Ay-O (1931) - Rainbow

Ay-O (靉嘔) – „Tęcza”
Sitodruk, edycja 53/75, 1980

Utworzony w 1980 roku, ten wspaniały sitodruk z kultowej serii Ay-O „Tęcza” stanowi mistrzowskie wyrażenie jednego z trwających tematów artysty: przekonania, że kolor to uniwersalny język zdolny przekraczać granice narodowości, kultury i słowa wypowiedziane.

W przeciwieństwie do wielu przedstawień tęczy opartych na dosłownym odwzorowaniu, Ay-O usuwa wszystkie zbędne elementy. Nie ma chmur, nie ma horyzontu, nie ma postaci — tylko czyste pasma promieniującego koloru rozciągające się w nieskończoność po kompozycji. A jednak nie są to statyczne paski. Każda warstwa niesie subtelny ruch pociągnięć pędzla, tworząc wrażenie płynącego powietrza, unoszącego się światła lub fal koloru sunących po nieskończonym horyzoncie.

Rezultat jest zaskakująco emocjonalny.

Świetliste czerwienie i pomarańcze promieniują ciepłem i żywotnością, aby stopniowo rozpuszczać się w świetlistych zieleniach, głębokich oceanicznych błękitach i bogatych fioletach. Przejścia wydają się naturalne, niemal muzyczne, echem rytmu symfonii, a nie struktury obrazu. Stojąc przed dziełem, doświadczamy nie tylko koloru, lecz ruchu, atmosfery i optymizmu.

Tytuł, prosty „Tęcza”, odzwierciedla przekonanie Ay-O, że jedno z najbardziej uniwersalnych zjawisk natury należy do wszystkich. Przekraczając kultury, tęcza symbolizowała nadzieję, pokój, odnowę i obietnicę jaśniejszych dni. Zamiast przypisywać staś narracyjny, Ay-O pozostawia przestrzeń, w której każdy widz może odkryć własne wspomnienia w widmie.

Jako jeden z najważniejszych członków legendarnego ruchu Fluxus, Ay-O dążył do sztuki, która jest zabawna, zmysłowa i głęboko ludzka. Podczas gdy wielu artystów Fluxus kwestionowało konwencje artystyczne poprzez performance i eksperymenty koncepcyjne, Ay-O odnalazł własny głos właśnie poprzez sam kolor. Jego międzynarodowo uznana seria Rainbow stała się jego znakiem rozpoznawczym, ustanawiając go jednym z najbardziej rozpoznawalnych w Japonii artystów powojennych i prowadząc jego prace do dużych kolekcji muzealnych w całej Europie, Ameryce i Japonii.

Technicznie ten sitodruk jest równie imponujący. Niezwykła bogactwo pigmentu demonstruje niezwykłe możliwości medium, podczas gdy subtelne wariacje w obrębie każdej paska koloru ujawniają, że praca to znacznie więcej niż prosta kompozycja geometryczna. Każde przejście zostało starannie zbalansowane, pozwalając spektrum wyglądać na płynne i niemal luminescencyjne.

Ten egzemplarz jest szczególnie pożądany, ponieważ należy do ograniczonej edycji zaledwie 75 odbitek, z numerem tego druku 53/75. W porównaniu z wieloma współczesnymi edycjami, ta stosunkowo mała edycja zwiększa jej rzadkość i długoterminową kolekcjonowalność.

◆O Ay-O(靉嘔)◆

Prawdziwe imię: Takao Iijima, ur. 19 maja 1931 r. w prefekturze Ibaraki.

Po ukończeniu Wydziału Sztuki, Wydziału Nauczania, Uniwersytetu Sztuki w Tokio (obecnie Uniwersytet Tsukuba) w 1953 r. dołączył do Democratic Artists Association. W 1958 r. wyemigrował do Stanów Zjednoczonych, gdzie zetknął się z ruchem Fluxus i do niego przystąpił.

Wystawy międzynarodowe:

1966: Wystawa jako artysta reprezentacyjny na Biennale w Wenecji
1970: Nagroda Tokyo Prize na 7. Międzynarodowym Biennale Grafiki w Tokio za „Rainbow Hokusai”
1971: Wystawa na Biennale w São Paulo (nagroda Banco do Brasil)
1971: Nagroda Ministra Spraw Zagranicznych (Wystawa Sztuki Japońskiej w Nowym Jorku)
1995: Medal z Wstęgą Purpurową (od rządu japońskiego)
2005: Order Słońca Wschodzącego
2023–24: Duże retrospektywy w Smithsonian National Museum of Asian Art („Happy Rainbow Hell”) i w M+ w Hongkongu („Ay-O: Hong Hong Hong”)

[Wymiary]
58×69 cm

[Stan]
Jest w dobrym stanie, ale na brzegu występują plamy.
Proszę sprawdzić zdjęcia w celu szczegółów.
Wszelkie podatki związane z wysyłką międzynarodową ponosi kupujący.
Czasem służby celne lub firma dostawcza w Państwa kraju mogą kontaktować się w sprawie odprawy celnej telefonicznie lub emailem. Proszę upewnić się, że są Państwo dostępni, aby odpowiedzieć. Brak odpowiedzi może spowodować odesłanie paczki do mnie, co wiąże się z dodatkowymi kosztami wysyłki ponowniej.

Będę pakował przedmiot solidnie, ale mogą zdarzyć się przypadki, gdy przedmiot zostanie ponownie zapakowany na granicy celnej lub uszkodzony przy odbiorze z winy firmy wysyłkowej.
Jeśli to się zdarzy, proszę o natychmiastowy kontakt.
Proszę niezwłocznie przesłać mi zdjęcie przedmiotu po przybyciu oraz zdjęcie uszkodzeń.
Zwroty będą dokonywane w zależności od sytuacji.