Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 653

Mieszana Technika – Ręczny podpis – 2025
Artysta: Alessandro Alteo
Tytuł: Monocromo Bianco - 653
Technika: płótno extrusionowane
Rok: 2025
Wymiary: 50x40
Stan: Doskonały

NIESAMOWITE DZIEŁO!
MLODA SZTUKA, URODZIŁA SIĘ W 1997 R.

Wysyłka może zająć kilka dodatkowych dni, aby umożliwić staranne i właściwe zapakowanie dzieła. Wysyłka do Szwajcarii wymaga dodatkowych 1–2 tygodni z powodu dokumentacji związanej ze sztuką piękną potrzebnej do odprawy celnej. Jeśli wolisz, możliwe jest również zorganizowanie dostawy lub wysyłki na adres we Włoszech, aby odebrać ją wcześniej.

Kolory mogą nieznacznie różnić się od zdjęć w zależności od Twojego ekranu.

Oryginalne dzieło Alessandro Alteo, charakteryzujące się monochromatyczną białą powierzchnią, która tworzy wyrafinowany dialog między światłem a cieniem, materią a przestrzenią.

Badania artysty zakorzenione są w wielkiej tradycji włoskiego „estroflessione” (narożenie powierzchni), czerpiącej inspirację z formalnej elegancji i plastycznego napięcia mistrzów takich jak Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti i Giuseppe Amadio, jednocześnie angażując się w moc materiału Alberto Burri i monumentalną jakościowo rzeźbiarską naturę Arnaldo Pomodoro. Rozciąga się na monochromatyczne i analityczne poszukiwania Bernarda Aubertina oraz poetycką wrażliwość Giorgio Morandi. W tej linii malarska powierzchnia staje się żyjącym ciałem—pełnym życia, reagującym na światło i spojrzenie widza.

W ramach nowoczesnych ram abstrakcyjnych Alteo rozwija własny język, otwierający się zarówno na sztukę nowoczesną, jak i współczesną, integrując wpływy minimalizmu, Pop Artu, a zwłaszcza Street Artu i graffiti. Jego wizualny wszechświat dialoguje ze sztuką i ruchami sięgającymi Banksy’ego, Keitha Haringa, Andy’ego Warhola, Jean-Michel Basquiata, Jeffa Koonsa, Roy’a Lichtensteina, Damiena Hirsta i Takashiego Murakamiego, aż po miejską kulturę związaną z Shepardem Faireym (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gêmeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday i Chanoir.

Dotyczy to najnowszych wyrażeń międzynarodowej sceny miejskiej i post-graffiti, w tym Sandry Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen i André Saraiva.

Jednocześnie jego wrażliwość wizualna karmi się estetyką pop-luksusu i kolekcjonerskiej, gdzie ikony designu, mody i współczesnego stylu życia—takie jak Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada i Bulgari—współistnieją z odniesieniami do sztuk drukarskich, wydruków artystycznych, winylu, analogowej fotografii, kina, zabawek cynowych i wizualnej pamięci XX wieku.

Istnieją także wysublimowane odniesienia do historii sztuki, od Mario Schifano po Joana Miró, od Salvadora Dalí’ego po Pierre Soulages’a, wzmacniające koncepcyjny i wizualny wymiar dzieła między abstrakcją, materiałem a światłem.

Charakterystyczne podpis Alessandro Alteo polega na syntezie między rygorem geometrycznym a emocjonalnym literackim, gdzie koło staje się uniwersalnym znakiem, wizualnym archetypem i przestrzenią do kontemplacji.

Dzieło to stoi jako most między włoskim ruchem analitycznym i estroflesso a współczesną miejską wrażliwością, prezentując się jako praca o silnej tożsamości, silnym oddziaływaniu wizualnym i estetycznej rozpoznawalności na scenie sztuki współczesnej.

Dzieło zarchiwizowane w Gigarte, z certyfikatem autentyczności.

Prosimy składać oferty tylko wtedy, gdy jesteś autentycznie zainteresowany zakupem i gotowy do dokonania płatności.

Oferty stanowią wiążący zobowiązanie: jeśli wygrałeś aukcję, płatność musi zostać dokonana w czasie wymaganego przez platformę.

W przypadku niepłacenia będą one zgłaszane i rozpatrywane zgodnie z zasadami Catawiki.

Dziękujemy za powagę i szacunek dla prac artystycznych.