Antonio Martínez Llobregad (1900-1976) - Roses en fleurs

06
dni
11
godziny
12
minuty
46
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Caterina Maffeis
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Caterina Maffeis

Magister historii sztuki z praktyką w Sotheby’s i 15 lat doświadczenia.

Estymacja  € 400 - € 500
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 139016

Doskonała ocena na Trustpilot.

Obraz olejny na płótnie Antonio Martínez Llobregad (1900–1976), tytuł Roses en fleurs, hiszpański bukiet kwiatowy z posimpresjonizmu, okres 1940–1950, wymiary 80 × 70 cm, podpisany i sprzedawany z ramą.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Atrakcyjny olej na płótnie malowany przez pintora alicantino Antonio Martínez Llobregad (1900-1976), na którym przedstawiono elegancki bukiet róż ułożonych w ceramicznym dzbanie. Dzieło całkowicie wpisuje się w hiszpańską tradycję martwych natur kwiatowych, interpretowaną za pomocą delikatnego, jasnego malarstwa i starannie przemyślanej konstrukcji.

Kompozycja organizuje się wokół dzbanu, umieszczonego w centrum i opierającego się na niebieskiej tkaninie o szerokich fałdach. Z tego naczynia rozwija się obfity zestaw róż w różnych stopniach otwarcia, tworząc strukturę wznoszącą się i zrównoważoną. Rozmieszczenie kwiatów w sposób nieregularny unika sztywności i wnosi naturalność, rytm i ruch do całości.

Artysta nadaje specjalne pierwszeństwo różom, rozwiązanym dzięki bogatej gamie odcieni różowych, koralowych, łososiowych i czerwonych. Pociągnięcia pędzla, widoczne i modulowane, opisują płatki swobodnie, naprzemiennie z obszarami o wyższej definicji i innymi bardziej syntetycznymi. Ta procedura nadaje objętość i świeżość kwiatom, nie popadając w zbyt drobiazgowy opis.

Dzieło prezentuje język zasadniczo realistyczny, wzbogacony wolnym pociągnięciem i wrażliwością zbliżoną do dekoratywnego postimpresjonizmu. Kolor i masa malarska odgrywają kluczową rolę, szczególnie w koronych kwiatów, gdzie nałożone warstwy tworzą powierzchnię żywą i jasną.

Dzban traktowany jest z szczególną uwagą pod kątem jakości materiałów. Jego powierzchnia łączy odcienie ceglastoczerwone, szarości, brązy i jasne refleksy sugerujące ceramikę szkliwioną o stonowanym wyglądzie. Oświetlenie frontalne tworzy punkt światła na naczyniu i wzmacnia jego objętość, podczas gdy cień rzucany na tkaninę przyczynia się do osadzenia go w przestrzeni.

Niebieska tkanina wprowadza silny kontrast chromatyczny z ciepłymi tonami kwiatów i dzbanu. Jej fałdy, uzyskane gradacjami niebieskiego, szarości i turkusu, nadają głębię pierwszemu planowi i ramują wizualnie kompozycję. Jasne i neutralne tło pozwala kwiatom lepiej się wyróżnić.

Malarstwo sygnowane jest „A. Martínez Llobregad” na dolnym lewym marginesie. Ze względu na harmonię kolorystyczną, staranną realizację i ponadczasowy urok tematu, stanowi dzieło reprezentatywne dla hiszpańskiej malarskiej sztuki kwiatowej XX wieku, o znaczącej wartości artystycznej i dekoracyjnej.

Dzieło prezentuje się w ramie. Rama zostanie wysłana gratis jako gest uprzejmości, bez wartości handlowej, a jej stan nie będzie przedmiotem reklamacji.

Zaleca się uważnie obejrzeć wszystkie fotografie przed licytacją, ponieważ stanowią one istotny element opisu i wiernie pokazują stan zachowania dzieła i ramy.

Wysyłki do krajów, które wymagają odpraw celnych, mogą wiązać się z dodatkowymi kosztami.

Historie sprzedawców

W ARTEMISA z pasją i profesjonalizmem poświęcamy się codziennej selekcji i aukcji dzieł sztuki, antyków i przedmiotów kolekcjonerskich. Nasze doświadczenie w branży pozwala nam oferować unikalne i autentyczne dzieła, starannie pozyskiwane z prywatnych kolekcji i ekskluzywnych źródeł. Posiadamy duży asortyment obejmujący szeroką gamę stylów i okresów, zaprojektowany tak, aby zadowolić zarówno doświadczonych kolekcjonerów, jak i tych, którzy chcą rozpocząć przygodę ze światem sztuki. Każdy egzemplarz opowiada jakąś historię, a każda aukcja jest okazją do odkrycia czegoś wyjątkowego. Naszym celem jest łączenie miłośników sztuki z przedmiotami, które inspirują i wzbogacają ich kolekcje.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Atrakcyjny olej na płótnie malowany przez pintora alicantino Antonio Martínez Llobregad (1900-1976), na którym przedstawiono elegancki bukiet róż ułożonych w ceramicznym dzbanie. Dzieło całkowicie wpisuje się w hiszpańską tradycję martwych natur kwiatowych, interpretowaną za pomocą delikatnego, jasnego malarstwa i starannie przemyślanej konstrukcji.

