Lina Verano - JOY No.1

01
dzień
19
godziny
07
minuty
54
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Petra Skarupsky
Ekspert
Wycena galerii  € 1.000 - € 1.200
BG
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 138800

Doskonała ocena na Trustpilot.

Lina Verano, JOY No.1, oryginalne malarstwo akrylowe z 2026 roku na płótnie, 102 cm na 70 cm, podpisane z tyłu, bezpośrednio od artystki z certyfikatem autentyczności, zwinięte, bez ramy.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

“ JOY No.1” ma wymiary 102 cm x 70 cm (+ 3 cm obramowania do rozciągania), to dzieło numer 1 z serii JOY, farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikalne, ręcznie malowane dzieło. Lakier błyszczący.

„JOY No.1” to eksploracja emocji w jej najczystszej, najbardziej spontanicznej formie. Zamiast przedstawiać szczęście jako spokój czy porządek, ten obraz obejmuje jego niekontrolowaną naturę — momenty ekscytacji, wolności, ruchu i uwolnienia emocji.
Warstwy żywych czerwieni tworzą atmosferę ciepła, witalności i pasji, podczas gdy energetyczne plamy turkusu, zieleni, fioletu, bieli, czerni i złota zderzają się na powierzchni niczym fragmenty wspomnień, śmiechu, muzyki i wspólnych doświadczeń. Każne znamię jest intuicyjne, pozwalać przypadkowości i zamysłowi współistnieć, odzwierciedlając, jak radość często przychodzi niespodziewanie i przekształca zwyczajne chwile w niezwykłe.
Gęsta sieć linii i gestów zaprasza widza do wędrowania bez poszukiwania stałej narracji. Zamiast tego malowidło oferuje emocjonalny pejzaż, w którym każda osoba może odkryć własne skojarzenia i wspomnienia. To, co początkowo wydaje się chaotyczne, z czasem ujawnia rytm, równowagę i harmonię — podobnie jak same życie.
Radość celebruje piękno niedoskonałości i odwagę, by objąć to nieprzewidywalne. To zaproszenie do ponownego połączenia z tętniącą energią, która kryje się pod codziennymi rutynami, oraz przypomnienie, że radość nie jest destynacją, lecz stanem otwartości, ciekawości i obecności.

Podpisano z tyłu. Certyfikowane i także podpisane z tyłu. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Uwaga: dzieło jest oferowane bez ramy/kirzy.
Obrazy w ramie podane są wyłącznie w celu demonstrowania możliwości prezentacji i ekspozycji.

Uwaga: ze względu na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż w rzeczywistym obrazie, zwłaszcza czarny i złoty oraz kolory neonowe.

Moje prace odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka skłoni do refleksji i poczucia więzi. I proszę, pamiętaj, że nie mam zespołu — robię wszystko sama, od malowania i fotografowania prac po tworzenie strony internetowej, upload i teksty, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały i przygotowania do wysyłki, gdzie wszystko robię sama. Nie mówię tego jako skargę, lecz by pokazać rzeczywistość stojącą za moją pracą.
Staram się utrzymywać ceny jak najbardziej przystępne, bo zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z mojej sztuki, jednocześnie szanując wartość pracy i to, co trzeba stworzyć.
Możesz łatwo mnie śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte, nie rozciągnięte, w celu bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubie i odpowiednio owinięte.
Zwinięte prace można łatwo rozstretować (dla prac na płótnie, tzn. zamocować na drewnianych ramach) i/lub oprawić przez lokalnego ramiarza. Mogą być widoczne drobne fale lub zagniecenia po dotarciu, co jest całkowicie naturalne dla zwiniętego płótna. Znikną one po rozciągnięciu płótna lub oprawie przez profesjonalnego ramiarza.
Wszystkie moje przesyłki realizowane są za pośrednictwem DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobnej firmy, zawsze starając się zapewnić bezpieczeństwo, dbałość i sprawną dostawę prac. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towarów, leżą poza moją kontrolą; będę zawsze monitorować wysyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta, aby udzielić odpowiedniej pomocy i wsparcia.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

“ JOY No.1” ma wymiary 102 cm x 70 cm (+ 3 cm obramowania do rozciągania), to dzieło numer 1 z serii JOY, farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikalne, ręcznie malowane dzieło. Lakier błyszczący.

