Max Modolo - circLe

06
dni
11
godziny
31
minuty
57
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Petra Skarupsky
Ekspert
Wycena galerii  € 350 - € 450
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 139016

Doskonała ocena na Trustpilot.

CircLe Max Modolo to kineticzne, minimalistyczne dzieło wykonane z ręcznie wycinanych i nakładanych na siebie kartonów na sztywnym nośniku, o wymiarach 49 × 49 cm i głębokości 6 cm, oprawione w naturalne drewno; powstałe w 2026 roku, podpisane odręcznie, w doskonałym stanie, pochodzenie Włochy.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Więcej informacji na www.maxmodolo.com

Opera kinetyczna i minimalistyczna, wykonana całkowicie z kartonów o różnej grubości i kolorze, wycinanych i nakładanych ręcznie, tworząc sugestywny efekt trójwymiarowy.
Dzieło zamocowane jest na sztywnym podłożu i chronione ramą z naturalnego drewna.

Tytuł: circLe

Technika: Nakładane kartoniki wycinane ręcznie i warstwowe

Wymiary: około 50 × 50 cm (ramka wliczona)

Ramka: Jasne, naturalne drewno o dużej grubości

Opis:

To dzieło, wykonane z kartonów nałożonych na siebie, mistrzowsko wykorzystuje prawdziwe światło jako podstawowy element konstrukcyjny, przekształcając dwuwymiarowe wrażenie w pozornie kinetyczną rzeźbę percepcyjną.
Technika warstw kartonu nałożonych jedna na drugą generuje prawdziwą rzeźbę reliefu. Każde ogniwo wystaje nieco ponad to poniżej, tworząc małe „krokusy”, które przecinają światło.
Światło padające od góry lub z boku powoduje ostre i stopniowane cienie na wewnętrznych krawędziach każdego koła.
Te cienie nie są statyczne: zmieniają intensywność i długość w zależności od kąta padania źródła światła i pozycji obserwatora.
Wynik: dzieło „oddycha” i nieustannie się zmienia, prawie jak rzeźba kinetyczna bez części mechanicznych.

Dzięki światłu powstaje silny efekt powracającego optycznie w kierunku środka. Cienie stopniowe popychają wzrok w stronę wnętrza, wzmacniając wrażenie wiru lub koncentrycznego rozszerzenia.
W warunkach światła rozproszonego (typowe w galerii lub w nowoczesnym domu) dzieło wygląda łagodniej i malarsko. Pod światłem kierunkowym (np. reflektory nachylone) staje się dramatyczne i prawie architektoniczne.

To jest dzieło site-responsive: jego wygląd zmienia się radykalnie w zależności od:
- natężenia światła
- kąta padania
- temperatury barwy światła (światło ciepłe podkreśla tony pomarańczowo-żółte; światło chłodne uwydatnia kontrasty cieni)
- pory dnia (jeśli umieszczone przy oknie)

Artyście nie wystarcza jedynie „przedstawianie” światła, ale wykorzystuje je jako materiał podstawowy.

Prawdziwą materią dzieła nie jest sama kolorowa karta, lecz para karta + światło.
Przy odpowiednim świetle staje się hipnotycznym, niemal żywym obiektem. To doskonały przykład tego, jak sztuka współczesna może wykorzystywać skromne materiały (zwykły karton) do tworzenia zaawansowanych doznań percepcyjnych związanych ze światłem i przestrzenią.

Technika:
Każde pierścienie zostało wykonane z precyzją rzemieślniczą, z ostrymi krawędziami i skalibrowanymi warstwami, aby uzyskać maksymalny efekt objętościowy. Dzieło jest zamocowane na sztywnym podłożu i chronione ramą z naturalnego drewna.