Kompozycja organizuje się wokół dzbanu, umieszczonego w centrum i opierającego się na niebieskiej tkaninie o szerokich fałdach. Z tego naczynia rozwija się obfity zestaw róż w różnych stopniach otwarcia, tworząc strukturę wznoszącą się i zrównoważoną. Rozmieszczenie kwiatów w sposób nieregularny unika sztywności i wnosi naturalność, rytm i ruch do całości.

Artysta nadaje specjalne pierwszeństwo różom, rozwiązanym dzięki bogatej gamie odcieni różowych, koralowych, łososiowych i czerwonych. Pociągnięcia pędzla, widoczne i modulowane, opisują płatki swobodnie, naprzemiennie z obszarami o wyższej definicji i innymi bardziej syntetycznymi. Ta procedura nadaje objętość i świeżość kwiatom, nie popadając w zbyt drobiazgowy opis.

Dzieło prezentuje język zasadniczo realistyczny, wzbogacony wolnym pociągnięciem i wrażliwością zbliżoną do dekoratywnego postimpresjonizmu. Kolor i masa malarska odgrywają kluczową rolę, szczególnie w koronych kwiatów, gdzie nałożone warstwy tworzą powierzchnię żywą i jasną.

Dzban traktowany jest z szczególną uwagą pod kątem jakości materiałów. Jego powierzchnia łączy odcienie ceglastoczerwone, szarości, brązy i jasne refleksy sugerujące ceramikę szkliwioną o stonowanym wyglądzie. Oświetlenie frontalne tworzy punkt światła na naczyniu i wzmacnia jego objętość, podczas gdy cień rzucany na tkaninę przyczynia się do osadzenia go w przestrzeni.

Niebieska tkanina wprowadza silny kontrast chromatyczny z ciepłymi tonami kwiatów i dzbanu. Jej fałdy, uzyskane gradacjami niebieskiego, szarości i turkusu, nadają głębię pierwszemu planowi i ramują wizualnie kompozycję. Jasne i neutralne tło pozwala kwiatom lepiej się wyróżnić.

Malarstwo sygnowane jest „A. Martínez Llobregad” na dolnym lewym marginesie. Ze względu na harmonię kolorystyczną, staranną realizację i ponadczasowy urok tematu, stanowi dzieło reprezentatywne dla hiszpańskiej malarskiej sztuki kwiatowej XX wieku, o znaczącej wartości artystycznej i dekoracyjnej.

Dzieło prezentuje się w ramie. Rama zostanie wysłana gratis jako gest uprzejmości, bez wartości handlowej, a jej stan nie będzie przedmiotem reklamacji.

Zaleca się uważnie obejrzeć wszystkie fotografie przed licytacją, ponieważ stanowią one istotny element opisu i wiernie pokazują stan zachowania dzieła i ramy.

Wysyłki do krajów, które wymagają odpraw celnych, mogą wiązać się z dodatkowymi kosztami.

Historie sprzedawców

W ARTEMISA z pasją i profesjonalizmem poświęcamy się codziennej selekcji i aukcji dzieł sztuki, antyków i przedmiotów kolekcjonerskich. Nasze doświadczenie w branży pozwala nam oferować unikalne i autentyczne dzieła, starannie pozyskiwane z prywatnych kolekcji i ekskluzywnych źródeł. Posiadamy duży asortyment obejmujący szeroką gamę stylów i okresów, zaprojektowany tak, aby zadowolić zarówno doświadczonych kolekcjonerów, jak i tych, którzy chcą rozpocząć przygodę ze światem sztuki. Każdy egzemplarz opowiada jakąś historię, a każda aukcja jest okazją do odkrycia czegoś wyjątkowego. Naszym celem jest łączenie miłośników sztuki z przedmiotami, które inspirują i wzbogacają ich kolekcje.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Antonio Martínez Llobregad (1900-1976)
Sprzedawany z ramą
Tak
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Roses en fleurs
Technika
Obraz olejny
Podpis
sygnowany
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Stan
W zadowalającym stanie
Wysokość
80 cm
Szerokość
70 cm
Temat
Rośliny i kwiaty
Styl
Postimpresjonizm
Okres
1940-1950
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
1914
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka klasyczna i impresjonizm