Giovanni Greco (1953) - Spazio dimensionale






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
€ 5 | ||
|---|---|---|
€ 4 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141030
Doskonała ocena na Trustpilot.
Giovanni Greco (1953) prezentuje Spazio dimensionale, oryginalny obraz akrylowy na płótnie z 2024 roku, 50 × 50 cm, wielokolorowy, podpisany ręcznie z przodu i z tyłu, z certyfikatem autentyczności artysty, pochodzący z Włoch, w doskonałym stanie, sprzedawany przez Galleria.
Opis od sprzedawcy
Oferujemy bez ceny wywoławczej
WYSYŁKA KOMBINOWANA;
Jeśli kupisz więcej prac na tej samej Aukcji, zapłacisz tylko jedną wysyłkę
Zapraszamy do odwiedzenia naszej platformy sprzedaży online „DELAURETISART”
Giovanni Greco (1953,
Malarstwo akrylowe na płótnie
podpis artysty z przodu i z tyłu;
z certyfikatem autentyczności artysty
GIOVANNI GRECO urodzony w Katanii, mieście, w którym żyje i pracuje. Po nieukończonych studiach biologicznych i pogłębieniu studiów artystycznych zapisał się do Scuola del Nudi w Katanii i w 1980 r. rozpoczął swoją działalność malarską, opierając się jednocześnie na przykładzie Magritte’a, a następnie De Chirico, gdzie możliwa była realizacja dwóch warstw, na pozór sprzecznych, snu i obiektywnej rzeczywistości, w pewnego rodzaju rzeczywistości absolutnej.
U podstaw jego poszukiwań leży silna pulsja ukierunkowana na rozwiązywanie wielkich dylematów egzystencji i relacji między sobą a światem, starając się interpretować „myśl” — czasami niewątpliwe przejścia — dzieło artysty niedającego się opisać w sposób łatwo zrozumiały, jako narzędzie do ukazania na nowo podstawowych problemów, których nasz umysł nie przestaje oswajać, prezentując wizualne przymuszenia, przymusy duszy; dalej zostaje pociągnięty metafizycznym malarstwem i przede wszystkim dziełami G. De Chirico, nie tyle ze względu na styl, ile na głęboki interes, który przejawia się w solidności kompozycyjnej; przedmioty, postacie i sama przestrzeń, które stają się potężnymi masami, powstającymi z ciemnych, lepko-kremowych objętości kolorystycznych, w kontekście, gdzie czas wydaje się zatrzymany, a motywy zawieszone między metafizycznym wpływem a neoklasycznymi nawiązaniami zaczerpniętymi z dzieł przeszłości, w świecie nieznanym.
Jest to świat „èndonèxò”, terminu wymyślonego przez artystę – (éndon-éxò) gdzie spojrzenie jest wyraźnie skierowane ku sobie i ku rzeczom, lecz jednocześnie daje odczuć pragnienie, by jego malarstwo było bliższe przeżywaniu obserwatora, wywołując z głębin duszy i z czasem zastępując, nowymi ciemnymi siłami, jasne i proste przestrzenie rozumu.
Historie sprzedawców
Oferujemy bez ceny wywoławczej
WYSYŁKA KOMBINOWANA;
Jeśli kupisz więcej prac na tej samej Aukcji, zapłacisz tylko jedną wysyłkę
Zapraszamy do odwiedzenia naszej platformy sprzedaży online „DELAURETISART”
Giovanni Greco (1953,
Malarstwo akrylowe na płótnie
podpis artysty z przodu i z tyłu;
z certyfikatem autentyczności artysty
GIOVANNI GRECO urodzony w Katanii, mieście, w którym żyje i pracuje. Po nieukończonych studiach biologicznych i pogłębieniu studiów artystycznych zapisał się do Scuola del Nudi w Katanii i w 1980 r. rozpoczął swoją działalność malarską, opierając się jednocześnie na przykładzie Magritte’a, a następnie De Chirico, gdzie możliwa była realizacja dwóch warstw, na pozór sprzecznych, snu i obiektywnej rzeczywistości, w pewnego rodzaju rzeczywistości absolutnej.
U podstaw jego poszukiwań leży silna pulsja ukierunkowana na rozwiązywanie wielkich dylematów egzystencji i relacji między sobą a światem, starając się interpretować „myśl” — czasami niewątpliwe przejścia — dzieło artysty niedającego się opisać w sposób łatwo zrozumiały, jako narzędzie do ukazania na nowo podstawowych problemów, których nasz umysł nie przestaje oswajać, prezentując wizualne przymuszenia, przymusy duszy; dalej zostaje pociągnięty metafizycznym malarstwem i przede wszystkim dziełami G. De Chirico, nie tyle ze względu na styl, ile na głęboki interes, który przejawia się w solidności kompozycyjnej; przedmioty, postacie i sama przestrzeń, które stają się potężnymi masami, powstającymi z ciemnych, lepko-kremowych objętości kolorystycznych, w kontekście, gdzie czas wydaje się zatrzymany, a motywy zawieszone między metafizycznym wpływem a neoklasycznymi nawiązaniami zaczerpniętymi z dzieł przeszłości, w świecie nieznanym.
Jest to świat „èndonèxò”, terminu wymyślonego przez artystę – (éndon-éxò) gdzie spojrzenie jest wyraźnie skierowane ku sobie i ku rzeczom, lecz jednocześnie daje odczuć pragnienie, by jego malarstwo było bliższe przeżywaniu obserwatora, wywołując z głębin duszy i z czasem zastępując, nowymi ciemnymi siłami, jasne i proste przestrzenie rozumu.