Max Modolo tworzy te prace w swoim studio we Włoszech.
Jego poszukiwania w dziedzinie sztuk użytkowych obejmują ceramikę, drewno, żywice, materiały plastikowe, malarstwo i nowoczesne techniki ekspresyjne 3D.
Pasjonuje go praca Gerrita Rietvelda, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, , Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana oraz pop art, geometryczna sztuka, skandynawski design, optyczna sztuka, współczesna rzeźba, minimalizm, sztuka nowoczesna, De Stijl, Pop Art

Więcej informacji na www.maxmodolo.com

Opera kinetyczna i minimalistyczna, wykonana całkowicie z kartonów o różnej grubości i kolorze, wycinanych i nakładanych ręcznie, tworząc sugestywny efekt trójwymiarowy.
Dzieło zamocowane jest na sztywnym podłożu i chronione ramą z naturalnego drewna.

Tytuł: circLe

Technika: Nakładane kartoniki wycinane ręcznie i warstwowe

Wymiary: około 50 × 50 cm (ramka wliczona)

Ramka: Jasne, naturalne drewno o dużej grubości

Opis:

To dzieło, wykonane z kartonów nałożonych na siebie, mistrzowsko wykorzystuje prawdziwe światło jako podstawowy element konstrukcyjny, przekształcając dwuwymiarowe wrażenie w pozornie kinetyczną rzeźbę percepcyjną.
Technika warstw kartonu nałożonych jedna na drugą generuje prawdziwą rzeźbę reliefu. Każde ogniwo wystaje nieco ponad to poniżej, tworząc małe „krokusy”, które przecinają światło.
Światło padające od góry lub z boku powoduje ostre i stopniowane cienie na wewnętrznych krawędziach każdego koła.
Te cienie nie są statyczne: zmieniają intensywność i długość w zależności od kąta padania źródła światła i pozycji obserwatora.
Wynik: dzieło „oddycha” i nieustannie się zmienia, prawie jak rzeźba kinetyczna bez części mechanicznych.

Dzięki światłu powstaje silny efekt powracającego optycznie w kierunku środka. Cienie stopniowe popychają wzrok w stronę wnętrza, wzmacniając wrażenie wiru lub koncentrycznego rozszerzenia.
W warunkach światła rozproszonego (typowe w galerii lub w nowoczesnym domu) dzieło wygląda łagodniej i malarsko. Pod światłem kierunkowym (np. reflektory nachylone) staje się dramatyczne i prawie architektoniczne.

To jest dzieło site-responsive: jego wygląd zmienia się radykalnie w zależności od:
- natężenia światła
- kąta padania
- temperatury barwy światła (światło ciepłe podkreśla tony pomarańczowo-żółte; światło chłodne uwydatnia kontrasty cieni)
- pory dnia (jeśli umieszczone przy oknie)

Artyście nie wystarcza jedynie „przedstawianie” światła, ale wykorzystuje je jako materiał podstawowy.

Prawdziwą materią dzieła nie jest sama kolorowa karta, lecz para karta + światło.
Przy odpowiednim świetle staje się hipnotycznym, niemal żywym obiektem. To doskonały przykład tego, jak sztuka współczesna może wykorzystywać skromne materiały (zwykły karton) do tworzenia zaawansowanych doznań percepcyjnych związanych ze światłem i przestrzenią.

Technika:
Każde pierścienie zostało wykonane z precyzją rzemieślniczą, z ostrymi krawędziami i skalibrowanymi warstwami, aby uzyskać maksymalny efekt objętościowy. Dzieło jest zamocowane na sztywnym podłożu i chronione ramą z naturalnego drewna.

Max Modolo tworzy te prace w swoim studio we Włoszech.
Jego poszukiwania w dziedzinie sztuk użytkowych obejmują ceramikę, drewno, żywice, materiały plastikowe, malarstwo i nowoczesne techniki ekspresyjne 3D.
Pasjonuje go praca Gerrita Rietvelda, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, , Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana oraz pop art, geometryczna sztuka, skandynawski design, optyczna sztuka, współczesna rzeźba, minimalizm, sztuka nowoczesna, De Stijl, Pop Art

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Rodzaj papieru
Cardboard, wood.
Kraj pochodzenia
Włochy
Styl
Współczesny
Materiał
Papier
Artysta
Max Modolo
Tytuł dzieła
circLe
Podpis
z odręcznym podpisem
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
49 cm
Szerokość
49 cm
Głębokość
6 cm
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
1144
Sprzedane przedmioty
100%
pro

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna