Santicri (1992) - Unicorns are real
05
dni
00
godziny
55
minuty
34
sekundy
Aktualna oferta
€ 500
Cena minimalna nie została osiągnięta
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio
Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Wycena galerii € 1.600 - € 2.000
 | € 500 | |
|---|---|---|
| € 300 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138365
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri (ur. 1992) prezentuje Unicorns are real, rzeźba z żywicy z pyłem marmurowym, stali i akrylu, w limitowanej edycji 100 numerowanych egzemplarzy, podpisana odręcznie, wymiary 50 x 34 x 10 cm, masa 6 kg, wyprodukowano we Włoszech w 2022 roku, w dobrym stanie.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Technika: żywica z proszku marmurowego, stal, akryl
Wymiary: wysokość 50 cm x szerokość 34 cm x głębokość 10 cm
Stan: nowy
Świadectwo autentyczności - podpis ręczny
rok 2022
Waga: 6 kg
Ta rzeźba przedstawia odważną i prowokującą interpretację tradycyjnej mitologii.
Artysta zdaje się kwestionować ikonograficzne konwencje jednorożca jako symbolu czystości i magii, przemieniając go w ikonę cierpienia i konfliktu. Użycie kolorów tęczy do przedstawienia rany tworzy niezwykły kontrast między pięknem a tragedią.
Ta rzeźba może być interpretowana na wiele sposobów: refleksja nad kruchością piękna, przedstawienie walki o tożsamość lub krytyka przemocy ukrytej za pozorem. To dzieło sztuki, które z pewnością wywołuje emocje i pobudza do refleksji, skłaniając obserwatorów do rozważenia głębszego znaczenia piękna i cierpienia.
Rzeźba to limitowana edycja 100 egzemplarzy, każdy z nich ma różnobarwne wycieki farb różniące się od siebie.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta realizował ścieżkę, która między studiami geodezji a architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym w żywicy. To właśnie wtedy zrodziła się silna potrzeba odnalezienia samego siebie i wyzwolenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów dzieł sztuki ulicznej, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzę moimi oczami, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na design, który doskonale łączy się z czasami nowoczesności: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć.
Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach.
Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą.
Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleTechnika: żywica z proszku marmurowego, stal, akryl
Wymiary: wysokość 50 cm x szerokość 34 cm x głębokość 10 cm
Stan: nowy
Świadectwo autentyczności - podpis ręczny
rok 2022
Waga: 6 kg
Ta rzeźba przedstawia odważną i prowokującą interpretację tradycyjnej mitologii.
Artysta zdaje się kwestionować ikonograficzne konwencje jednorożca jako symbolu czystości i magii, przemieniając go w ikonę cierpienia i konfliktu. Użycie kolorów tęczy do przedstawienia rany tworzy niezwykły kontrast między pięknem a tragedią.
Ta rzeźba może być interpretowana na wiele sposobów: refleksja nad kruchością piękna, przedstawienie walki o tożsamość lub krytyka przemocy ukrytej za pozorem. To dzieło sztuki, które z pewnością wywołuje emocje i pobudza do refleksji, skłaniając obserwatorów do rozważenia głębszego znaczenia piękna i cierpienia.
Rzeźba to limitowana edycja 100 egzemplarzy, każdy z nich ma różnobarwne wycieki farb różniące się od siebie.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta realizował ścieżkę, która między studiami geodezji a architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym w żywicy. To właśnie wtedy zrodziła się silna potrzeba odnalezienia samego siebie i wyzwolenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów dzieł sztuki ulicznej, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzę moimi oczami, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na design, który doskonale łączy się z czasami nowoczesności: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć.
Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach.
Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą.
Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Włochy
Materiał
acrylic, Stal, żywica
Artysta
Santicri (1992)
Tytuł dzieła
Unicorns are real
Podpis
z odręcznym podpisem
Rok
2022
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
50 cm
Szerokość
34 cm
Głębokość
10 cm
Waga
6 kg
Sprzedawane przez
