i oferując fascynujący wgląd w to, jak rodzi się sztuka. Połączenie technik, które zbiega się w unikalny taniec wizualny, doświadczenie, które pozostawia miejsce wyobraźni i eksploracji.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta obrał drogę, która między studiami geometrii a architektury doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i dawania upustu własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć wśród kolekcjonerów obrazów i rzeźb z street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia otoczenia i przetwarzam to w projekt, który dobrze łączy się z duchem nowoczesności: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć.
Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach.
Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą.
Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą wystawy w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, czym poszerzył swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri
Technika: druk cyfrowy malarski na wysokiej jakości papierze gr300
Wymiary :60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: x/100
Numer serii wysłany jest losowy i może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Dzieło wysyłane jest zwinięte w tubę kartonową.
Wysyłka ubezpieczona z możliwością śledzenia.
Ta niezwykła, współczesna praca artystyczna obejmuje metamorfozę twórczą w harmonijnym połączeniu szkicu ołówkiem i żywiołowego gestu pędzla. Początkowy szkic, niczym wyrafinowany zarys, daje intymny wgląd w genezę dzieła, podczas gdy kolor spływający z pędzla dodaje warstwy głębi i życia. Paleta barw, intensywna i dynamiczna, zabiera widza w wizualną podróż, podczas gdy pędzel, mocno osadzony na płótnie, staje się namacalnym świadectwem aktu twórczego. Dzieło to stoi jako celebracja procesu artystycznego, uchwycając zmienną istotę inspiracji i oferując fascynujący wgląd w to, jak rodzi się sztuka. Połączenie technik, które zbiega się w unikalny taniec wizualny, doświadczenie, które pozostawia miejsce wyobraźni i eksploracji.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta obrał drogę, która między studiami geometrii a architektury doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i dawania upustu własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć wśród kolekcjonerów obrazów i rzeźb z street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia otoczenia i przetwarzam to w projekt, który dobrze łączy się z duchem nowoczesności: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć.
Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach.
Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą.
Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Artysta
Santicri
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Edycja limitowana
Tytuł dzieła
Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino
Technika
giclée
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2023
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
60 cm
Szerokość
42 cm
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
