Max Modolo - Płaskorzeźba, circLe - 49 cm - Karton, drewno naturalne - 2026

Więcej informacji na www.maxmodolo.com

Opera kinetyczna i minimalistyczna wykonana całkowicie z tektury o różnej grubości i kolorze, ręcznie wycinanej i nawarstwiane, aby stworzyć sugestywny efekt trójwymiarowy.
Dzieło jest osadzone na sztywnej podkładce i chronione ramą z naturalnego drewna.

Tytuł: circLe

Technika: ręcznie wycinane i warstwowo nałożone kartoniki

Wymiary: 50 × 50 cm (wliczając ramę)

Ramka: jasne, naturalne drewno o dużej grubości

Opis:

To dzieło, wykonane z nakładanych na siebie kartonów, mistrzowsko wykorzystuje prawdziwe światło jako podstawowy element konstrukcyjny, przekształcając z pozoru dwuwymiarowe dzieło w percepcyjną skulpturę kinetyczną.
Technika warstw kartonu nakładanych na siebie tworzy prawdziwą rzeźbę reliefową. Każde pierścień wystaje nieco ponad ten poniżej, tworząc małe „krokusy”, które łapią światło.
Światło pochodzące z góry lub z boku tworzy wyraźne i stopniowane cienie na wewnętrznych krawędziach każdego koła.
Te cienie nie są statyczne: zmieniają intensywność i długość w zależności od kąta padania źródła światła i pozycji obserwatora.
Wynik: dzieło „oddycha” i cały czas się zmienia, prawie jak kinetyczna praca bez części mechanicznych.

Dzięki światłu powstaje silny efekt powrotu optycznego ku środkowi. Cienie stopniowe pchają wzrok do wnętrza, wzmacniając wrażenie wiru lub rozchodzenia się koncentrycznego.
W warunkach światła rozproszonego (typowego dla galerii lub nowoczesnego domu) dzieło wydaje się bardziej miękkie i malarskie. Pod światłem kierunkowym (np. kinkietami) staje się dramatyczne i niemal architektoniczne.

To praca site-responsive: jej wygląd zmienia się radykalnie w zależności od:
- Intensywności światła
- Kąta padania
- Temperatury barwy światła (światło ciepłe podkreśla tony pomarańczowe/żółte; zimne światło uwypukla kontrasty cieni)
- Pory dnia (jeśli ustawiona blisko okna)

Artysta nie ogranicza się do „reprezentowania” światła, lecz wykorzystuje go jako materiał podstawowy.

Prawdziwą materią dzieła nie jest tylko kolorowy papier, ale binom papier + światło.
Przy odpowiednim świetle staje się hipnotycznym, niemal żywym obiektem. To doskonały przykład tego, jak sztuka współczesna może wykorzystywać skromne materiały (zwykły karton) do tworzenia wyrafinowanych doznań percepcyjnych związanych ze światłem i przestrzenią.

Technika:

Każde koło zostało wykonane precyzyjnie rękodzielniczo, z ostrymi krawędziami i skalibrowanymi nawarstwieniami, aby uzyskać maksymalny efekt objętościowy. Dzieło jest osadzone na sztywnej podkładce i chronione ramą z naturalnego drewna.

Max Modolo tworzy te prace w swoim studiu we Włoszech.
Jego poszukiwania w dziedzinie sztuk użytkowych sięgają od ceramiki po drewno, od żywic po tworzywa sztuczne, od malarstwa po nowoczesne techniki ekspresyjne 3D.
Jest pasjonatem pracy Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, , Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana i pop art, geometric art, scandinavian design, optical art, contemporary sculpture, minimalism, modern art, De Stijl, Pop Art