„JOY No.1” to eksploracja emocji w jej najczystszej, najbardziej spontanicznej formie. Zamiast przedstawiać szczęście jako spokój czy porządek, ten obraz obejmuje jego niekontrolowaną naturę — momenty ekscytacji, wolności, ruchu i uwolnienia emocji.
Warstwy żywych czerwieni tworzą atmosferę ciepła, witalności i pasji, podczas gdy energetyczne plamy turkusu, zieleni, fioletu, bieli, czerni i złota zderzają się na powierzchni niczym fragmenty wspomnień, śmiechu, muzyki i wspólnych doświadczeń. Każne znamię jest intuicyjne, pozwalać przypadkowości i zamysłowi współistnieć, odzwierciedlając, jak radość często przychodzi niespodziewanie i przekształca zwyczajne chwile w niezwykłe.
Gęsta sieć linii i gestów zaprasza widza do wędrowania bez poszukiwania stałej narracji. Zamiast tego malowidło oferuje emocjonalny pejzaż, w którym każda osoba może odkryć własne skojarzenia i wspomnienia. To, co początkowo wydaje się chaotyczne, z czasem ujawnia rytm, równowagę i harmonię — podobnie jak same życie.
Radość celebruje piękno niedoskonałości i odwagę, by objąć to nieprzewidywalne. To zaproszenie do ponownego połączenia z tętniącą energią, która kryje się pod codziennymi rutynami, oraz przypomnienie, że radość nie jest destynacją, lecz stanem otwartości, ciekawości i obecności.

Podpisano z tyłu. Certyfikowane i także podpisane z tyłu. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Uwaga: dzieło jest oferowane bez ramy/kirzy.
Obrazy w ramie podane są wyłącznie w celu demonstrowania możliwości prezentacji i ekspozycji.

Uwaga: ze względu na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż w rzeczywistym obrazie, zwłaszcza czarny i złoty oraz kolory neonowe.

Moje prace odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka skłoni do refleksji i poczucia więzi. I proszę, pamiętaj, że nie mam zespołu — robię wszystko sama, od malowania i fotografowania prac po tworzenie strony internetowej, upload i teksty, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały i przygotowania do wysyłki, gdzie wszystko robię sama. Nie mówię tego jako skargę, lecz by pokazać rzeczywistość stojącą za moją pracą.
Staram się utrzymywać ceny jak najbardziej przystępne, bo zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z mojej sztuki, jednocześnie szanując wartość pracy i to, co trzeba stworzyć.
Możesz łatwo mnie śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte, nie rozciągnięte, w celu bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubie i odpowiednio owinięte.
Zwinięte prace można łatwo rozstretować (dla prac na płótnie, tzn. zamocować na drewnianych ramach) i/lub oprawić przez lokalnego ramiarza. Mogą być widoczne drobne fale lub zagniecenia po dotarciu, co jest całkowicie naturalne dla zwiniętego płótna. Znikną one po rozciągnięciu płótna lub oprawie przez profesjonalnego ramiarza.
Wszystkie moje przesyłki realizowane są za pośrednictwem DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobnej firmy, zawsze starając się zapewnić bezpieczeństwo, dbałość i sprawną dostawę prac. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towarów, leżą poza moją kontrolą; będę zawsze monitorować wysyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta, aby udzielić odpowiedniej pomocy i wsparcia.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Lina Verano
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
JOY No.1
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Rumunia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Czerwony, wielokolorowy
Wysokość
102 cm
Szerokość
70 cm
Temat
Krajobraz
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
RumuniaZweryfikowano
163
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna